中国电影烂片思考

那年跟我爸闲聊，我说，现在电影特别挣钱，随随便便一个电影票房就过亿了，现在正好是电影的大好时代啊。我爸意味深长的说，现在的电影还是不行，远远不如之前，以前村里有老人去世，都要连放五天的电影，有的一晚上放两部，几乎是全村出动，男女老少都搬着小板凳在村里的小广场，真是人山人海啊。光少林寺这部电影不知道放了多少遍。我爸还说，现在的电影都看不懂了，也不好看了，不如之前的电影看的带劲。我暗自不服，现在的影院数量几乎成指数式增长，而且电影技术不断革新，从以前的胶片到现在的数字格式，还有火热的3D技术，觉得我爸一直在农村，不看报纸也不接触现在的媒体做出这样的判断也是正常，而现在我都简直要骂自己图样图森破。我无法穿越回去看看之前的电影繁盛景象，所以无法验证父亲的判断正确与否，但是我对现阶段中国电影的信心是随着烂片的不断推陈出新而愈加降到低谷。

多年以后，当我儿子跟我探讨中国的烂片历史的时候，我也会意味深长的说，2016年7月29日，一部名叫《封神传奇》的电影横空出世，瞬间刷新了中国烂片的历史记录，那是明星效应，IP热效应，好莱坞大片效应已经极具白热化的时代 ，而这部电影轻松登顶烂片No.1啊。之前的像《不二神探》《小时代》《富春山居图》《大闹天宫》等烂片都要望尘莫及。而我儿子可能还要默默的说我不懂时代的进步，现在的都是拍给年轻人看的，我已经老了。

自从我开始关注电影来，我的审美，观影质量的便不断的刷新，而我也一度开始怀疑我的观念是不是真的老了，眼光不那么敏锐，市场也无法真正的把控了呢？

2002年上映的《英雄》可以说是一部划时代的电影，他开启了国内的大片时代，众导演也纷纷效仿，像陈凯歌的《无极》，冯小刚的《夜宴》等，国人的信心似乎空前高涨，感觉中国的文化输出，分分钟就要喷到好莱坞甚至整个世界，然而到现在我们也没有看到哪个电影真正的在国外得到认可，好在我认为国人还是找到了一个文化输出的点的，那就是我们的历史和传统文化。

2010年《阿凡达》在中国上映，造就了票房奇迹，再加上12年《泰坦尼克号》在中国3D重影，卡神奠定了起在特效王国和3D技术的王者地位。同时这也开启了中国3D热，之后国内出现了一大批伪3D电影,稍加转录，将字幕改成了3D效果，票价就要是普通2D电影的贵一倍啊比如前几天上映的《寒战2》，所有的3D效果恐怕就出现在了片头的logo上了吧。甚至有些国外的电影明明只有2D的版本，到中国上映就变成了3D.比如《超体》，《机械战警》。实在是欺负国人人傻钱多啊。但是我还是相信中国人的智慧足以超过其他。

去年好莱坞大片在中国一致出现水土不服的现象，中国观众对于特效爆米花大片似乎都不再感冒，相反像《寻龙诀》 这样的粉丝电影反而更加吸引人，类似的还有像《致青春》，《小时代》系列等。中国进入了IP（intellectual property= 知识产权）热效应时代，一时间各大电影公司开始纷纷争相购买版权，导致中国电影出现了很多比较具有中国特色的现象，比如像《鬼吹灯》这样将版权拆分卖给了不同公司，于是出现了两部以鬼吹灯为蓝本的改编电影，当我们纠结于到底是赵又廷的胡八一和陈坤版胡八一那个帅的时候，《盗墓笔记》的电视和电影都已经全面开花了。西游记这个大热IP不知道翻拍了多少遍了，电视电影动画片，那才叫经久不衰呢。

说道IP热电影，有人这样评价：保留书名做片名以及保持角色的名称和人物设定，其他的可以砍掉，随意编排剧本，这就是目前的ip电影。后来看了那部横空出世的《封神传奇》，真是特么太正确了。在我抑制不住兴奋吐槽电影有多烂的时候，突然有一种隐隐的忧伤，假如我们的后代是看这种电影长大，根本没有功夫去查查他们最原始的形态，中国的文化还能存活多久？我隐隐想起那年我的一个大学老师跟我们讲说带孩子看见真正的老鼠的时候，他们会问为啥不是大耳朵像米奇那样？

是什么导致国产电影的烂片极限一再刷新？是什么导致我国的文化输出一直受阻？是什么导致好的电影一直罕见至极？抛出三个问题的时候，别人可能会喷我，本来就是商业电影，干嘛苛求那么深刻？可是这已经不是要求深刻的地步了，甚至连及格都堪忧的地步。其中的弊病，想必大家都知道原因在哪里，那就是国人不是把电影作为艺术品来雕刻，而是当做挣钱的机器。群情激奋又有何用呢？我想国人不是缺乏技术，不是缺乏足够的启动资金，也不缺乏好的故事内核，更不是缺乏好的思想价值观，而是缺少一个正常的艺术创作氛围，一个个体价值和集体价值相统一环境。说再多也没有用，就像中国足球一样，14亿人口都无法改变11个人的运动，相比电影市场来说，那是更加难得事情。

说道最后，还是想说，我并没有对中国电影市场绝望，我相信混乱的市场终究会形成一个有秩序的氛围，这是历史的必然，我只希望在我有生之年能够看到，哪怕是一个苗头。我打算回去再看一遍《封神榜演义》。