从灵魂深处探究俄罗斯精神的穆索尔斯基

穆索尔斯基出身贵族，钢琴是母亲教授的，他10岁就到圣彼得堡上贵族学校，13岁就进了军校，青年时代是个纨绔子弟。18岁他认识了“五人团”的领袖巴拉基列夫，成为第二位成员。

穆索尔斯基留下的作品其实很少：没有交响曲与协奏曲，只有一些管弦乐小品，最有名是幻想曲《荒山之夜》（1867）；室内乐只有一些钢琴作品，最有名是钢琴套曲《图画展览会》（完成于1874）；大作品只有歌剧《鲍里斯·戈多诺夫》（第一版完成于1869，第二版完成于1872），与《霍万兴那》（Khovanshchina，1873，最后一幕未完成）；还有约60多首歌曲，最有名是3个声乐套曲《育儿室》（The Nursery，完成于1872）、《暗无天日》（Sunless，1874）与《死亡歌舞》（完成于1877）。穆索尔斯基的作品存在一个里姆斯基-科萨科夫在他死后帮他改编的问题，《荒山之夜》，《鲍里斯·戈多诺夫》、《霍万兴那》 原来用的都是里姆斯基改编版，现在人们越来越追索原貌，就有版别差异。

人们愿意将穆索尔斯基与陀思妥耶夫斯基（1821-1881）联系在一起。穆索尔斯基与陀思妥耶夫斯基死于同一年，他的《鲍里斯·戈多诺夫》与陀思妥耶夫斯基的《罪与罚》（1866）、《赌徒》（1867）、《白痴》（1868）作于同一时期；《霍万兴那》则与《卡拉玛佐夫兄弟》（1880）同样作于临终 时。他们都力图由灵魂深处探究俄罗斯精神。

说到穆索尔斯基，相信很多人首先想到的就是“强力集团”和他的《图画展览会》。而事实上，他的贡献和影响远不止于此。穆索尔斯基可以说是 19 世纪，俄罗斯民族主义音乐最重要的代表之一。也是后来以柴可夫斯基为代表的，俄国浪漫主义音乐的先驱。1858年，穆索尔斯基与巴拉基列夫相识后，开始和一批年轻人聚集在巴拉基列夫周围，以发掘俄罗斯民间音乐为己任，在全国兴起了一场大规模的民歌收集运动。

 1861年，巴拉基列夫、穆索尔斯基、鲍洛丁、里姆斯基-科萨科夫、和居伊共同组成“五人集团"。当时著名的音乐评论家斯塔索夫，把这个人数不多、非音乐专业、但强有力的民族音乐家团体称之为“强力集团”。从此，“五人强力集团”正式成为他们的口号。

从音乐才华上讲，穆索尔斯基和里姆斯基-科萨科夫二人是五人集团中最有才华的，这和后来柴可夫斯基的评价完全不同。里姆斯基-科萨科夫精于配器，在西方古典音乐史上对配器法的贡献显著，对二十世纪现代派音乐的影响非常巨大。但就音乐的独创性、旋律的优美、对音乐形象的描绘来说，穆索尔斯基不仅在“五人强力集团”中无人能出其右，就在整个古典音乐史上也独树一帜 。  

但是，在穆索尔斯基的作品中，甚至在“五人强力集团”所有作品之中，《图画展览会》都是最有名、在世界各地演奏得最多的。《图画展览会》在古典音乐史上是一部非常独特的作品。1873年，与穆索尔斯基有深交的激进派建筑家、画家维克托·哈特曼去世了。这位亲密朋友的去世，给穆索尔斯基很大的打击，以至于他在很长一段时间里都无法接受这一事实。

同为哈特曼好友的著名俄罗斯艺术评论家，斯塔索夫在彼得堡艺术学院举办了一次哈特曼的水彩和素描画展，穆索尔斯基作为音乐家和死者生前的好友，也参观了这次画展。被哈特曼绘画作品深深感动的穆索尔斯基，从画展展品中选出十幅他最感亲切的肖像画和风俗画，写了一首钢琴组曲，以纪念哈特曼。

这组钢琴独奏曲，加上这次画展的主办人、著名的艺术评论家斯塔索夫，为这部钢琴组曲加写的注释，使人们在聆听此曲时，听到的是鲜明生动的音乐语言，眼前浮动的是栩栩如生的画面。

1881年3月28日，《图画展览会》作者穆索尔斯基在圣彼得堡病逝，终年42岁