《红楼梦》续书史上的里程碑——评曹雪芹温皓然百回本《红楼梦》

《红楼梦》续书史上的里程碑

——评曹雪芹温皓然百回本《红楼梦》

赵晓虎   

      《红楼梦》是曹雪芹凝聚一生心血创作完成的一部文学巨著，是华夏民族绵延起伏的文学山脉中一座不可逾越的高峰。前80回《红楼梦》是中国文化艺术领域断臂的维纳斯，它残缺的部分为无以计数的“红迷”们提供了无限的艺术想象空间。众所周知，文学艺术创作是极具主体个性化的特殊精神活动，具有鲜明的不可重复性，及不可替代性。然而，不争的事实却是在古今中外小说史上，续写《红楼梦》已经成为一个十分重要的文化现象，其续写时间跨度之长、种类之繁多，堪称全世界“续书之最”。

温皓然

       2011年，中国当代著名女作家温皓然的《红楼梦续》由九州出版社隆重推出之后，立刻在文学界引起了广泛的关注和热议。之后，九州出版社很快又推出了《红楼梦续》（修订版）；2013年——2014期间，又接连推出并再版了曹雪芹温皓然百回本《红楼梦》。2016年西藏人民出版社也隆重出版了豪华硬精装版本的曹雪芹温皓然百回本《红楼梦》，不得不说，这一次百回本《红楼梦》的出版和再版，在浩浩泱泱的“续红史”上具有十分重要的里程碑式的意义，因为，这标志着温皓然的红学研究与续作水平，已在众多的续书中脱颖而出，成为了与程乙本《红楼梦》并行于世的又一“完璧”，这无疑是一次与文学大师比肩的文学创作。

       著名红学家、87版电视剧《红楼梦》编剧周岭先生曾在一档电视纪录片里说：“小说是单靠文字，用自己的文字来抗住曹雪芹的文字，谈何容易！”而曹温版百回本《红楼梦》自问世以来，单是来自红学界和各高院校的享有崇高声誉的专家学者们，就都纷纷给予温皓然的这部续书以极大的肯定和高度认可。中国红学会副会长、当代著名红学家、天津师范大学教授赵建忠教授认为：“温续红楼”充分尊重已有红学研究成果，在尽量贴近曹雪芹“原意”“原笔”以及与清代历史语境基本契合的前提下，续出了时代意义和主体精神，最难能可贵的是她对《红楼梦》终极精神价值的探索，也就是创作主旨的普世化构建，因而她的作品具有深刻形而上意味；在艺术旨趣上，“温续红楼”还具有佛学梦幻色彩与诗才画笔意境。作为后现代古典主义文学流派的奠基人，温皓然的文笔是古典幽美、深闳简约的，同时她又“转益多师”，从其作品局部还能品味出类似马尔克斯《百年孤独》“魔幻现实主义”的笔调。毫不夸张地说，温皓然的《红楼梦续》是两百多年来《红楼梦》续书史上最优秀的一部。” 周岭先生也写下了一首七律对温皓然及其续书表示了高度的嘉许：

       重出江湖试小舟，偶然识得这丫头。

       倩兮巧笑思无忌，如也燕居唱莫愁。

       能向三余寻旧躅，敢从一梦续红楼。

       颦眉更对老夫指，何日诗轻万户侯？

       文怀沙先生更是认为：“续书不易，续古人之作尤为不易。今之续《红楼梦》者，多以时语述一家之言，虽非不佳，然终不能补原作之缺也。唯津门才女温皓然抱师古之心，拟曹公之笔，所续篇章，近乎原作。”此外，还有北京大学原中文系系主任温儒敏、北京大学中文系博士生导师周先慎、孔庆东、刘勇强、北京师范大学历史学院院长杨共乐、《天津日报》文艺副刊高级编辑、天津市红楼梦研究会副会长罗文华、天津市红楼梦研究会名誉会长付善明等，诸多知名专家学者，都给予了温续极高的肯定和评价。

《红楼梦》

       多年前我阅读《红楼梦》时，是有着一种强烈的近乎偏执的感受的，即阅读《红楼梦》不必去读续作，只需对前80回精心研阅后，便可根据自己的心得体会及想象空间，从而使原作达到一种“信达雅”完美的统一了。然而当我带着严谨求证的态度开始阅读百回本《红楼梦》时，不得不说，我内心的惊喜和感动是无时不在的。正如评论家龙丽红所说的那般：“在神驰幻境的过程中，在神秘莫测的迷人意境里，读那些似曾相识的人物对话，那些似曾相识的故事情节，感受那些经天纬地、妙笔生花的美妙文字，体验着比现实还更真实的虚幻世界和现实生活里所得不到的精神享受，竟觉得这不是温皓然续写的《红楼梦》，而是曹公在那里正襟危坐，将书中人物的命运娓娓道来”，又如熊立娟所评论那般“温皓然的修养是多方面的：书画、音乐、建筑、美学……这些深厚的积淀一旦融合，化成了文字，便构成了一种惊艳的、浩瀚的大美”，无疑，温皓然是通晓了艺术三昧的，因此，她是能把几十万字的长篇小说写成“无声诗”和“有声画”的作家。她的文字，的确有着一种超然的，不可思议的魔力。无论是写人还是状物，只寥寥数笔，便能淋漓尽致、入木三分地攫取出人物的神髓，可谓大笔如椽。众所周知，曹雪芹是一位不可多的旷世奇才，更是绘画天才和语言艺术大师。因此，要想接过他的余笔，续写出接近“原笔”“原意”的文字来，如无深厚的文化积淀，多方面的修养，心中有大丘壑、从而达到对艺术三昧的了然于心，那是万万不能的。

       还有就是，在温续中赢得了众多读者一致认可的那些“特别感人的小人物”们的命运描述，如茜雪、嫣红、万儿，甚至是卫若兰等，在原著里，他们几乎都是被一笔带过的，因此，按常理来讲，一般的续书者大都不可能使用太多的笔墨再来为这样的人重新立传的，更不要说能把他们写得像曹公原著中的人物那般活灵活现、入木三分了，但是，在温续中，偏偏就是连这些在原著中着墨不多的小人物们，也被作家写得感人至深，风神万种。尤其是“茜雪之死”，描写得实在是太精彩，太扣人心弦了。

       在我多年的印象中，温皓然就像是一位生活在古代画卷里的仕女，是不食人间烟火的“小龙女”，可让我深感疑惑的却是，像上文那种人世间极为冷酷残忍的场景，她究竟是怎么想象和刻画出来的呢？

       据温皓然自己在电话中说，其实，她续写的这个“茜雪”，是真有其人的——在作家只有5、6岁大的时候，她当时生活的那个村庄上，有一户人家的男主人是个酒鬼，隔三差五就会暴打家中的妻子和孩子们。当时，在她们那里广为流传的一个故事就是，在一个严冬的夜晚，那酒鬼的那位非常漂亮能干的妻子，就因为一点可以原谅的小小的失误，就被自己的丈夫暴打了一顿，之后竟被剥光了衣服，扔进了外面的刺丛。只不过，真实生活里的那位“茜雪”，并没有因为挨了自己丈夫的那通毒打之后，就真的“满身脓疮迸发”而死去了。她后来，还是被好心的邻居们给救回去了的。

       难怪温皓然能把这位在原著中被曹公一笔带过去的小人物续写得如此血肉丰满！原来，人世间竟是真有其事的。温皓然在这一章节里，运用的是鲁迅先生的那种“杂取种种人，合成一个”的塑造手法。

温皓然

       有着如此真实的事件做题材，固然是能写出妙文的不可或缺的条件，但不得不说的，还是温皓然本人的文字功力和她的悲悯情怀。一件儿时所听到的故事，能被作家拿到多年之后的作品中，如此生动完美的演绎出来，可以毫不夸张地说，温皓然亦是能当得起脂砚斋的那句“秉刀斧笔，具菩萨心”的评语的。这段故事的描写，是在曹温版百回本《红楼梦》的第97回“忏宿冤茜雪感痴郎 偿孽债妙玉从枯骨”里的，在这一回中，作家是用了将近一半的篇幅来为茜雪写“正传”的，从头至尾，温皓然甚至就没有用一个具体的形容词去形容茜雪和她的丈夫，但是，读罢这半回文字，落在读者眼前和心底的，却是一个无论如何都再也挥之不去的，无比冷酷和残忍的披着人皮的禽兽般的男人的影像。在那男尊女卑、等级森严的万恶的封建社会里，一个勤劳善良、鲜活美丽女子的生命，是随时可以如同尘灰野草一般被人践踏至死的。

       此外，诸如嫣红、秋桐、万儿这些小人物，在温皓然的续书中，也都被塑造得格外传神和成功。而原著中的那些主要人物，在温皓然的续书中，他们每个人的一言一行，都是深得曹雪芹“原笔”“原意”的思想精髓的。

       曹雪芹不愧为出身于世代江宁织造之家，他太懂得编织艺术了，无论怎么夸大曹雪芹的艺术编织能力都不为过。正如鲁迅先生说的那样：“自有《红楼梦》以来，传统的思想和写法都被打破了。”《红楼梦》一书的结构与情节的安排，处处都是“草蛇灰线”“ 伏脉于千里之外”的笔法。温皓然在她的续书中，对原著人物的巧妙呼应，可算是达到了妙笔生花之境，这也是有目共睹的。

       其实，优秀续作的本质就是要解决《红楼梦》创作的“最后一公里”问题。如果把曹雪芹的《红楼梦》创作比喻为百米赛跑，那么后续者所需要做的就是要以最震撼人心的速度，和最优美的姿态冲向胜利的终点。这就对后续者提出了非常高的甚至是难以实现的艺术要求，这要求是要以曹雪芹式的标准为标准的。从这个意义上来讲，温皓然的续书的确为我们提供了续红史上难得的经典文本，具有里程碑的意义。

       作者简介：赵晓虎，著名文学理论家。曾任教于俄罗斯远东国立大学东方学院汉学系，现为鞍山师范学院文学院教授。长期从事文学理论教学和文学批评；出版《文艺审美价值论》《抒写在文学的边缘》《中国新诗40年》等专著，在《广译》《文艺评论》《作家》等学术刊物发表文章数十篇。