一
卢浮宫二层的“德农馆”里，一个以一幅名画命名的展厅里，常年挤满了人。展厅正中一面高墙上，只挂了一幅画。这画不足半人高（77cm x 53cm），和博物馆里很多巨幅油画相比，实在是身材娇小。可却被罩上了通顶的防弹玻璃，还设了围栏。不过即便如此，也挡不住人们的翘盼之情。人们举着相机，拿着手机，惦着脚尖，伸着脖子，把名画层层包围。
画的价值连城、真伪之谜、被盗经历、神秘之处，勾起了人们无数好奇。人们移来移去，换的角度，想一睹这幅画是否真有传说中的神秘，站在正面、侧面各个角度，都能看到画中贵妇对着自己微笑。画下方一个白色牌子上，注着一行黑色小字，“达 • 芬奇，《梦娜丽莎》，1504年”。
画的作者达 • 芬奇，文艺复兴时期“三杰”之首，放到今天也是最牛的“斜杠青年”。他如何画出了这幅画，在画中暗藏哪些密码？科学家们研究发现，达 • 芬奇首创了一种“晕涂法”，人物的嘴巴部分，混合了不同色彩，让人在不同角度看画时，嘴形根据观赏距离和模糊度发生弧度。独特腼腆的微笑正是由嘴角弧度的奇异变化而产生了。
可以看出达 • 芬奇对视觉掌握的高度精确，他通过视觉幻觉，编出一些列“密码藏于画中；他还使用了几何透视、映射、变换、投影、展开、抽象等，使蒙娜丽莎脸部符合黄金分割比，使画面人物构图呈稳定的三角形。研究发现画中所有的秘密都指向一点，达 • 芬奇将科学引入绘画，以数学作为黏合剂，把艺术与科学融在了一起。不管是绘画、雕塑，还是在医学解剖、飞行器、坦克的发明里，数学都是藏在背后的那条暗线。达 • 芬奇为此说过，“只有有懂数学的人才能阅读我的作品”。他把数学看作，“真理的居所，囊括了有关一切事物的知识”。也将数学图像化解释为，“所有透视图像实例皆可用数学的5个术语来说明：点、线、角、面和体”。
二
点、线、角、面和体，是数学中几何学的基本要素，它们又形成了圆形、方形、三角形等基本图形。哲学家柏拉图重视几何形学，称几何为 “给人的简单且强烈直观印象，将抽象的逻辑规律体现在具体的图形之中。”当把基本图形加上高度，从二维变成三维后，便生成了空间，而当空间里有了人，在空间里赋予各种功能与意义后，建筑便产生了。
建筑设计师有了创作想法后，用点、线、面勾出草图，草图多是圆、方、三角等基本图形，看似随意，却是想法的表现。之后再切分细化，加入细部，个个完善，一个建筑方案便完成了。但剥下建筑表皮复杂的外衣，把各种形体抽象提炼，再复杂的形体都可以还原成基本形体，圆、方、三角等，再还原成几何元素，点、线、面。”瑞士建筑师马里奥·博塔（Mario Botta）说，“光是建筑之母，几何学是建筑之父。”而西班牙建筑师与工程师圣地亚哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）也说“几何学是理解建筑的根本。”一直以来，几何学都是建筑师们看世界的角度，与世界沟通的语言，表达思想的符号。
建筑师笔下画出点、线、面的“纸”，如果把尺度无限放大，再从高空俯视，这张纸便可以看成是“大地”。建筑师在纸上画出的“点”与面，对应大地上可以看成房屋单体与群体，一块块群体，最终又形成了人的居住地。这时如果把大地看作一幅画布，尺度的放大，使人“消失”于画布，而人的“痕迹”转化为了有人参与的房屋、田地、道路等，它们与“隐藏其中”的人一起，组成了人的聚居地，也就是“聚落”。
四
“聚落”一词最早来自地理学，意为“人类各种形式的聚居地的总称，分为为城市与乡村“。聚落，它以地球的角度来看它居住在它上面的人与各种特征。不过后这一概念，也被用在建筑学用，因为聚落中主要呈现形式的房屋，是建筑学的主要研究对象。
现代城市是人规划产生的，人为“设计”的，法律制度的产物。相比之下，乡村则是使用者根据自身要求，“自发”建设的，乡村里的房子也因此被称作是“没有建筑师的建筑”。乡村里有早期城市的影子，也刻着人类一路发展的足迹。
“生活在聚落里的人并没不一定都学过几何学，可他们却在自己的建造中，充满了几何学特征。究竟是人们按照几何学的规则去建造房屋，还是人们在建屋过程中，不自觉流露出几何学的本能？”
五
这种建造本很容易让人想到蜜蜂筑巢。蜜蜂的筑巢能力复杂，地点、时间和巢的结构多样，可却都是本能行为。动物中，蜜蜂这种具有复杂筑巢本能者很多，很多动物的“建筑”远超过人类，在功能、生态性、结构强度、能源系统的效率、经济性、精密度等上，都是人类学习的典范。中国奥林匹克国家体育场，形态如孕育生命的“巢”，它的另一个名字“鸟巢”，已经透露了动物建筑给建筑师的启发。
现代世界聚落研究学者王昀，从90年代初起，走访世界聚落，至今已经调研上百个聚落。从南欧到西亚，从非洲到东亚，他采集了大量一手资料；在用科学方法逐个测绘后，从聚落多样的形式入手，开始挖掘人类与自然见得相互关系。他将聚落看作，“人不是为了某种抽象思考或风格才发展建筑，而是为了解决问题而产生的生存之道，这些生存之道的体现就是聚落”。
今天，解决问题仍是设计的本质。“戴着镣铐舞蹈”的设计师们，为平衡美与实用，动尽脑筋。而以前，聚落中的居民，为了解决生存，按他们生活中的需要做出功能，用他们的手臂、他们的脚、作为建造中的“尺子”，将人体中的数学尺度转移到房屋和房屋之间的关系中。
如果说动物的建筑，是好奇心推动下，人类的向外探索，那走进聚落，便是人类向内的探索。不管是街道的宽度，房屋的布局和尺度，形态等，都可以看出人们的一些自身需求和约定俗称的社会规则。这种“无意识”中反映出一种人的本能需求，透出人的“本质”。
六
散居在各地人类，从古到今，一路走来，一步步成为地球的主人，在自然斗争中改造地球；可也时刻都是大自然的一份子，与自然相融中延绵至今。亚洲、欧洲、非洲、美洲，有人居住的地方，人类智慧便是相通的，相通中有相同便会有不同。比如相同地域的人会采用相同材料，建造出相似造型的建筑，却组织出不同的生活。“中国爱尼族和基诺族，两个民族在同一个地域，表面上看，两个民族房子造型相似，可仔细观察却发现，房子内的空间布局及房子所设的位置差异很大。爱尼族聚落整体布局沿地形的等高线方向排列，而基诺族住宅却依傍着直通山顶道路的两侧排列。”
“它们在相同自然条件下，使用类似建材，盖出相似度高的房子，可从最根本的生活与文化角度看，相似性中存在着非常大的'微差'。这种'微差'对今天的设计有很大的意义。”在全世界的材料、工艺做法趋同的条件下，如何体现这种'微差'，体现大同中的小不同中，这种被人们记住的“记忆点”，给现代创新以养分。
七
从一个细微点切入，引出一个大的世界，找出别人没有发现过的“不同”，这是学术研究中的方法之一。长年走访于各国聚落间，王昀除了是位学者，采集样本，数学运算，分类剖析，以科学方法构建一棵系统的“大树”；也像一位考古探险者，从一块瓦片、一个圆形图形入手，在采集到的繁杂信息中，抽丝剥茧，捋出线索，推出逻辑，揭开一个大的谜团，找出空间背后的人与他们的生活。
将测绘出的数据输入电脑，各种定位点连接，给出比例与坐标，便绘出了平面图。而将这些聚落平面图，抽象提炼，简化到最基本的几何形，圆、方、三角等，放在一块大地做背景的“画布”上，它们很像一幅幅现代抽象油画，仅由几何形组成。可这不是画家有意识的创作，是人类“无意识”下的作品，而这种“无意识”的背后，又比“有意识”有着更丰富的内容。
对比印度马坦瓦里聚落与印度尼西亚萨德/赖比坦聚落，可以发现两个国家一个南亚、一个东南亚，地理位置相近，地区纬度也相近，可聚落形态却完全不同。
而对比印度尼西亚库吉拉图聚落与非洲鲁贡宾聚落发现，两个聚落，一个在亚欧板块，一个在非洲板块，文化与环境大不相同，可房屋分布形式与间距却很相似。研究后发现，亚欧板块与非洲板块原属于一个板块，大陆漂移后非洲与亚欧板块才分开。可板块间大陆漂移6500万年前就已经完成，而人类出现才500万年，难道6500万年也有人类，不得而知。
八
相比那些“人去楼空”的宫殿，聚落里来来往往，有生的气息；相比那些成了博物馆的府邸，聚落里是动态的，有人的居住；相比成了阴宅的陵墓，聚落是活生生的，是与人的生命一样，有循环有更迭。
这些现代绘画一般的聚落平面图，圆形、方形等基本几何形体反映了什么？专业人士关注：为何有的呈圆形，有的成呈方形，有的条状分布，有的放射分布，有的围合分布？房子与房子间有哪些关联性？平面图与村落有哪些对应关系？空间意义的平面图在维度上比二维的图像有何不同？
而非专业者看到后，在觉得有意思外，好奇的是：连在一起的方块是一户人家吗？是当地的首领家吗？是富余人家吗？非洲聚落平面为什么圆形很多，而亚洲为什么方形较多？有的聚落排布看起来错落有致、体块大小相似，有的却布局分散，间距很大，它们有什么建设规则吗？这些房子还都保留着吗？房屋数量在增加还是减少？有的聚落围合成一圈，空出来的中间是做什么的？朝向有什么讲究？房子的形状分布与当地的生活有什么关系？房子的间距的大小又说明了什么？
我们收集了很多问题，也试图想揭开聚落中更多的秘密。如果说《蒙娜丽莎》是从一幅具象绘画，引出一个有着几何图形的抽象世界，那看似抽象绘画的聚落平面图，便很可能从一个抽象几何世界，引出背后的具象现实世界。一个点、一个面、一个方、一个圆，都像青铜器上的甲骨文，每一个字母的背后都是一个大世界。
我们试着把聚落当做一把小刀，划开世界的一个小口，窥见文化、艺术、社会、生活的无穷宇宙；试着以聚落为圆心，沿着时间的半径，一圈圈向外辐射，转身寻找人类一路走来的足迹，寻找那些曾经与自然斗争、为了解决生存，迸发出的人类智慧；也试着钻进时间的虫洞，奔跑着向前，去看看未来的22世纪，未来科技将给聚落、给家园带来哪些种种的可能。