当残酷照进现实，大魔王新剧你们都看了么？

月初的时候，“大魔王”凯特·布兰切特担任制片并出演的新剧《无界之殇》在澳大利亚ABC电视台黄金时段播出。
国内不少账号顺势放出了大魔王在剧中秀舞技的片段，让好多人误以为这是一部稀松平常的爱情歌舞片。

其实不然，在柏林电影节开幕并被Netflix购买全球放映权的《无界之殇》走的是真实事件改编的难民题材路子，目前豆瓣评分8.3分，小众得很，仅有108人打分，属于典型的小众佳作。

自从2016年开始，由于欧洲各国难民政策的收紧、冲突的升级，曾经以庇护友好而闻名的德国开始大量遣返难民，这样具有复杂国际政治关系的议题也让欧洲三大电影节格外关注，尤以喜爱政治议题的柏林电影节为甚。 接下来的几年，难民题材电影也如雨后春笋般，开始遍布柏林的各种单元。
贯穿柏林的难民题材电影，引线各有不同。有用黑色幽默架构双线，展现难民和小资产阶级狭路相逢的《希望的另一面》（2017），也有记录孤岛海域偷渡船沉没的哀歌《兰佩杜萨纪事》（2016，本片获得柏林银熊奖）。

左起：《希望的另一面》《兰佩杜萨纪事》
这次《无界之殇》更是获选为柏林开幕，其被重视程度可见一斑。 这部6集迷你电视剧取材于真实的故事。2004年，幼年就生活在澳大利亚的的德裔妇女Cornelia Rau，被当成精神不健全的非法移民，在巴克斯特拘留所关押长达一年。丑闻一经曝光，引发澳洲妇女组织的强烈抗议，以至于国会介入进行调查。 故事的开始是这个衣着褴褛的金发女子奔跑在广袤无际的沙漠地带，像是被什么所追逐，但看不清容貌。

随着镜头的快速切换，容貌姣好的端正空姐登机带着圣诞礼物赶回家，两个孩子的父亲在家里与儿女共享欢乐时光。
还有身处阿富汗的一家人，他们背着行囊仿佛要远游，一切都看似平和有序。

这三个画面描绘的正是整部剧的三个主要人物，来自澳大利亚的Sofie，来自阿富汗Ameer和澳大利亚狱警Cam。这三个平行的人物终要在Baxtar这座沙漠中的“集中营”交会。 三分钟的快乐是短暂的，痛苦却是持续而永久的。Sofie从小得不到父母的肯定，就连圣诞这样团圆的日子，她进家门前都憋着一口气。母亲希望她有稳定的工作，再嫁一个和姐夫威廉一样的多金富商。

餐桌上的不愉快让Sofie逃往了她的心灵净土，一个标榜鼓励与帮助的疗愈舞蹈中心。

不料主理人拿够钱后就毫不犹豫地把处在抑郁中的Sofie一脚踢开，“邪教”培训班和家庭的双重打击让Sofie在夜色中一头扎进大海中，想要游到未知的国度去。 同样想要逃离的还有Ameer一家，他们乘船从阿富汗到印度尼西亚，想要以政治庇护的名由逃到澳洲。没想到偷渡商人把大家的钱骗光了，将他们留在了印尼。Ameer用生命做后盾，将妻儿送上了飘摇的小船，渴望她们能到达大洋彼岸。

Cam，有两个尚且年幼的儿子，狱警微薄的薪水不足以供给他想给妻子的优渥生活。他想逃离日复一日枯燥的工作，良知与责任却紧紧束缚他不能轻别。

就这样三个截然不同的个体在Baxtar难民拘留中心相聚。
《无界之殇》是真实的, 与其他着重离散叙事和身份建构的难民电影文本一样，在国界跨越的边缘碰撞中，完成想象共同体的共筑。 在这个过程中，涉及的三方——政府、难民、夹在中间的工作人员，他们的态度被完整地记录了下来，口吻客观而现实。
《无界之殇》没有给这样的困境一个完整而笃定的解决方案，也没有用说教的铺陈来塞满，只是把人物的每一面随情节发展而展开。 我们会看到Cam的挣扎，当他用人性化来面对这一群难民时，帮助孩子搭秋千，尽可能放松监察以保留尊重感，收获的是难民的暴动与人身攻击。

我们也会看到另一个女长官Clare的崩溃，当面临人事调动的她以一贯铁血风格来控制拘留中心时，却也目睹Ameer与妻儿重逢又分离的心碎而神伤。 来自澳洲的摄影师Bonnie Elliott担任了本剧的摄影，在她的镜头下，水变成了具化的意象，承载了远方的不定性却又带着Sofie和Ameer一家的希冀。
水同时象征着各个人物情绪的发展，从平和到惊异，再到愤怒，如水般不停波动。与前期经常出现的大海相对应的则是干涸，空洞的沙漠，拘留中心矗立在此，黄金耀眼的光辉与深夜蓝色的大海，在时间线中穿插覆盖彼此。

在关于构筑想象共同体而让人们深切认识到“难民”这一议题上，凯特·布兰切特与其他三位制片人有自己的见解。
2013年，关于澳洲难民问题的拍摄计划就已经有了，选择叙事上，制片人Tony Ayres表示此剧真实地展现了政府的为难，在维护边境安全的同时又企图用更人性化的方式去处理移民问题。
如何让人们认识到，这些难民，不仅仅是麻木的数字，而可能是鲜活的你我他。 在这样的企图上，Cornelia Rau的故事提供了灵感。通过塑造Sofie这样一个戏剧性的“放逐者”身份，被“邪教”组织所清除的她和离散的难民群体有了共鸣，在这样一个压抑的环境中群居，他们都失去了正常生活的标的，家人，朋友，家庭成为了幻想。他们中甚至有人五年都未曾离开，就这样在这里经历死亡。 而中心里的那些守卫们，他们同样经历着这样心灵重创的打击，他们眼睁看着家人的分离，承受着来自上级“躲避媒体”的压力，使他们的自我建立于如此残酷的标的之上，从而变得更加无情。

这样三方位沉浸式的体验，只为了给观众最真实的景况写照。凯特和她的同伴们明白，难民收容这样一块难啃的骨头，没有什么万能的解药。
作为艺术创作者，能够呈现出让观众能理解并感同身受的情节，就是对这一议题最好的回应。 在剩下的两集中，本剧另一位女性导演还有许多任务，Sofie是怎么被关进拘留中心的，最终中心的“官僚”体制是否会有所改变，值得期待。