一扇门
藤蔓留住时光
书画诗茶雨与花
一扇窗
清梦飞花自在
印在心间又落笔端
——记百合书院徐南歌子“心灵色彩，自在人生”分享会
嘉定州桥，一处僻静，一处悠远。每次来到这里，就如同古镇半日游。青石板，白墙灰瓦，小桥流水。只是老街如今也很热闹，被商业充斥的感觉，便利却也有点喧闹。
老街对面的几栋老院子，却总是院门紧闭。虽然去过很多次，但总是望而却步，觉得那是离我很远的世界。
墙内墙外，一面白墙分割出两种生活。一面现实，是眼前的大步流星，走马观花，人心浮躁；一面是被木香包裹的静谧时光，像悠远的过去，轻如罗裙，柔柔软软。
阳光透过藤蔓，自然柔和。雨打落花，沉醉在古朴的木质几案上。在此，沏一壶茶，看一本书，还可听琴与筝，听雨看落叶。茶社书院，诗与画，就像琴棋书画诗酒茶花所说的一般雅致。
有人说，历史演进，文明进步，物质繁荣，却不知为何，我们的生活却变得越来越“粗糙”了？就像自己弹的古筝，虽大概按谱面过了，但就是不太能入耳。老师管这叫“弹得糙了点”。其实自己知道，大概有指尖力度，却没有入心。音乐的歌唱性，如歌般流淌的，是心中的情感。可自己的手指，只是大概机械地触摸琴弦。是硬碰硬的撞击，却没有传递心的情感。
有那么一会儿，自己有些惊觉。就好像我原本就是个没有“情感”的人，要如何表达那些情绪？粗糙者，是物对物，冰冷无感的碰触。日子也如此，按部就班，日复一日，在时间里钝化了。
南歌子老师说，每次遇见都是一种领悟。这次遇见，能一进院门，一睹里面别有洞天的世界，想来也是时机到了的缘故。
此前，我习了国画，古筝，平时看书写字，后来又入了茶艺的世界。想来是，之前已经遇到了这些，这扇曾经看似“不可跨越”的院门才向我打开。
在此处，在南歌子老师的“隐居三年”的心灵色彩里，我更加确信，有两个世界。一个是浩瀚如宇宙的外在世界，一个是人内在探索的世界，这两个世界都充满未知，也色彩纷呈，都需要去探索和发现。
之前很喜欢的一句话，花见（日语，即赏花），亦是见自己。你选的那朵花，就是你自身的肖像。人之一生，若未见过天地，未见过众生，如何得见自己。不管是花见，还是画见，还是诗见，每种遇见，都是在遇见世界与众生后，遇见自己。
这次，遇见了敬茶坊和百合书院，就是遇见自己心中那个还坚持看书，还愿意从茶中品味生活的自己。遇见了徐南歌子老师的油画和诗，懂得了不愿过一成不变的人生的内在探索，放下，也是超越。放下企业经营，隐居三年绘画。未来三年她还将在艺术的路上走得更远。
而我，也似乎告别了过去，放下了之前自己所秉持的自我。曾经那个把哲理当散文看的女孩，一度想让自己成为深刻的人。如今，却发现一片树叶都蕴含了智慧，展示着生命的颜色和季节的温度。
“不漫无目的，也不存心作为，放下，去获得更多生命的惊喜”。商业与艺术，似乎总有一些撕扯，一个执着于物质多一点，一个偏向于灵魂多一点。就好像人有两个世界，一个是现实的，一个是意象中的。就像这扇门的外与里，生活，高于生活。
我们的幸福感更多的还是来源精神上的愉悦，来自灵魂的创造与超越，让心变得更宽阔，对生活与人的感受力更丰富。如此，生活才会超越现实的界限，变得枝繁叶茂，如此才称得上“人生的盛宴”。
就如同南歌子老师的诗：《让风进来》
让风进来
别让花香停在窗外
别让歌声找不到嘴唇
让阳光进来
别让温暖隔着玻璃
别让思想找不到人心
世界的美好如此多，只是我们在现实中习惯了“视而不见，听而不闻”，是我们自己将自己隔离，锁在了自我的枷锁里，让生活变得毫无色彩和乐趣。诗歌，便是唤醒。
作为一个四岁半孩子的母亲，周末的时间基本全部贡献给了家务和孩子，这才是我的现实生活。可唯独这一次，我放下了家务与孩子，才得以遇见南歌子老师来到百合书院，恰好与敬茶坊比邻，恰好谈的是绘画，说了梵高，说了潘玉良，提了老子庄子，还有《沉思录》。更是读了诗，还让他先生说了“茶与人生”。
这两个小时里，我几乎忘记了那个真实的现实，忘记了生活的琐碎。一扇门的距离，竟是那么远的感觉。直到结束时，孩子手机视频找我，才将我拉回来一半。等到真正走出那扇门时，才陡然清醒。那里，就如同我意象里的世界，真假难辨，依稀是在梦里见的。
那里，就像内心的投影。茶与书毗邻，独立而又相通。小室里有古琴，流水边有古筝。石榴树下，有几案，案上有落花。墙上有匾，匾中有字画。来客讲书，客喜诗画，喝茶品画读诗，画中有花，花上有人，人爱花画。