专访 | Nigel Cabourn ： 我们应该回到那个强调基本功的年代

Words / SEVEN

Photography / JERRY

Editor / VV

品牌主理人、设计师还是 Vintage 收藏家，又或是一段业内传奇，这些都是外界对于 Nigel Cabourn 称呼，这位涉足服装领域已经长达几十载之久的，步入古稀之年的老者，凭借对历史的钻研和认知度，他在创造了多款人气单品的同时，也让 Vintage 给大众留下了深刻的印象。

曾几何时，大众已经不再甘愿服从于按部就班的进度，信息大爆炸时代的来临，各种另辟蹊径的方法层次不穷，在满足部分人群心理的同时，我们也失去了沉静的理由。也许，正因如此，令外界所追捧的潮流文化，也不似早前那般「简单」，各类新异的品牌如雨后春笋般，蜂拥而出，看似繁荣景象的背后，却隐藏着巨大的隐患。从发展的角度讲，一个品牌从创立到成型，往往需要历经一个沉淀的过程，但论当下而言，则不然。各类新血品牌的出现，往往在还未给外界留下印象的时候，就已经悄然退出了舞台，又或是因为变得平庸，而淡出大众视野，这也直接导致了大众对于当下潮流的审美疲劳。也正是在这段时期内，一股复古风潮出现在大众视野当中，在为大众带来久违新鲜感的同时，它也拉起了一股全新潮流趋势的帷幕，那就是—— Vintage 文化的兴起。

何为 Vintage 文化

在步入正题之前，为了更好的让读者做出了解，有必要再明确外界对于 Vintage 的定义。严格来讲，一件完美的 Vintage 单品，首先要满足的条件就是，要有存世 20 至 100 年的时间，其次，它必须能够代表着所处时代的特点，并引领和驱动当时时尚走势，或能够传达一种与当时完全不同生活方式的单品，而这就是 Vintage 的精髓所在。这些有着历史沉淀的 Vintage 单品，它们或是有着前卫感的设计，或是代表着早已逝去的技艺，也许，它们并不符合那个时代的审美或潮流，但是这些物品，却是因为纯粹的世上本质而被创造出来的。

有着自己的独属「记忆」的它们，更像是一本历史的读物，它们所承载的内容，大多是大众所无法亲身经历的事情，这也是 Vintage 物品在很多人眼中极富魅力的原因，不论是从存世角度，还是收藏价值，它们都有着特殊的历史意义。既然提到 Vintage 文化，那 Nigel Cabourn 绝对是这一文化的代表性人物之一。在这个九月，这位集品牌主理人、设计师和 Vintage 收藏家于一身的老人，就与我们分享了他的品牌故事和人生历程，以及他眼中的青年文化。

由 Vintage 引发全新创造阶段

1978 年，当 Pual Smith 送给我第一件 Vintage 服饰的那刻开始，我便进入了一个全新的创作阶段。

初次见到这位老者的第一印象，亲切善谈的他，并不像一位服装设计师，更像是一位长辈，与我们闲谈着自己的经历。虽然，伴随着 Vintage 文化的兴起，很多以贩卖古着为主的店铺凭空而生，同时多个品牌也开始在设计上，加入复古元素，或是将早前的经典单品加以复刻，来顺应这股文化趋势。但 Nigel Cabourn 确实其中最为突出的一位，这并不是因为他的年龄，而是他对于文化的坚持和历史的钻研。「 1978 年，当 Pual Smith 送给我第一件 Vintage 服饰的那刻开始，我便进入了一个全新的创作阶段。」Nigel Cabourn 开始讲述自己的故事，而他对于 Vintage 的喜爱，也是从这一刻开始的。

「从 1978 年开始，每年我都会花费一半的时间，在世界各地收集古着单品，」他露出自豪的神情。对于 Vintage 的执著，令 Nigel Cabourn 已经拥有了超过 4000 件的 Vintage 单品，而这个数字还在不断的累计当中。在这些单品当中，大部分都是美国和英国的军事单品，以及户外登山服饰，几乎，每一件都能为他带来不同的设计灵感。而众多的 Vintage 收藏，也让日本著名的古着杂志《CLUTCH》，专门为他制作了一本别册，来展示他收藏中具有特别意义的 Vintage 单品。「这是一件非常稀有的英国飞行服，它帽子后面的黄色，在当时可是人工手绘图上去的！」 Nigel Cabourn 指着书中的一件单品说。

用历史书写 Vintage 文化进程

从 1967 年创办品牌开始，Nigel Cabourn 从事服装设计已经有 50 多年的时间，在这段时间里，他推出了很多人气单品，而他的灵感则来自于这些庞大的收藏。「 40 年代的海军甲板服、英国空军军服和海军大衣等军事单品，都是我设计中经常会用到的经典元素。」Nigel Cabourn 说道，为了更好的还原单品，他会严格把控每个细节上的设计，「皮质的拉绳、牛角扣，或是二战期间，英军特别开发出的具有防水功能的纯棉面料等等，我会将这些有趣的细节，赋予在作品的设计当中。」

虽然，Nigel Cabourn 的灵感来自于他的收藏，但是他只会选择历史中的某个时刻，来作为创作蓝本，Sean Flynn、Robert Falcon Scott （罗伯特·法尔肯·斯科特）和 Edmund Percival Hillary （埃德蒙·希拉里）就是个最好的事例。

「在我十几岁的时候，经常听到父亲提到 Sean Flynn 的名字，讲述着这个美国电影明星的故事，但是因为岁数的原因，直到上大学的时候，我才知道他放弃了银幕下的生活，转而成为了一名战地记者。」说到这里，Nigel Cabourn 的眼中充满着崇拜与向往的神情，越战的爆发，令一个具有历史意义的反战群体诞生了，它就是 Hippies （嬉皮）。喜爱自由、不受约束，宣扬「爱与和平」的嬉皮士文化，深深影响着时值大学生涯的 Nigel Cabourn，因此，Sean Flynn 的这一举措，给予了 Nigel Cabourn 极大的心理冲击。之后，他更是以 Sean Flynn 为灵感，推出了一系列限定单品，以此来表达自己对于这位战地记者的崇敬之情。

Edmund Percival Hillary 是我心目中的英雄，我推出的「南极探险」系列所有单品，在设计上都是按照当时规格所生产的。

除了这位战地英雄外，Nigel Cabourn 也向往着那些敢于征服自然的探险家们。Edmund Percival Hillary 是第一位登上珠峰的英国人，为了向这位英雄致敬，2003年，Nigel Cabourn 曾经推出过，以 1958 年探险家 Edmund Percival Hillary 的南极之旅为灵感的限量系列。「Edmund Percival Hillary 是我心目中的英雄，我推出的『南极探险』系列所有单品，在设计上都是按照当时规格所生产的。」Nigel Cabourn 自豪的说道。

此外，在这个系列发布的同时，Nigel Cabourn 还推出了一本记录 Edmund Percival Hillary 探险过程的别册，足以见得，这位探险家在他心中的非凡地位。而在2012年，为了庆祝自己心中另一位探险家—— Robert Falcon Scott 船长和他南极探险 100 周年，Nigel Cabourn 更是亲身前往澳大利亚博物馆朝圣，并在那里试穿当年的登山服饰，借此来让自己的作品达到最为接近原作的质感。

消费主义下，文化应何去何从

看到这里，你是否已经找到了答案？一位设计师的成功，在背后往往伴随着很多不同因素的积累，而对于当下的消费者而言，他们往往不会去探索这些背后的故事，只会被表面的消费现象所蒙蔽，而忽略了最重要的东西。Nigel Cabourn 的成功，不只在于自己对于 Vintage 文化的着迷，更多的是他对于每件作品的执著，与当下的附庸不同，Nigel Cabourn 为了更好的完成创作内容，他会主动的去钻研单品背后的故事，而这种精神不正是，当下这个浮躁环境所最为欠缺的么。在听完 Nigel Cabourn 介绍自己的历程后，我们不由想知道，对于肆意文化消费的当下，他是否也有着自己的看法呢？

每个时代都有着自己独特的产物，但就个来讲，1920 年二战前夕和 1960 年的反战运动，对我的影响很大。

「每个时代都有着自己独特的产物，但就个来讲，1920 年二战前夕和 1960 年的反战运动，对我的影响很大。」Nigel Cabourn继续回忆道，「60 年代，作为一名时尚学院的学生，我可以接触到很多在青年中撒播开来的小众文化，而与 40 和 50 年代不同，大部分年轻人不再顺从父母，他们有了自己的想法，这段时间，对于我非常重要。」

不像同时期的 Vivienne Westwood 那般忠于音乐，虽然，从设计角度而言，Nigel Cabourn 品牌的灵感之源，与音乐无关，但从另一方面来讲，音乐也是 Nigel Cabourn 不可或缺的因素。「如今我已经 70 岁了，从 50 年代开始，我经历了多个不同时代的文化和音乐的变迁，而这也成为了品牌的重要组成部分，更是 Nigel Cabourn 区别于其他品牌，最为特殊的地方。」

在用 Instagram 之前，我甚至连电脑都不用，而 Instagram 对于我来讲，也只是我的生活日记，真实的反映了我的平日生活。

作为一名心态极好的设计师，我们经常会看到 Nigel Cabourn 在 Instagram 上分享着自己的平日生活，而这也不禁让人觉得这位老者，是一名深藏不露的「社交达人」，可真相却让我们大跌眼镜。当谈到社交平台这个话题时，Nigel Cabourn 表示，他从四年前，才听从女儿的建议，开始使用 Instagram，将它视为一种记录生活的方式。「我直到四年前，都没有用过任何一款社交平台，Instagram 也是在女儿的劝说下，开始尝试的，」Nigel Cabourn 笑着说道，「在用 Instagram 之前，我甚至连电脑都不用，而 Instagram 对于我来讲，也只是我的生活日记，真实的反映了我的平日生活。」

在改动现成衣服的同时，我们失去了最基本的东西，大家应该回到，那个强调基本功的年代，因为只要经历其中的过程，你才能做得更好。

而在谈到时下对于「青年文化」的消费时，Nigel Cabourn 说道：「时下，很多人都希望能够在短时间内成名，他们或是拿来他人已经做好的成衣，并稍加改动，」，但同时他也表达了自己的担忧，「在改动现成衣服的同时，我们失去了最基本的东西，大家应该回到，那个强调基本功的年代，因为只要经历其中的过程，你才能做得更好。」而 Nigel Cabourn 就是花了很长的时间，才让自己的品牌走到如今的地位。

「我很幸运，随着年龄的增长，我的心态却更加年轻了，而这也让我确保了品牌的活力，一个品牌如果想要继续发展下去，首先就要有年轻的想法，而这也是我创作动力的来源。」最后，在与 Nigel Cabourn 的接触中，善谈可爱、好奇心强，以及对于工作充满热情的他，让我们忽略了他的年龄，就像他所说的那般无误。

为了撰写这篇文章，在听完现场录音后，笔者不由得感叹，不骄不躁且务实的 Nigel Cabourn ，虽然不属于「一战成名」的类型，但经过多年的沉淀，他找到了属于自己的道路。这条路虽不如其他设计师那般星光璀璨，但这丝毫不会影响到 Nigel Cabourn ，凭借自己的坚持和对于设计的一丝不苟，Nigel Cabourn 成为了很多新生代眼中的红人，而他的出现和做事方式，也为这一浮躁的当下，增添了一丝沉静的借口。

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