深圳恒古——青花葫芦瓶

青花瓷，又称白地青花瓷，常简称青花，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。

首先青花瓷发展到元代，材料及工艺等各方面已较为成熟，由于其用料及制作成本，元青花在当时就是炙手可热的奢侈品.存世量极少，物以稀为贵的原则也同样适用于评判元青花的价值；再者就是元青花与众不同的独特魅力。呈现出的是一种清丽之美

葫芦瓶”与“福禄”谐音，寓意大吉大利，

该件为青花开窗人物故事纹青花葫芦瓶。高43，口径7cm，足径14.5cm

器型较大，绘画精致，工艺精细.直口，束腰，呈双节葫芦状，造型优美，.胎体坚致，釉质肥润.釉色明净.白中泛青，青花浓艳深入胎骨，器形墩厚、胎质细腻，釉面白中泛青

青花七层次布局，层次感鲜明，上中下分别饰变型俯仰莲瓣，上中部份青花卉纹.凤穿牡丹，主体绘缠枝牡丹青花图案纹饰.内绘人物故事.开光之间点缀三角状的祥云纹.梅瓶下部是并列的莲瓣，莲瓣中饰有垂叶状的祥云纹。

该件为青花开窗人物故事纹青花葫芦人物形神兼备，分别画了四幅人物故事图案.特征鲜明，繁而不乱 衣纹用笔潇洒.四组画面情景交融.人物形象生动.王羲之爱兰、陶渊明爱菊、周敦颐爱莲、林和靖爱梅鹤，所绘人物形神兼备，特征鲜明，衣纹用笔潇洒.描绘了中国古代高士的闲情逸致及恬静的自然环境

王羲之爱兰图：

王羲之是东晋著名书法家，在32岁时就写下了被后世称为天下第一行书的《兰亭集序》。刚看到说王羲之爱兰的时候，小观还以为弄错了，不是一直说王羲之爱鹅的吗？查了一下资料，原来是小观孤落寡闻了。王羲之爱鹅也爱兰，这两个事物都与他写书法有关。相传王羲之所居之地盛产兰花，他在自家种植了很多兰花，有空就会去欣赏。王羲之在精研书法时，得益于鹅的形态，更受益于兰叶的姿态，他行书的写法和运笔就是从兰叶的姿态上得到的灵感。

此外在中国人的情感深处，兰花被认为是高尚人格的象征。在此也衬托作为东晋名士的王羲之人品高尚。

陶渊明爱菊图：

陶渊明是中国东晋时期著名诗人，他一生喜爱菊花，在其《饮酒》诗中写到“采菊东篱下，悠然见南山”更成为千古名句，表现了陶渊明对田园隐逸生活的向往。

菊花也正是陶渊明人格的体现，他不为五斗米折腰的底气就源于菊花那份“待到秋来九月八，我花开后百花杀”的孤傲与坚贞。

周敦颐爱莲图：

众所周知周敦颐的名篇《爱莲书》，上学时背的不亦乐乎。“中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉”， “出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的名句张口就来。

周敦颐是中国北宋著名哲学家，他纯洁、清雅、不与世俗同流合污的形象也如莲花一样深深留人们心中。

林和靖爱梅鹤图：

林和靖是中国北宋时期的名士，他个性恬淡，不喜欢追求官场名利。相传他在隐居孤山时，种梅养鹤，清高自适，“梅妻鹤子”的典故说的就是他了。林和靖写的诗句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”也成为中国古代咏梅的名句

四幅画虽然景致各不相同，但都表现中国古代名士不慕世间名利，隐居山林，向往恬淡生活的情结

露胎的器足底.铁锈斑.釉斑呈流淌状，有源头，有流向，十分清晰.精品元青花底足不愧为元青花之代表作，实属非常罕见，具有非常高的收藏价值

杂项精品：历代名家文房用中国陶瓷：历代陶瓷精品,以元、明、清官窑为主，宋瓷为佳；

翡翠玉器：明清玉、高古玉、近现代玉器（玉质佳、雕工精美、皮色好）；品、紫砂、印章、牙雕、砚台、古籍善本、金银器等；

名家字画:中国古代及近现代名家书画、油画、水粉画及其他艺术形式不限；

精品陶瓷:古代各窑口到代官窑器,以宋五大名窑、元、明、清官窑瓷；

翡翠玉器:高古玉、明清和田玉、A级翡翠(玉质佳、雕工精)；

杂项清玩:竹木牙雕、文房四宝、田黄、鸡血石、金银器、青铜器等。

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