虚拟的大战，真实的恐惧：《世界大战》观后

作　者：rexton 来　源：周黎明留言版

类　别：精彩影评 关键词：War of the Worlds

简　介：

　　由于工作的关系，早于国内的观众、甚至是国外的观众看到了《世界大战》。之前并未对本片充满期待，因为斯皮尔伯格最近的影片已经显露疲态（那已经不再是我们通过早期作品所熟悉的他了），也因为汤姆·克鲁斯在大制作中的频频现身（他需要获得认可，不仅仅是票房方面的），还是因为《世界大战》这个被演绎了多次的故事（如果不能超越小说和70年代的电影版本，不啻是个失败）。斯皮尔伯格和克鲁斯的意图过于明显，以至于我们急于想知道影片上映后大众的反应，而忘记了对影片本身的期待。

　　事实上，看完影片后的一段时间里，我踯躅于我自己对这部影片的感受，如同陷在一个巨大的梦魇里无法自拔，无暇去考虑自己最初的那些担忧。我只是急切的等待着这部影片上映，好和更多的看过影片的人交换对影片的看法。我想，这是到目前为止，我看到的本年度最震撼的一部影片。

　　故事讲的非常紧凑，在117分钟的时间里勾勒出了一幅骇人的末世景象。影片开始于旁白，这让当时的我漫不经心的想到了《星球大战》——“旁白（字幕）人人用，如今到我家”。克鲁斯扮演的码头工人（雷）是个实打实的蓝领，为人懒散，不负责任，以至妻子儿女弃他而去。故事讲到改嫁后的前妻将一双儿女托付给他，以尽周期性的父亲职责。这为影片后面的漫长征途和雷的转变打下了伏笔。这里还要特别提请各位注意的是一个小细节——女儿（瑞秋）手上扎了一根刺，雷说，需要挑出来，不然的话会感染。瑞秋说，不用那么费事，伤口会自动愈合，刺会被顶出来。这个细节对于理解后面的剧情具有极其重要的作用，但影片仅仅是一带而过，这个难说不是斯皮尔伯格的一个小小纰漏。

　　由于受制于以前那些同类型影片所留下的深刻印象，我一度认为影片将会用大量的笔墨详细描摹雷的家务事和儿女的青春期反叛，并产生影片的第一个昏睡点。实际上，影片在足够的铺垫后，马上在漫天的闪电中进入了正题。从这里开始的半个小时，影片充满了恐怖片和悬疑片的特质，在这段时间里出现了预告中的一些著名场景：莫名其妙的狂风，连续26次打在同一个地方的闪电，奇怪的地面凹陷，惊慌失措的人群，像豌豆脆一样节节崩塌的高架桥……观众被纷至而来的情节推动着，内心却充满了疑问，即使知道那一切都是外星人生物在搞鬼。所以在这一段落中，我充分体会到剧中人物的困惑和无助，想象一下，温馨小镇刹那间变成人间地狱，身边奔逃的人随时死去，教堂在攻击中轰然倒地，还有什么比这更让人感到无望？

　　雷和一双儿女踏上了未卜的旅程，也许就像儿子说的，雷一旦将孩子交还给他们的母亲，他将自顾自的逃命。我们的主角大概猜到了造成这一切的原因，但是他需要证实。孩子母亲家的状况并没有好到哪里去，雷需要继续前行并将孩子送到波士顿的外婆家。夜晚，恐怖的攻击追随而来，早上地面的一切都夷为平地，甚至是巨型的喷气式客机也被扭成几截丢在街道上……剧中人物和观众的心继续被恐惧攫着，屏息等待着谜底被昭示。电视台的记者（这个行业如此敬业，以至于总是在同类型的影片中扮演指点迷津、揭示秘密的重责）的录像资料显示世界各地都在禁受攻击，而人类的反击由于杀人机器的防护罩而徒劳无功。雷通过录像亲眼看到了那些外星异类是如何找到他们深埋在地球的杀人机器的，恍然大悟的同时却是更加难以名状的恐怖：实力如此悬差，地球完全被攻陷只是时间问题。

　　情节迅速向前推展，弥漫着死亡的气氛，其中还穿插着孩子对父亲的不信任和人类在危难关头的本性显露。杀人机器的全貌显露出来，几个编组对四处逃窜的人进行杀戮，随即就是渡口的惨案。父子三人幸免于难，青春期的叛逆和一腔无处发泄的热血使儿子离开了雷和瑞秋，加入政府反抗军的行列，进行无谓的抵抗。父女两个被蒂姆·罗宾斯扮演的人收留，在幽暗的地下室里，躲过了数次外星人的扫荡，还有蒂姆·罗宾斯最终的精神崩溃。由地下室的观察口望出去，原野变得一片血红，外星植物怪异的根蔓疯长着，到处是死一般的岑寂。当我认为那对父女仍然要在地下室中苟延，等待着来自外部的拯救力量而觉得应该稍稍喘一口气时，情节逆转直下，那对父女先后被杀人机器捕获！！我心中的希望瞬间崩塌，先前铺陈的情节已让我相信：被它们抓到必死无疑！我的心里凉了半截，心想斯皮尔伯格啊斯皮尔伯格，这么一个讲疯了的故事你要如何收场？

　　我应该知道，当我为雷父女担心而被惊吓的手脚冰凉的时候，斯皮尔伯格那厮正在世界的某处暗自窃笑：目的终于达到。被捕获在杀人机器“食品篮”中的雷在其他“食品”的帮助下，奇妙的逃出升天。由此证明一句话：人民，只有人民才是……父女继续向着波士顿跋涉。至此，我仍看不出影片该如何结束，杀人机器多到不可能去一个一个的消灭。这时，我有一种奇怪的感觉，希望这个影片继续这样沉沦下去，有一个完全黑暗的结尾，那样的话也许更有警示意义。深谙真善美必胜的斯皮尔伯格同学没有让我的思绪一味鬼扯下去，影片在光明中迅速结尾，机器人全部瘫痪，外星人不战而亡。饱受凌辱的地球人民再一次被幸运眷顾。影片结束于旁白，画面也与开头相呼应，用一种理智而知性的声音告诉我们事情的原原本本。影片结束，而我仍呆在当地，一切都结束了，只是太快，太出乎意料。

　　影片的结尾是我最不满意的，旁白用一种权威的语气宣布结果，并与开头照应，让我顿时有了一种观看故事书的感觉。本片最震撼的是它就像一个活生生发生在我们身边的故事一样，普通的码头工人，害怕的时候也会颤抖，也会大哭，也会不知所措，没有其他影片当中那种力挽狂澜的英雄（这也是我觉得本片超过《独立日》的地方）；被疯狂摧毁的就是自己的家园，熟悉的建筑，最普通的一所民居，而不是各国各地的标志性的地标性的建筑。后者虽然也有震撼性，但那多少显得有距离，显得是国家和联合国的事情，心情也就显得有些隔岸观火。显然，影片结尾破坏了这种真实性，让观众觉得这是一个故事，而不是真实事件。另一方面，也许旁白的结尾有助于揭示外星人殒命的真实原因，但是那也太差强人意了，太仓促了，而且与先前的细节铺垫照应不足。我总在想，为什么斯皮尔伯格为什么要这样完结影片？为了不至于太惊吓到观众？为了将时间控制在2个小时以内，方便影院排片？或者仅仅是一种形式上的东西，为了向小说（或者其他的影片，比如《星球大战》）致敬？不得而知。很希望本片在全世界范围内上映的时候，结尾已经改成我能够接受的版本。

　　斯皮尔伯格的影片另一不得不提的就是特效。事前，觉得经过国外大片洗礼的观众，如我，总不会对几个爆炸，几个灾难场面shock到。事实上，影片进行了20分钟后，我就一直保持着这样的姿势：微张嘴，手抓扶手，眼睛直盯银幕……在各种特效之间，抽空对身边的人说“这太拽了！”“这太炫了！”特效精巧到用同事的话说就是：已经看不到特效的痕迹。每一个灾难场景都会让你屏息，都会让你觉得打开放映厅的门看到的就是那样的景象。想象一下，你熟悉的学校、商场被忽然炸飞上天的感觉吧。与此结合，影片的气氛铺垫方面也做的很足，很多很多的细节都能让人感觉到那种寒彻入骨的恐惧。当雷在街道上奔逃，而对是谁在攻击一无所知的时候，我们也充满了困惑；当雷灰头土脸（？）的照镜子的时候，我们也和他一样到达了崩溃的极限。我们都有那样的感受，被噩梦魇住却无法自拔，当时当地的雷和观看电影的我们有同样的感觉。

　　影片里有斯皮尔伯格惯用的“大中见小”的手法，惨绝的灾难背景下演绎一个不负责任的父亲如果承担起责任，以及两代人之间的相互理解。小人物的命运在大时代、大趋势的背景下往往是逃无可逃、随波逐流，但人性掩饰不住，该闪亮的时候就会闪亮。灾难中的亲情我们已经有了一个成功的范本——《后天》，我想，本片至少达到了后者那样的高度。懒散的雷有一颗不易为人察觉的慈父心，它被裹在性格乖张的外表下面。儿子的反叛和女儿的无所谓让他痛苦，却不知道如何去改善。他只能做他能够做的，父亲该做的一切。其中有一个细节让我十分感动：雷为了不让瑞秋受到惊吓而在心里留下阴影，不让她四周的景象，紧紧地抱住她跑过废墟；为了不让她听到不该听到的争斗，让她蒙住眼睛，大声的唱歌。在末日的背景下，父亲的心仍能够细致如此，不能不让人觉得感动。影片中表演最出色的演员应该是瑞秋的扮演者——Dakota Fanning了，她演活了一个备受惊吓的小女孩。恐惧到极点时，她俩眼圆睁，满含泪水，惊恐的战抖，汤姆·克鲁斯在她身边，只是一个有很多表演技巧的演员而已。斯皮尔伯格在启发小女孩的潜在演技方面也许很有天赋，我想，又一颗明星冉冉升起了。汤姆·克鲁斯在本片中的表演尚可，他的外表使他很容易表现一个放荡不羁和不负责任的父亲，而演绎对两个孩子的父爱，对他来说也算一个小小的突破。我们能感觉到他对不同年龄段的孩子的不同感情，对青春期的男孩的那种爱与权威受到挑战后的恨的模糊而矛盾的感觉，对幼年女儿的无限的柔情，都表现的相当到位。但是，另一位好莱坞影星蒂姆·罗宾斯的出现并没有展现出相当高的演技，他只能算是在影片中“友情出现”了吧。他表演的有些漫不经心，剧本对于人物的单层次的设置也许也是一个不容忽视的原因。

　　影片应当能够获得很高的商业成就，也许将是北美暑期票房最高的影片,当然不会超过TITANIC！（我的大胆预测，希望与《星球大战》并驾齐驱）。唯一让人担心的是，本片过于恐怖，也许会受到某些家长的抵制；而且结尾的语焉不详，让人怀疑美国观众是否能够理解。除此之外，很盼望影片能够在国内的大影院尽早上映，也许只有在大银幕前、在环绕立体声中、在同样惊恐的观众身边才更能体会到本片所要呈现的方方面面吧。

　　影片很震撼，它让我在一个阳光灿烂的夏日午后走出放映厅后仍然满身的鸡皮疙瘩，并以满含深情的目光环顾四周：能够活在真实的世界中，能够活着，真好。