艺见|设雕印象传王胜利：工艺与工意，相辅相成，相映成辉！

中国5000年的历史中，登峰造极的玉雕作品，无不是工艺与工意的集大成者，从良渚的玉琮到妇好墓中的玉人，再到清朝的玉山子大禹治水图，这些作品无不代表着那个时代最高的工艺水平，同时也从中体现出工意的文化含义。

目前玉雕创作进入到一种对工艺极致化要求的状态中，将精力放在追求更高的玉雕工艺上，不断在工艺上挑战极限，在玉雕作品中展示数种，甚至数十种精湛的玉雕工艺，专注于细节的雕刻，但这些精益求精的作品，虽然工艺超群，但却繁复，工艺过于复杂，这样出来的作品往往少了些灵动之气和文化内涵，进入消费市场后，消费者只是在惊叹技艺的高超跟价格的高昂，却忽视了一件作品本该应该具有的文化性和思想性的本质。

玉雕作品是应该具有极为高超的工艺水准，还是应该有更丰富的文化内涵和想象的空间，相信每位玉雕艺术家都有着自己的认知和感受，这也让广东设雕印象传玉雕工作室创始人、中国玉雕大工匠王胜利产生了深深的思考，玉雕文化5000年传承，从未间断，作为当代玉雕匠人，有责任，有义务将玉雕文化传承下去，更要努力的把工艺和工意二者结合并加以提，王胜利老师始终在探索如何在展现极致工意的基础上，创造出有工必有意的作品，在展示中华文化符号时能够做到形神兼备。

玉雕是中国最古老的雕刻品种，是中华文化中不可或缺的文化符号，当玉雕作品在利用现代技术手段追求工艺极致化的时候，也要相应时代的要求，回归到中国传统文化中来，玉雕作品应该回归传统，将更多的精力放在玉雕作品的文化性和思想性的展示上，作品的在保持精湛技艺的基础上，降低对繁复工艺的追求，而更多的追求工意，即玉雕作品本身所具备的文化内涵和能让人不断揣摩的意境，给消费者更多的想象空间和解读中华传统文化的乐趣。

王胜利老师认为，目前玉雕市场并不繁荣，消费者的要求也有了新的变化和要求，作为玉雕匠人本也应该去弘扬和传播中国的文化精髓，更应该用作品去呈现各种中华文化的典故与内涵，这样的作品才能得到更好的流传，追求极致工艺的玉雕作品固然是一种方向，但如果缺失了文化的传承，并不利于玉雕文化的可持续传承，同时也无法满足消费者对文化的追求。与其大开大合的展示繁复的工艺，不如回归自然，回归传统，尽量简化，用工意去赋予玉雕作品更多的文化含义，将玉雕作品作为一种文化符号，唤醒消费者根植在自己血液和基因中的传统中华文化的精髓，启发消费者更多的文化思考和理解，与消费者产生无限的共鸣。

我们每个从事中华传统技艺传承的匠人应该去思考，去改变，不忘初心，在弘扬传统文化的基础上去创新，不仅要展示高超的技艺，更要赋予作品更高的文化立意，因此，工艺与工意，相辅相成，相映才能成辉！