【艺术节巡礼·山水（13）】第四届扬子晚报艺术节之佘玉奇

新时代新色彩——第四届扬子晚报艺术节

展览时间：2018年6月6日-12日

开幕时间：2018年6月6日下午15:00

展览地点：南京市建邺区梦都大街50号江苏省现代美术馆1、2、3号厅

历经前三届扬子晚报艺术节的成功举办和广泛影响力，第四届扬子晚报艺术节拟于2018年6月6日在江苏省现代美术馆举行。本次的艺术节，由扬子晚报携手江苏省文联推出，将集纳国画、书法、油画、版画四大类六个品种的江苏艺术强项，规模更大、品类更全、层次更高，形式更新颖活泼。本期我们要向大家推介的是：山水画名家佘玉奇先生。

☆参展艺术家：佘玉奇

佘玉奇

江苏省南通市人。江苏省美术家协会常务副秘书长（主持工作），中国美协理事，中国文艺志愿者协会理事，江苏省美协常务理事，江苏省中国画学会副会长，江苏省美协山水画艺委会副主任，中国百家金陵画展组委会办公室主任，江苏美术奖组委会办公室主任，“江海门户通天下”——中国画展览组委会秘书长、“重温经典”——中国画作品展组委会秘书长、“邮驿路、运河情”——中国画作品展组委会秘书长。其作品多次入选全国、全军的书画展并获奖，作为国礼赠送外国政要。2016年，与宋玉麟、周京新、薛亮、杨耀宁、张兴来等著名画家共同创作完成的山水画《太湖春晓》，作为第十次中国文代会主题性作品亮相于人民大会堂。2017年，根据中国美协创作安排，与江苏省文联主席章剑华合作完成山水画《日出正东峰》献礼十九大，作品现悬挂于党政军重要会议场所北京京西宾馆。

优秀文化基因  中和正大气象

文/薛 亮

玉奇是我的同行，也是老朋友。在与他交往的几十年里，我们互相切磋、共同成长。

大家知道，在中国画领域里，山水画是一个晚熟的画种，需要经过几十年的沉淀和积累，有了相应的技巧和深厚的知识积淀，才有可能形成自己的风格，才能够娴熟地表现笔下山河。玉奇担任过许多职务，有大量的行政工作要做，特别是主持省美协全面工作后，美协组织的很多活动，都是他一手策划、一手操办的。这么多年，他既为艺术家提供优质服务，又在自己的艺术创作方面取得很多成果。

山水画是需要大量的时间去构思和创作的，玉奇把别人花在打牌、喝茶上的时间，全部用于创作和思考。白天是工作时间，协调、联络、服务，事无巨细，严谨细致。即便如此，也不让分秒闲过，他办公室的墙上贴着一张纸条“闲聊莫超五分钟”，他利用点滴时间，研究笔墨规律，创造了“三、三”制的排列组合方法，即“三块石头、三颗树、三座房子、三只鸟”。他说，时间就像海绵挤挤就出来了。早晨泼写十几张，晚上回去再收拾，中午临帖练练笔，睡前读书又读画，出差乘车写文章，不叫时光虚度过。时间安排之紧凑，令人佩服。

几十年的坚持，玉奇的山水画已具备鲜明的个人风格，他吸取了宋人的宏大气象，又从元明清那里拿来精炼的笔墨技巧。他的大幅作品气势磅礴，小幅作品也有千里之势，他的小品，尺寸不大，印在画册上，会让人感觉到是一幅大画，里面表现的内容很多、很丰富，有正大之气。玉奇的创作营养是来自各方面的。他的画里面有北方山水的浑厚，也有新金陵画派的灵秀，他的画既吸取了西方绘画的一些对光影的处理，同时又不忘笔墨线条的劲道表达。从这个角度说，玉奇的山水画已经具有了很强烈的个人风格。

玉奇有自己独到的个人创造。水和云都是比较虚的东西，山是比较实的东西，实的东西是很容易表达的，虚的东西很难表达，在虚中要见实，水是无形的是流动的，瀑布也是无形的，但在他的画面上，两者表达的十分精美。有对于树木的处理，他已经归纳出自己的一套绘画语言，既不同于古人，也不同于今人，而是属于佘氏，是佘家笔墨。他在山石的处理上面，既注重用墨，也注重神韵，更注重气韵，他巧妙的吸收了北方山水画家的浑厚浓重，在这浑厚浓重中又加入了他对山水的理解，加入了山川灵秀的部分，加入了线条的表达以及他对点的理解和重新的认识。

玉奇是当代山水画坛上的翘楚，是一个有一定份量和级别的人物，我为他取得的成就感到高兴，祝愿他继续保持那种工作热情和创作激情，在美术创作的道路上越走越好！