003篇：除了视效还有什么—记《海王》

因为温子仁的成名作都是恐怖片，所以我一部也没看过。

因为没有看过温子仁之前的作品，所以也只能针对《海王》谈谈感受。

是的，走出影院后，我和大多数人一样，都被视效砸晕了！

《海王》的3D视觉效果堪称2018好莱坞最佳，虽然也可以将之简单归纳为海底版“星球大战”，但所有细节上的嫁接都不是敷衍了事，而是极尽恢弘也极尽精致（当然，请忽略上个世纪水准的服化道)。在长达150分钟的视觉轰炸下，兴奋点接连不断，虽然有些疲惫，但真的很爽。

视效很出色，凸显出故事本身的乏善可陈了。老套的美式英雄和老套的拯救世界，最令我笑场的是，亚瑟最后寻得三叉戟的过程，仅仅是抬个手讲两句就收服了看守三叉戟的“上古神兽”，那之前前赴后继要寻得三叉戟的勇士们算啥？

故事虽然老套，但情节推进却很顺畅，且人家的特效就是做得牛掰啊，瑕不掩瑜，身为观众我依旧觉得票价很值！

《海王》是一部男性荷尔蒙爆棚的电影，但影片中的女性角色却令人印象深刻。

《海王》里重点塑造了两位女性，亚特兰娜女王和湄拉公主。她们一个是母亲，一个是爱人。

作为母亲，亚特兰娜在故事的前半段是弱势的、牺牲的、奉献的。虽然她曾勇敢反抗，选择自由，却也不得不为她的选择付出代价，重新回到原先的羁绊中，并最终被作为祭物献给退化为野兽的海沟国。但故事的后半段，亚特兰娜的再次出现却带来惊喜。她在海沟国那令人作呕又窒息的环境中不仅奋勇杀出了一条血路，来到地心藏海保住了性命，而且也曾试图拿到“上古神物”三叉戟，逃离桎梏。她在最后时刻出现，用爱化解了两个儿子之间的仇恨，最终阻止了海洋对陆地的战争。所以，故事的后半段，亚特兰娜是坚毅的、温暖的、包容的。

影片中的里一个女性角色湄拉公主的造型其实很像迪士尼童话中的“小美人鱼”。一头火红的发，碧绿的紧身衣，她来到陆地恳请亚瑟和她一起回到海洋中，阻止亚瑟同母异父的弟弟奥姆想要联合海底各国向陆地发起战争的阴谋。她和“小美人鱼”一样善良却一点也不柔弱。身为泽贝尔王国的公主以及奥姆的未婚妻，她也向命运举起了反旗，她救走了和奥姆决斗中失败的亚瑟，鼓励亚瑟再次鼓起勇气寻找传说中的黄金三叉戟。并陪伴亚瑟踏上了无比凶险的寻宝之路。

可以说，没有亚特兰娜就没有亚瑟，而没有湄拉就没有海洋之王。

如果说亚特兰娜所代表的母亲更像传统中的女性，兼有隐忍牺牲和勇敢坚毅，那么湄拉公主则更代表着如今聪明果敢的女性，独立自主，有生存力更有判断力。她虽然和亚特兰娜一样选择了反抗，但不再是因为个人的荣辱幸福而是为了阻止流血与杀戮。

全片当中我最喜爱的片段就是亚瑟在撒哈拉沙漠上飞行时想要和湄拉调情，问她为什么要救自己时，湄拉冷静的回答：“我是为了我的国家和我的人民”。

从迪士尼公主的觉醒到ME TOO运动的如火如荼，我们可以看到好莱坞在电影中越来越不遗余力地讨好女性观众。但这部电影的可贵之处在于，它没有为了讨好女性编造一个次序颠倒的乌托邦，但同时把女性的温暖与强大完美地呈现了出来。

在圣经中，上帝给女性的定位是男性的帮助者。她和男性没有地位上的尊卑，却有分工角色的不同。男性只有在女性的帮助与鼓励下才能真正展现自身的力量与坚强。男性与女性只有彼此尊重，彼此扶持，彼此相爱才能体现上帝造人的美意。

所以，我喜爱这部影片当中的两个女性。