中国美院绘画艺术学院院长杨参军：视觉凝聚，际物求真

杨参军

“美是作为无蔽的真理的一种现身方式。——海德格尔”

杨参军出生于1958年12月，安徽濉溪人，是中国当代具象表现绘画的代表人物之一，是一位有影响力的艺术家与美术教育家。现任中国美术学院绘画艺术学院院长、教授、博士生导师，浙江省油画家协会主席，中国美术家协会油画艺术委员会副主任，中国油画学会委员会委员，中国美术家协会会员。

在当代多元的绘画格局中，他的作品因体现其对“观看方式”的探索、对“视觉真实”的不懈追问和对日常情境的眷顾与守望而形成鲜明的绘画品格，得到社会各界特别是艺术界的关注和推崇。

视觉的凝聚

我常渴望自己的眼睛不再有杂念，有时甚至固执地认为自己的任何一瞥都应成为一幅有意义的画面，难道这个世界上真有谁规定了某处风景特有的意义和价值?但无奈老眼昏花的有些挑剔，世界再美，我最后总把目光留在了家乡的大地上，总觉得那里才最有色彩。

——杨参军

杨参军开始进入绘画领域的时候是20世纪五、六十年代，和当时的大部分人一样，杨参军也是从对“苏派”艺术的起步的。对“苏派”艺术的学习，使参军学会了基本的形象塑造的方法。1978年，他考入了浙江美术学院油画系。在经过严格的写实训练和实践之后，他的写实能力达到了一个高峰。

在那个思想解放的日子里，杨参军对一切都充满好奇和参与的意识，学校生活为他打开了一个新的世界，他开始思考新的艺术问题并尝试新的艺术形式。

创作中的杨参军

1995年秋，杨参军踏上了赴巴黎的班机。巴黎之行对他来说非常重要，是因为它使他真正懂得了绘画“回到视觉”的涵义。在巴黎国际艺术城研修期间，他浏览了欧洲绘画史，膜拜了西方各个时期大师的杰作。在那里，杨参军真正意识到了重新面对自然、观察自然和描绘自然的意义。

于是，杨参军开始了寻找视觉真实的旅途。转眼已过20余载，期间，他坚持以写生为创作的基点，坚持以视觉感受为绘画的前提，坚持以体验为艺术表现的依据。伴随着视觉的旅途，他画过静物、人物、风景、历史画等等，画过视觉中随意的一瞥，画过经反复端详过的洋葱，也画过喂猫的小鱼……在目光的聚散中，时而迷惑，时而坚定，时而灰心沮丧，时而激情满怀，于是便有了这“视觉的凝聚”。

凝聚家园的目光

杨参军的调色板上从来都是堆满了一支支锡管里挤出的光润亮丽的颜料，如同高低不同的音符排齐了整个琴键和音域。他熟悉这些矿物质颜料的不同色泽变化和调和反应，就像农民熟悉土地对谷物的生长，教师熟悉课程对学生的安排。

据说他最爱用两种工具绘画：一把三十厘米长、五厘米宽的刮刀，一些排刷。谁也不知道他是刮还是刷。在追求真实的意义上，或许连他自己都无法确定抹掉或添加哪些对他更为重要。

杨参军作品—《家园》系列，已收入“北京新传德国际版权交易中心”新传德艺术家库

每年的寒暑，杨参军都会返回故乡，想找寻曾经留下童年痕迹的故园，寻找对“家园”的记忆。当怀着某种隐秘的期待，回到家乡时，看到那本来那平缓无奇的小山脉，被不断“蚕食”成陡峭的“盆景”，看到那田间原始的野趣逐渐被水泥建筑所侵占，他的内心充满忧虑。他匆忙地追赶着时光，去描绘那不断消失的处所。

他说：“我常行走家乡的田野间，夏天 ，一片片葱绿的杨树和豆秧地塞满我的眼帘，少有的空隙就只有暖红的泥土。橄榄绿和土红之间的关系相当难画，我不敢下笔。终于，还是躲在有空调的画室里画肖像。但冬日的情景则完全不同，那杨树的枝丫，如舞蹈着的线条与田埂的泥土、油绿的麦苗形成了优美的节律，它们在不同的光线之中形成情调各异的家园景象。按常理，那些风景并不‘美’，但在我眼里，她们却让我着迷。”

杨参军作品—《家园》系列，已收入“北京新传德国际版权交易中心”新传德艺术家库

他的画常常都是难以抵挡魔力的，我们总是不经意地受他画面鲜明色块和抽象节奏的牵引：突然看到生气盎然、真实可信的物体，但想留住视线仔细欣赏一番时，却又无法聚焦，它那雾里看花般地被化开后又重新滑到抽象节奏上——这种互动的反复循环不恰好是正常视线中被吸引、延伸与再持续的反映么？

他用画面干扰了我们的视线，他知道视觉的真实在于错觉。他让我们站在抽象与具象之间的悬而未决中，任凭其使用障眼法诱导我们进入他的磁场。

杨参军作品，已收入“北京新传德国际版权交易中心”新传德艺术家库

视觉的凝聚，其实是心的凝聚。在他的视觉中有中国传统绘画的 “写意 ”以及对中国传统文化精神的感悟，也有自己的独特的“心意”。其作品无不呈现出元气淋漓、光韵生动、浑厚华滋的气象，蕴含着他对西方油画技巧的深度把握和对中国传统文化精神的体验，形成了自身独特的绘画面貌，体现出中国油画发展的学术高度。

杨参军打开了一扇参与世界并使自我显身的大门。朝着自己特有的资源和方向，开始向着一个个具体而未知的领域迈进，那里蕴藏着有待探询的无限的奥秘。就像许江在为他所做的诗中所言：

你从淮河水中来

昨夜，还带着平原的泥沼

淘洗地平线的枯槁

在荒野的尽头

倾听一首古老的民谣

黎明 ，抹一道闪闪的微光

已悄然渗入地表

石榴正火红地绽放

生命在多彩的撞击中燃烧

那淮河的流水

变光

变色

变火

变成地腹深处的丰饶！

重要参展经历

1987年油画《山果》入获首届中国油画展；

1989年油画《历史的残页——戊戌六君祭》入选第七届全国作品展，

油画《历史的残页——戊戌六君祭》获第七届全国美术作品铜奖；

1990年油画《苗女》获中国油画精品展特别奖，

油画《南京三十万被难同胞祭》入获浙江省美术作品展并获奖；

1992年油画《祥云》等参加中国美院油画系双年展；

1994年油画《两个藏女》等入选中国美院进京作品展；

1994年油画《晴朗的日子》等参加中国美院油画作品赴香港展；

1995年油画《拉卜楞的天》等参加法国巴黎国际艺术城画廊连展。