一首牡丹亭,一缕昆曲音

牡丹昆曲

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      四百年前,也就是公元1616年,被誉为英国“时代的灵魂”,欧洲文艺复兴时期最重要、最伟大的作家之一莎士比亚逝世。

同年,在遥远的东方,中国明朝万历四十四年,中国戏剧史上最重要的一位人物,被称为东方莎士比亚的汤显祖逝世。

这一中一西,又同是时代最具有影响力的戏剧大家,在同一年里一同离世,未免让人在悲恸之中,感到几分有如戏剧一般的巧合。


梦中之情


当然,能有如此光芒,让人忽略汤显祖其他方面造诣的,只能是出自汤显祖之手的这部《牡丹亭》。同时也与《西厢记》、《窦娥冤》、《长生殿》等三部,并称为中国四大古典戏剧。


《牡丹亭》的成功,自然要归功于其作者汤显祖,这部描写杜丽娘和柳梦梅爱情悲剧的古典戏剧,当时一经推出,就让原本稳坐古典戏剧第一把交椅的《西厢记》为之逊色不少。


从此让位给《牡丹亭》,而在Daniel S.Burst编著的《100部剧本:世界最著名剧本排行榜》中,《牡丹亭》也作为唯一入选的中国古典戏剧,名列第三十二位!


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梦回莺转


自《牡丹亭》面世以来,一直演出不断,直至清朝末年,因局势动荡,让这部已经传承了几近三百年的戏曲瑰宝险些失传,后来在俞振飞、程砚秋、梅兰芳等戏曲界名人的努力下,《牡丹亭》才得以重现舞台。


进入21世纪之后,2001年联合国教科文组织宣布中国昆曲列入“世界非遗”,2004年,由作家白先勇主持,两岸三地艺术家共同努力,携手打造青春版《牡丹亭》,并进行世界巡演,为了让演出更富昆曲味道,所有演员的服装都是另一个“世界非遗“手工苏绣,以至于传统苏绣工艺也成为这一版《牡丹亭》里的一大看点。


梦者而生


到了2016年,暨汤显祖和莎士比亚两位戏曲大师逝世400周年,梵尼诗以昆曲和苏绣两大非遗为主要元素,精心制作推出为国粹发声系列产品之复古留声机牡丹亭款。


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应该说,《牡丹亭》作为一种中国古代文化的代表,其中国风元素被融入奢侈品和工艺品之中是相当多的。除了梵尼诗牡丹亭款复古留声机,不乏世界顶级奢侈品厂商。


例如铜钱头,也称为额装,是昆曲之中特征最为明显的一种妇女装扮,法国奢侈品大牌纪梵希,对这种古雅绮丽的古中国妇女装扮装扮颇感兴趣,并将其运用到其T台模特的发型之中,一时惊艳四座。


世界彩妆权威MAC对牡丹亭的理解更显得有些大胆和前卫,曾与设计师张文轩合作,推出KUNQU MADNESS限量收藏系列。整个系列的广告招贴画以一种浓墨重彩的方式,极尽张扬热烈的性格,大红大紫的基本色调,以及明了直白的中国元素,致敬昆曲的脸谱和油彩运用,并在市场上收到奇效。


不过许多服装设计师,更感兴趣的是昆曲角色手中的折扇,或者是服饰的某一个部分,比如水袖。


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折扇是昆曲人物表演的一个重要道具,相比于Emma Townley只是以折扇作为少女裙装的一种装饰,David Laport则更进一步,以折扇的褶皱感作为设计灵感,Alexander McQueen则更为大胆,直接将裙摆以折扇造型呈现。


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水袖是另一个被服装设计师所青睐的昆曲元素,Chloe的设计向来以典雅飘逸著称,因此长袖善舞的水袖也是Chloe设计师们的常客,GUCCI则更倾向于在男装上使用水袖,这也是意大利服装审美的一个特征,暨注重服装的精致和浪漫主义。


梵尼诗牡丹亭款留声机从某种程度上,避开这些被世界大牌反复使用的中国风元素,将整个设计理念深入在昆曲和牡丹亭所蕴含的中国古代文化上,以绸带感曲线,服饰云纹等方式,将文化之韵,曲艺之韵,腔调之韵,历史之韵融入设计之中,再以黄铜立脚作为收束,点出中国文化的内敛之意,可谓是其中的神来之笔。


而苏绣则作为另外一种装饰元素,将设计中所的江南风情一览无余,尤其是机身正面以黄铜包边的苏绣方式展现的一支梅花,不禁让人想起那一句“春风试手先梅蕊”来。


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所以整个牡丹亭款留声机的设计,从根本上讲是为国粹发声,既源于《牡丹亭》,更源于牡丹亭背后中国数千年的士大夫文化,一种代表着恬淡超然的生活境界,也是一种凭栏观山水,对月论古今的诗意情怀。


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