2017年初，因为工作的原因，我们整个单位搬迁到北京，因为没有宿舍我们就集体租住招待所，平时没有事情，就想怎么丰富一下课余生活。本来我想把手风琴带过来的，但是因为手风琴声音太响，不论在哪里练都会打扰别人休息，电钢琴可以戴耳机，我觉得是个不错的选择，于是有一天我突然萌发出想学钢琴的冲动。因为有手风琴的基础，所以我觉得学钢琴应该也不会太难，于是我在网上买了一台德国金斯休伯钢琴，质量很好！于是乎，自从16年8月份开始，我就进入了我的钢琴世界！
第一步：准备工作与学习计划
德国金斯休伯钢琴的名声因对高质量的追求而在欧洲享有盛名。同时他还开始出口到美国市场。今天，德国金斯休伯钢琴拥有第五代德国标准装配工程师，调音专家，钢琴外观设计师以及其他领域的专家，木材加工与金属加工，在现有高科技技术的生产线上融合百年德国制琴原始工艺，不仅让产品稳定性可控，还将原辅材料更大限度的发挥其最大功效，使得全部的一切都为金斯休伯钢琴生而为乐，都为拥有金斯休伯钢琴的消费者创造纵享音色。
不论学什么都首先要有教材，然后还要制定科学的学习计划，对于我这样一个自学的人来说，更需要有合适的教材，制定合理的学习计划，才能够事半功倍。这是后来前前后后买的谱子和教程，有一些只是参考了一下，或者只练习了其中的几支曲子，虽然有些浪费，但是对整个钢琴的学习步骤还是很有指导性的。其实最开始的时候，我只是用那一本绿色的《成人钢琴十日速成》。
在正式学琴之前，我仔细思考了一下：首先我学琴的目的是什么，我学钢琴其实主要是丰富一下课余生活，通过我的学习将来也能对孩子有一些引导，有机会的话将来可以配合孩子一起搞个四手连弹什么的，其实我不需要练成多么高难的技能，只要能够自娱自乐就可以啦；另一方面，我有手风琴的基础，对音乐本身不陌生，而且懂五线谱，左右手协调也有条件，所以说基础比较好，而且目标比较有限，所以这件事情实现起来应该不难！电影芳华里面那首《草原牧歌》是我的拿手手风琴独奏曲目之一，比电影里编配的难度要大，有很多装饰音和复调，以前经常晚上在办公室拉，回声很是悠扬。
手风琴是竖着拉的，两只手那是分开在两侧纵向的，而且左手是贝斯按钮形式的，所以两只手横下来一起弹，还确实有点别扭，所以我想先突破左右手协调的问题！这样就由最简单的开始，我首先买了一本简谱的成人钢琴速成，从最简单的熟悉的歌曲开始，这样可以让我很快找到弹琴的快乐，而避免枯燥的练习降低我的兴趣。
第二步：左右手配合练习
其实如果只弹右手的话，排排指法大多数人都差不多，但是两只手一起的话，就需要一个训练的过程。经过在网上一番了解，我觉得这本成人简谱速成比较适合现阶段的我，用简谱可以把精力先集中在左右手的配合上，从最简单的开始，逐步向复杂迈进。
这本书分为十课，从易到难有十支曲子，其实学下来，总的感觉就是双手不同的节奏配合上的差别，我并没有把他们全练下来，我只挑了其中我比较感兴趣的几首曲子。
万事开头难，第一课渔光曲，其实是个很美的曲子，节奏也比较舒缓，两只手配合起来相对来说比较容易！弹钢琴入门最难的就应该是左手，所以这本书最开始就是介绍的左手如何弹奏，辛笛应用钢琴首先把左手的弹奏方式固化下来，这样左手就变得相对轻松，不用去面对复杂的变化，再配合上右手，这样一支简单的曲子就可以弹下来了！随着练习的深入，左手可以发生一些变化，这样就可以不断向深入发展下去。
最开始先练好左手的分解和弦，辛笛应用钢琴把左手分解和弦进行了一些近似，把大三和弦和小三和弦混合编奏，保持指法不变，这样两只手就可以很方便的结合起来。小m是小三和弦的意思，这种表述方法与手风琴的左手表述非常类似，所以一看就懂。
两只手逐渐开始配合，一开始还多少有点别扭，但是右手练一趟，左手练一趟，然后左右手合起来慢慢的练一趟，只要走下来一遍，后面就会变得非常容易，多练几次就比较熟练了。
渔光曲，没有两天我就可以弹下来了，这首曲子非常美，弹下来的时候我看到了一扇门已经向我打开，那是通往钢琴音乐美丽世界的门，我仿佛看到了月光下，渔船在水面上漾漾的情形。这首曲子是我的信心倍增，所以我想一定能学会。
后面的几课就是右手的节奏逐渐多样，而左手的伴奏基本不变，但是左右手之间的配合，因为节奏的变化而变得复杂，通过大量的练习曲，而且是有旋律的练习曲，我摸索到其中的门道，而且也体会到练琴是一件有意思的事情。
上海滩，我们从小就看，里面的曲子耳熟能详，我在想，作这首曲子的人真是厉害，音乐一响起，能让人联想到上海旧社会那个年代的样子，通过练习我也找到了感觉，而且还可以通过强弱变化的，节奏快慢，体现出不同风格的上海滩。
这书里面练习曲编配的也很好，每一课里面的练习曲都跟后面的主要曲目节奏形式一致的，通过练习曲的练习，再弹奏曲子就非常容易了。
月亮代表我的心和在水一方也是从小就熟悉的曲子，现在我也能弹了，这两首曲子节奏型作为初学钢琴的人来说，相对比较复杂，但是通过这样的课程体系，似乎也变得很容易。
秋光是邓丽君的一首歌，实际上是具有日本风味儿的一首歌，虽然歌词写得一般化，但这里面中间有一段高潮的部分，就是65页顶部这三行，比较有表现力，让人感觉到手上有明显的进步。这一首后面第九第十课，我练习了几首练习曲以后，这本书就算是用完了，因为随着我的进步，开始觉得这种左手固定式的伴奏太乏味了，没有更多的音乐表现力，所以我想向更难的曲子迈进。于是，我首先想到了石进的《夜的钢琴曲》系列曲目。
第三步：巩固和加强乐理知识
左右手配合好以后，我就开始向复杂的曲子迈进了！后面的谱子，都将是用五线谱的，虽然我会拉手风琴也认得五线谱，但是我觉得还是应该再强化一下乐理知识，练琴不能瞎练，要知其然又知其所以然。于是，我在网上买了这一本图解版的乐理学习参考书，这本书我觉得写的深入浅出，浅显易懂，而且非常地直观化，对于自学来说是非常有益的。
这本书呢，把乐理知识基础的乐理知识，分成那么几块儿进行了讲述：第一部分，也就是第1章、第2章、第4章，主要介绍了几个基本概念，包括音阶、升降记号、音程、音符和记谱等等；还有第3章、第24章，介绍了自然大调音阶和自然小调音阶，以及关系大小调等。
第二部分，就是第5章到第22章，主要介绍了三和弦、七和弦及九和弦等其它变化和弦。其中，三和弦，包括大三和弦/小三和弦/减3和弦/增三和弦，并详细介绍了各种大调音阶和和弦分析；七和弦，包括了大七和弦/小七和弦/属七和弦/减七和弦等不同形式。
在第114页还进行了升系和降系调号的总结。这些常见的知识，对于未来钢琴练习中，读谱和理解乐谱具有很好的指导作用
第四步：练习舒缓优美的钢琴曲
夜的钢琴曲是最近比较流行的一套钢琴曲，作曲和弹奏的人叫石进，这套曲子特别适合夜深人静的时候弹，可以舒缓心理压力，就弹奏本身呢，因为节奏比较慢，也比较适合初学者练习。石进总共写了六十多首，我把每首都听了一遍，但觉得只有前几首比较好听，所以我只练了前几首。
夜的钢琴曲第一首，是降B调的曲子，曲调非常优美，有诉说性，而且还有装饰音，左手的弹奏跨度大而且富于变化，把钢琴练习从左手固定模式向这种复杂和弦伴奏，迈进了一大截儿。
夜的钢琴曲三，主要体现在左手的和弦变得更加复杂，而且右手能出现了低八度与高8度之间的跨越，几次练习以后就觉得手上的功夫明显有了提高。
夜的钢琴曲五，就是那首最著名的见与不见，好像石进的曲子只有这一首是最出名的，也收录在很多钢琴曲合集里面，所以我特别重视的把它练好。练习之前，我反复的听这首曲子，几乎听了一百多遍，我发现听是一个很重要的学习手段，在听的过程中，一开始是挺整体的旋律，后来听多了就可以把左右手分开听，然后根据旋律的变化，还可以对曲子进行分段分句，对后续的练习就会很有帮助。这首曲子实际上可以分成三个大段，每段又可以分成几句，这样逐句逐段的练习，很快一支曲子就攻克了，这时你会发现其实并没有想象的那么难。美篇不可以记录录音，所以只能这样泛泛的说一下了。
第五步：练习快节奏有激情的曲子
练了三首石进的曲子，我觉得这些曲子太过平淡，没有激情，我想练一些更为复杂，更有冲击力的曲子。转眼就到了2017年，我又买了一些书，想在这里面找一找我的成长路径。这本流行钢琴曲，扫描二维码的话还有视频教程，这点比较好，我首先选择了这本书。
I believe是电影《我的野蛮女友》的主题曲，旋律很好听，我练习的时候，发现这些曲子的左手配得过于复杂，很难记也很难练，于是我按照我的理解，参考原谱编配和弦的基本方式，进一步作了改编，总体效果还不错，音乐就像诗歌和小说，并不是一成不变照本宣科的，大家都可以创作，只要和谐动听就好，不是吗？这首曲子出现了右手的双音和三音的弹奏，节奏也更加明快，使得弹奏的复杂度增加，更加有释放力，这也带动了我弹奏水平的提高。
左手记谱的方式，我参照了辛笛应用钢琴的模式，同时结合了我所能方便记认的一种标记。
既然买了那么多书，那我就每本都体会一下，看看哪一本编得更加的方便好用，更加适合我，我看到了这一本，里面也有很多熟悉的曲目。
夏天是久石让系列动画电影音乐创作中最出名的一首，而且获得过最佳电影音乐奖，听说音乐高校非钢琴专业的学生也就能弹这个曲子，如果我能练下来的话，就跟他们相当了。在练习之前我大约也听了200遍原版，仍然是听旋律分段落，听左手听右手，这对后面的练习非常有益。用了大约一个月左右的时间，这首曲子我就练下来了，而且可以背谱弹，对我来说是个极大的鼓舞，没想到能够这么快把这首曲子练下来。
这首曲子也分为三段，第一段是基本旋律的陈述，第二段是高潮，第三段是收尾。第一段我觉得书上的编配过于简单了，缺乏表现力，于是我就在主旋律部分把单音改成双音和三音，表现力马上就不一样了！第二段难度最大，节奏最快，但是也是最出彩的，在练习的过程中，我注意到了左右手的协调，节奏的把握，右手大范围的跨越，掌握了平移跳动位置的把控方法。
《琴声如述》这本书里面全部都是唯美的钢琴曲，是很值得一读的，我想接着《夏天》的劲儿，冲一冲难度更大的曲子，看看我到底能弹多难的曲子。
马克西姆是继克莱德曼以后新兴的钢琴演奏家，他的曲子都是特别有激情，节奏感特别强的曲目，我选择了克罗地亚狂想曲和出埃及记两首。克罗地亚狂想曲很长，实际上是钢琴和提琴协奏的一首曲目，就刚琴本身的弹奏来说相对于我们所听到的协奏曲模式似乎单调了一些，但它的难度在于高潮部分右手快速的弹奏。
这首曲子可以分成八个段落，因为太长，重复部分又比较多，所以我在练习的时候就进行了简化，把主要旋律和主要的几个段落弹奏出来，就算达到了练习的目的。
出埃及记是年底开始练习的一首曲子，气势恢宏，旋律壮阔，特别能够表达一种雄壮和钢琴的宣泄，难度也很大，对我很有吸引力。
这首曲子可以分成六个段落，第一段就是主旋律，后面的各段都是对他的进行变奏和插花，中间是很多琶音音阶和重复装饰音，练习难度较大，所以要一段一段的攻克，我对这个曲子是有信心的，由于基本功的限制，右手的四音弹奏简化为双音，这样就变得更容易些，但并不降低表现力。
感受与打算。
除了平时在宿舍用电钢琴练习以外，我们的一个关系单位有一架三角琴，琴的状态总体还不错，我隔三差五会到那里用三角琴练练。三角琴声音特别响，而且音色也好听，坐在三角琴前弹琴的确是一件很美妙的事情！尤其是晚上，谱子我都背下来了，所以也不需要开灯，大厅里回声荡漾，很是惬意，也有点夜半歌声的赶脚，呵呵！
练琴的时候有时我会一边练，一边录音，然后自己再听一下，这样就能自己发现练琴过程中出现的问题，再有针对性的练习，这样练琴的效率就会大大提高，而不至于盲目的从头到尾反复来回练，实践证明这个方法是很有效的。
经过这一年多自学钢琴的经历，我感觉到学琴当然也包括学习其他任何一样手艺，真的是一个特别磨练心性的活动，主要表现在以下方面：一是这的确需要坚持和恒心，要耐得住寂寞，要坚持每天利用一些零散的时间来投入练琴活动，积少成多总会看到收获；二是练琴也包括学习其他乐器，的确可以丰富人的情感世界，音乐是一个很奇妙的东西，当琴声响起来的时候，你自然不自然的就会沉浸在那个气氛里，曲目中所蕴含的情感就这样感染了你；三是练琴真的是可以锻炼一个人的心性，因为弹琴这个事情必须要精力高度集中，才能确保在每个小节上都不会出错，所以每天早晨练琴的时候我都是特别的投入，哪怕上午要主持一个非常重要的会议，我都会保持精力高度集中，甚至有的时候遇到棘手的事而心烦意乱的时候，我也会通过一首曲子来使自己沉静下来，每逢大事有静气，努力保持平静的心态和心情，可以更加清晰明了地分析和处理问题，这对干事业做事情是很有帮助的，所以练琴实际是练的一种心性，就像许多人练毛笔字一样，练的是气是情怀！
2018年，我打算首先把出埃及记练好，然后我就想在一定的技术水平范围内，拓展练习的曲目，主要是那些耳熟能详的曲子，比如像久石让的天空之城，还有有班得瑞的一些曲子，加以拓展练习，争取能练5到6首。同时，争取拓展一下自弹自唱技能，比如贝加尔湖畔，假如爱有天意，花儿为什么这样红，祖国慈祥的母亲等。