作者 | 秋墨,UCL毕业,青年编剧
近三年内回国从事影视行业的海外学子,大多去了各大影业、厂牌和平台,坐在了策划、制片或者宣发的岗位上,兢兢业业。
有的去了陈可辛的导演工作室,去了陈国富的工夫影业,或者被宁浩的坏猴子计划,和王思聪的香蕉影业签约。也有的,和几个小伙伴自立门户,团队营业,自力更生;再或者,曲线救国成为了高校的老师为爱播种祖国的花朵。
当有一天,大家坐下来聊那些年国外大学带给我们的那些过往,才发现很多时候,人生的节点就是从选择学校,学习某个专业开始的。两到三年的海外经历,给予的,不止是学校里的那些课程,更多的是,深入电影行业的亲身体验。
于是,才有了这篇电影求学攻略。而由于海外大学国家甚多城市甚多,故这一篇只做英国伦敦专场。那些或许耳熟能详的伦敦大学,比如帝国理工大学,伦敦政经大学,还有国王学院,和电影相关的专业要么是理科类影视要么是理论类影视,与电影制作相差甚远。
而细数起来,在这个有着与纽约百老汇齐名的著名西区,孕育出了拍出《盗梦空间》的克里斯托弗·诺兰,《银翼杀手2019》的摄影师罗杰·迪金斯,《人类之子》的制片人伊恩·史密斯,《007大破天幕杀机》的编剧尼尔·普维斯,皇阿玛专业户演员张铁林等的国家化大都市里,还有数十家垂直电影制作领域的专业院校。
希望这篇攻略能帮“幕味儿”的粉丝们认识一些国内不那么知名,但在国外却很实际的院校,也在申请和上课的一些信息上给予一些基础性的有用帮助。
笔者在学生时代最为遗憾的,便是没有去这些专业电影制作院校学习电影,反而去了一所综合类大学,虽然涵盖甚广却无法精通。故,希望未来的电影学子们能早一点想明白自己要什么,学什么,然后,DO it.
▍英国国立电影电视学院National Film and Television School
在英国电影学院界,它就是野兽!
从这里毕业的学生,获得的奥斯卡提名比世界上任何其他电影学院都要多。奥斯卡奖得主尼克·帕克(《兔子的诅咒》)和金牌摄影师罗杰·迪金斯(《银翼杀手2049》),以及著名导演琳娜·拉姆齐(《你永远不在这里》)和大卫·耶茨(大卫·哈特斯)(哈利·波特与死亡圣器:第2部分)都从这里毕业的。
但它最让人向往的,是每个专业几乎都是行业内的从业者在一个工作室一样的环境里给大家授课,还经常有克里斯托弗·诺兰(Christopher Nolan),亚历克斯·加兰(Alex Garland)等名流来开设大师班。
要知道,工作室里有配音剧院,有剪辑室还有三个电影院,基本上你想做的一切东西,学校内就可以给你满足。
NFTS坐落于距离伦敦市中心90分钟路程的比肯斯菲尔德,看起来地理位置很不好,可由于NFTS和BBC有很多项目合作,基本上每个专业都有可以参与BBC项目的机会,而也是因此很多NFTS的学生毕业后就能直接进入BBC。但有一点,NFTS里面白人比较多,有些排外。
笔者有一个朋友在被中介委婉建议不要申请此大牛院校后死不甘心,凭借自己初生牛犊不怕虎,不申请后悔一辈子的坚强意志在离关闭截至的三天前做了一个两分钟的导演作品集,二十页的作品介绍与阐述,以及二百张摄影照片,打包成Showreel Material,得到了一次参加为期一周的拍摄工作坊的机会。
这个拍摄工作坊,就是面试。人家别的学校都是Skype面试,最多也只是面对面一小时,可NFTS一场面试就是一周,用你拍摄的短片作为检验结果。
笔者有幸和NFTS的一个教后期剪辑的教授聊过,据悉,这是在为了防止线上提交上来的作品集并非自己亲手操刀的基础上,想通过学生的一周参与来看学生对于影像拍摄的sense,这包括创造力,团队合作,已经领导力等等。
电影,从来不是一个人的工作,想要做出好的电影,要能够和别人高效合作,也要有强大的霸气全场的控场能力等,而NFTS就是通过这一周的观察,判断哪些人有适合做电影这行的综合能力。
▍伦敦电影学院London Film School
和大型竞争对手NFTS不同的是,伦敦电影学院就像一头随时都可以爆发的核能量小狮子,因为LFS毕业生的电影,会经常出现在世界各地的电影节上。
连丹尼·博伊尔(Danny Boyle)都说,如果他要去电影学校读书,他会去LFS!
而,如果你能去LFS,你就能和获得BAFTA奖的导演邓肯·琼斯(Duncan Jones)(《月球》),麦克·雷(《彼得卢》),迈克尔·曼(Michael Mann)(《公众之敌》)和制片人伊恩·史密斯(Iain Smith)(《人间之子》)成为校友。
而且,这绝不仅仅是名义上的校友,而是在你未来的课程里,你会看到他们成为你的客座老师,而他们需要招人的时候,也会优先回到LFS找合适的人加入他们的新项目。
很特别的是,LFS的学生大多数是国际学生,有至少60%以上都是英国本土以外的留学生。笔者厚着脸皮常年混迹LFS,非常羡慕它们电影制作专业的硕士学生(MA in Filmmaking)可以“变身”各个职位,体验各个部门,得到深入行业的宝贵经验。粗算一下,前三年的学生每一届都制作了差不多180部电影,这数量简直可怕。
LFS只有研究生,博士和短期电影课程,且没有任何针对演员的内容,但对于导演、制片人和编剧来说则是一个的沉浸式专业性前沿花体验。所以如果你本科毕业,想要再升一层楼进LFS深造,就拿作品集和个人陈述(Personal Statement)说话。
如果你很优秀,本科期间的短片得到过国际某大小电影节的入围提名或者奖项,那会加分很多。说白了, LFS会偏爱经验丰富的电影制作学生。
有一点要注意的是,现在它的校址位于伦敦市中心的科文特花园(Covent Garden)中间,今年(2020年)则会搬迁到不太时髦的CanningTown。
▍英国大都会电影学院 Met Film School
与LFS不同的是,Met更现代更舒适,且课程的选择范围更加丰富宽阔。但它简直就是电影入圈的一条龙金钥匙。因为,Met有自己的制作公司,最新的电影就是罗伯·布赖登(Rob Brydon)主演的那部英伦喜剧大叔花样游泳队(Swimming With Men)。
Met位于Central Line尽头的EalingStudio,享有得天独厚的拍摄环境优势。《老妇杀手》(The Ladykillers)、《诺丁山》( Notting Hill)、《唐顿庄园》(Downton Abbey),and 《万物理论》(The Theory of Everything)这些电影就是在Ealing拍摄的。
Met的课程广泛到只要是电影相关的,从表演到摄影到后期,学士硕士都有。时长最短的有几天的专业课程,最长的是三年的电影制作学习,但几乎每门课,都十分实用。
格外想要说一下Met的两年制表演学士学位(BA in Screen Acting),这是去年(2019)9月新开的一个特别课程,笔者有一个local朋友现在正在就读,表示是前所未有的“表演”深入体验。
从故事和剧本,到角色与表演,从表演方法和技巧,到在相机背后的表演技巧,从大荧幕商业运作,到包括自动对话替换(ADR),配音,动作捕捉和格斗技巧在内的专业表演训练,Met这个专业统统涉及,基本上就是表演里的黄埔军校。
▍金匠Goldsmiths, the Screen School
金匠的Slogan定位是“下一代电影学校”,目的就是希望培养能够立即进入电影行业的学生,而不是毕业了还要哼哧哼哧很久,摸爬滚打再一身伤痕才能在行业里崭露头角的“梦想者”。
由于现在的科技发展和社会进步,金匠除了电影之外,最出色的是和媒体,网络剧以及视频游戏相关的新生代影视。
但它的重点也在电影制作上,几乎每个电影制作的硕士学位都是一年,有一共摄影、导演、剪辑、制片、录音(包括声音设计和后期混音等)以及纪录片这六个pathway(方向)。
让金匠学生最自豪地是,Curzon电影院就设立在学校里面。笔者当年有幸靠着UOL(伦敦大学学院联盟)的学分转换机制,把所有的电影制作相关课程通过各种special permission(特殊许可)挂到了金匠,基本上是每天上午上课下午看电影,或者下午上课晚上看电影的生活节奏。
Curzon Goldsmiths这家电影院有时候不仅仅会播放当时上映的电影,还会因为在学校内部的特殊性会有老电影以及修复电影的播放,基本上和伦敦唐人街里面那家Prince Charles Cinema一并形成了伦敦的电影资料馆。
笔者还蹭过各种pathway的大师课(Masterclass),听过博伊尔(Boyle),阿西夫·卡帕迪亚(Asif Kapadia),史蒂芬·弗雷尔斯(Stephen Frears),莎莉·波特(Sally Potter)和艾伦·帕克(Alan Parker)等导演的分享,下课了还会主动来和你搭话,一点架子都没有。
申请金匠,相对来说比其他几所稍微容易一些,但这也不代表它很容易!
作品集要有,越特别越实验性越艺术思维哲学角度的故事片越会吸引他们的兴趣,但据朋友说,去年(2019)的学生里也有很多也偏向类型片的,所以申请之前看向现在学校各个pathway的教授名单和他们的履历生涯吧。
在金匠,电影制作一直是一个团队合作的项目,所以不管你是哪个pathway,作为创意的一部分,你必须找其他pathway的学生紧密合作。
所以,基本上每学期,你会参与自己的片子,也会额外以不同职位参与三到五个其他学生的片子,因为别人在你的片子里帮助了你。这种人力的资源置换,是金匠特别有趣的“传统”。
▍伦敦电影学院London Film Academy
和前几所不同的是,LFA成立时间比较晚,是电影学院街区的一个相对较新的孩子。
如果你是女孩子,建议可以尝试下LFA,因为这是一所女性创办和经营的电影学校,虽然地方相对其他电影学院小一些,但也有两个工作室,一个是编辑室一个是电影院。
目前,LFA会把电影制作和编剧完全分开,所以它提供了MA, BA 和diploma的Filmmaking,但只提供了Diploma和MA的编剧。
尤为要cue一下的是,LFA各种短期课程和职业培训的项目性价比十分可观,可以以一个不算太贵的价格给还在迷茫之中,不知道学什么pathway的学生一个很好的指引,通过亲自动手,和实际的拍摄环境里体验每个职位,从而找到自己的心属。
而且,哪怕你只是上了这种短期课程或者职业培训,也几乎相当于上了半个专业本科,基本上是学完了就可以直接上手的“高度培养”。所以,LFA一直有95%毕业生继续从事影视行业工作的自豪数据。
以上几所只是目前居于伦敦和电影制作体系贴合度最大,与电影行业黏合性最强的电影学院,但是也还有很多学校的特别专业也都是不错的选择。比如,如果你想去综合类大学,伦敦大学学院(UCL)有专门的纪录片专业,和MFA电影制作专业,且UCL的特别之处在于它和伦敦电影中心(BFI)合作紧密。
笔者当年从牛津挂去UCL的一大特别原因就是借着UCL与BFI的合作项目,可以在BFI工作,于是开心且忙碌地参与了两届BFI伦敦国际电影节。
还有一所大学,是威斯敏斯特大学(University of Westminster),十分适合想学习电视剧集和创意媒体相关的学生。他们的工作室十分高大上,从声音和视频,面面俱到。
伦敦艺术大学(University of the Arts London)里面的College of Communication有一个特别的Screen School, 是阻焊men将电影和电视还有游戏、动画、声音艺术、设计和现场活动等学科结合在一起,十分适合多元化创意永动机的跨专业跨学科学生大胆尝试。
最后提及一所特别的大学,Raindance。它最有名的应该是瑞丹斯电影节(又名雨舞影展),但全年会在十个国际枢纽提供专业的电影培训课程,以及线上的夜间和周末电影培训项目。
除此之外,它还有独立电影的“金鸡百花”——英国独立电影奖(British Independent Film Awards)。所以,如果你想成为独立片制作人,Raindance真的不要错过。
回到申请,每所学校每所专业都有各自的需求和流程,笔者无法一一为大家介绍,但最基本的法则是,想清楚你想要做什么方向,然后去拍,去做,去申请。
这不是说你要学导演,你未来就一定只能是导演不能再转别的,目标和梦想都是在学习中的的,但至少现阶段,对于申请来说,如果你想要学导演,就多去拍片,让你的作品集在导演手法,视听语言,以及镜头运动等上。
而等你真的入学,发现自己不适合导演的时候,电影都是相通的,转专业就是了。国外大学的友好程度,能让你不但可以转专业,还可以带着学分转学校,甚至在不同学校里上课换学分回去。
但无论如何,先有一个小目标,然后不断去练习,去试错,拿着你觉得能代表你艺术水平和专业能力以及个人思想的作品集以及个人陈述去申请。从来没有什么一蹴而就,但你的优秀潜质和特别天赋,会让你越走越高,而唯有你的性格与计划,才能让你的这条路走的越来越远。
毕竟,电影这条路,漫长,曲折,还时常山中迷雾,可每天那山峦叠嶂之间初起的曙光,总会给你新的希望。