全民抖音时代，回看那些超长待机的艺术作品
GUCCI Epilogue
12小时能做什么？有的人用来吃鸡；有的人用来刷抖音；甚至有些人什么都不做，发呆也能度过；当然也有人用来工作（是我们）；而有的人用12小时办了场时装秀。
2020年7月17日，GUCCI举办了一场长达12小时的直播秀。 在注意力只能维持7秒钟的当下，创意总监Alessandro Michele以43200秒的时长挑战大众的审美极限，向观众展示了全新的“Epilogue”系列。 试图重新建立观众对于时间的认知观念，重新建构了新的秀场形式。
在43200秒的时间里，Alessandro Michele把时装秀整个创作思路及过程展现给观众。你不仅可以看到秀场的情况，还可以一睹GUCCI化妆间的全貌，以及拍摄品牌lookbook的摄影棚。甚至还可以见识到设计师对服装调整的细节，了解到整场时装发布会的全过程。
今天，我们想要跟大家探讨一下在艺术创作中，运用“超长时间”这个概念做创作的经典作品。事实上，随着人们对艺术的理解更加广泛，艺术的形式渐渐从二维走向三维，空间和时间也可以成为一个艺术创作的组成部分。将超长时间的概念融入创作过程或者使其成为创作本身，对于每天面对大量信息的我们来说，无疑是对于生命的另一种思考方式。
在影像艺术中，时间是最重要的元素之一。任何的影像作品都是时间的艺术，都是在时间的脉络上展开的。正常情况下，我们进入电影院看一场电影，需要花90～120分钟的时间。但接下来提到的影像作品可就需要你有一个强韧的膀胱了。
展览现场
《时钟》 2010年上映 导演：克 里斯蒂安•马克 作品总长：24个小时
你能想象一天都窝在艺术馆里看一部没有故事情节的“电影”吗？克里斯蒂安•马克的影像艺术作品《时钟》片长就有整整24个小时，一天的时间。意味着你在一天中不论何时进入展厅看到银幕，都仿佛在看一个大型钟表，而且是调过时的。
《时钟》放映现场
艺术家克里斯蒂安•马克雇用六位助手在人类电影史上成千上万部电影中截取与“时钟”相关的片段，然后将其剪接在一起，并耗时三年完成剪辑。这种真实与虚幻的交错引发观众对于时间的思考。
影像本身还是一部关于电影的电影，承载了过去一个世纪电影的发展历程。克里斯蒂安•马克也凭借《时钟》获得第五十四届威尼斯双年展金狮奖。
《原油》
2008年上映
导演：王兵
作品总长：14个小时《原油》是纪录片导演王兵在接受鹿特丹电影节电影装置展览计划邀请时拍摄的作品，片长足足有14个小时。在这14个小时里，只有不超过30个镜头，而且全片没有任何配乐。这并不是具有叙事性的纪录片，而是呈现在海拔3900米的高原上，原油工人的工作和休息生活，其中没有采访、没有解说，只是以旁观者的角度静默地记录机械复制时代原油工人劳动与休息的过程。
《原油》放映
在这14个小时里，我们仿佛参与了原油工人14个小时的生活。看他们工作，在机器设备的辅助下，一节一节地从地下提取原油管道到地面上。整整三小时都在重复同一套动作，至少做了30多遍，其间工人们几乎没有说过一句话。
看他们坐在休息室里，听他们操着西北方言聊天。休息室外便是原油工地，声音嘈杂，影像中对白的声音很小，几乎听不清他们在说什么。他们有时一言不发，只是听着手机里播放的歌曲，随着轻轻哼唱，放的歌曲也都是一些2007年的流行歌曲。
《原油》放映
王兵在参加访谈时曾说道：“90分钟是大家最容易找到的一个电影创作时间。90分钟经过了将近100年，我们在电影创作时，90分钟的电影基本的形态已经逐渐形成了很多创作的规律，也就是所谓程式化。”
《原油》绝不是那种能在手机上随意观看的秒拍视频，它像一部“生命启示录”。王兵用观众无法接受的影像时长、理性旁观的视角，不刻意地安排某个情节的出现，只是顺着时间的脉络记录被摄对象，尽可能真实地呈现被宏大叙事遗忘了的个体命运。由于影像空间的内容与真实空间呈现出的模糊性，观众不得不进入影像表现的时空中，与其中的人物对视。
行为艺术
我们常说：当你看不懂一个行为的时候，它可能就是个行为艺术。事实上，行为艺术（performance art）是指在特定的时间和地点，由个人或群体行为构成的一门艺术。因为“时间”这项基本元素的存在，行为艺术家们也非常喜欢拿“时间”做文章，下面这两位艺术家的作品在操作上听起来非常简单，像是我们每天都会做的事情，但是如果每天都要将日常琐事重复无数遍呢？
五件“一年行为表演”
艺术家：谢德庆 创作时间：1978～1986在1978年至1986年间，谢德庆实施了5件“一年行为表演”。
第一件一年作品被称为《笼子》，在1978到1979年的一年间，谢德庆将自己关在一个笼子里，在这期间不读书、不看报、不写作、不画画、不看电视、不听音乐，不与任何人发生语言交流，就只是这么坐着、躺着。
《笼子》
作品地点位于谢德庆的工作室，由律师进行公证。当完成这件作品时，谢德庆几乎丧失了语言功能。他用笼子把自己与外界隔绝，制造了一种孤独，这种孤独恰恰是时间带来的。谢德庆的作品成功地引入了时间的概念，并运用其制造了作品强大的震撼力。
《笼子》
第二件一年作品被称为《打卡》，从1980年开始的一年间，谢德庆每一小时都在打卡机上打卡一次，每一次打卡均拍摄照片，并由公证人签名认证。一天二十四次打卡将这一整年分成了诸多的一小时，每一天进行着机械重复的动作，犹如永不停歇的西西弗斯一样。不过事实上，谢德庆与我们每个人都一样，也会因为睡过了而错过打卡的时间。
《打卡》
第三件一年作品被称为《户外》，从1981年开始的一年间，谢德庆携带一个睡袋停留在室外，不进入任何建筑物，包括地铁、火车、汽车或帐篷。谢德庆在这一年中生活在纽约社会的边缘，每日从饭店获取食物，将自己放逐在文明世界之外，逼迫自己成为一个流浪汉、一个无家可归的人，以此追寻并未堕落的人类形象。
《户外》
第四件一年作品被称为《绳子》，从1983年到1984年，谢德庆与艺术家琳达以八英尺长的绳子绑于腰间一年，其间无论任何时间、地点都必须要在一起，并且不作任何身体上的接触。由两位艺术家朋友作为公证人公证。试想一下，如果你和一个人要被绑在一条绳子上生活一年，无论做什么都要在一起的话……
《绳子》
第五件一年作品被称为《不做艺术》。从1985年开始的一年时间内，谢德庆不做艺术、不看艺术、不谈艺术，仅仅作为普通人生活一年。对于一位艺术家来说，这恐怕是极为煎熬的一年。
从表面上看，这些作品中每一天都是重复的简单的动作，似乎毫无意义。可实际上，看似相同的每一天流逝的时间都是完全不同的。在这种周而复始的行为中，我们似乎察觉到了某种宗教朝圣般的力量。
展出作品《打卡》
谢德庆在接受采访时说：“这件作品不是个朝九晚五的工作——我连续一年每天24小时住在作品里面——它就是我的生活。艺术与生活合二为一。我的作品表达了对生活不同角度的思考。对我来说，生命就是无期徒刑；生命是度过时间，生活是自由思考。”
《细节》
艺术家：罗曼·欧帕尔卡
创作时间：1965～2011
你能想象余下的一生都写数字度过吗？罗曼·欧帕尔卡就在做这样的事情。他的作品《细节》是用0号笔刷（标准号码里面最小的笔刷）在一张面积196135平方厘米的画布上写下的无数的数字组成的作品。从他写下1开始，直到他逝世的那天，他已经写到5500000了，欧帕尔卡的余生都在写数字。他的作品没有一个分隔的逗号，他每天的任务就是写下数字。
《细节》
他一天大约写400个数字，一动不动地站在画架前。他很少去旅行，也没有节假日，如果不得不出门旅行，他就写下“旅行卡片”。他希望用这种方式来记录时间的流逝，捕捉生命的印记。
音乐作品
音乐是通过有组织的乐音在时间上的流动来创造艺术形象、传达思想感情的一种表现性的时间艺术。它是人类社会历史上产生最早的艺术种类之一，也是日常生活中人们最喜爱的艺术种类之一。“给我一首歌的时间”已经变成了一个社交常用语，一首歌的时间有多久？艺术家们如果盯上了音乐，又会玩出什么花样呢？
Subterranea
作者：Thom Yorke
音乐总长：432个小时
网称“著名精神病宇宙天团”的Radiohead的主唱Thom Yorke与专辑封面设计师Stanley Donwood合作了一首超长音乐作品Subterranea。音乐总长足足有432个小时，这是为Stanley Donwood举行的展览The Panic Office所设计的现场配乐。
Thom Yorke演唱会现场
这首歌当时只有悉尼一个当地广播电台播过一次，也只是内部播放。当地电台 Triple J听过后曾说，Subterranea听起来就像Thom Yorke的个人专辑Tomorrow’s Modern Boxes，更多的是Thom Yorke对于以往作品在时间层面上的回顾。不过很可惜的是，在展览结束之后，Subterranea并不会单独发行。感兴趣的朋友们，可以去Thom Yorke之前的专辑中寻找蛛丝马迹哦！
Organ2/ASLSP
作者：John Milton Cage
音乐总长：659年当KTV包厢屏幕显示还有十分钟关房时，有几个人会点上一曲《情歌王》？ 不为别的，就为这首歌有十二分钟。 不过你知道吗？ 如果KTV能点Organ2/ASLSP的话，可能早就倒闭了。
Organ2/ASLSP是世界上最长的曲子，全部演奏完成需要639年的时间。自2001年9月起，这首曲子已经在德国郝柏史塔小镇一个废弃的教堂内演奏了19年。
这首曲子仍然在持续演奏着，德国郝柏史塔小镇的废弃教堂也成为了旅游打卡地，来到这里的人们都希望能聆听到管风琴演奏的声音。最初的一年半里，曲子全都是休止符，听众只能听到管风琴风箱注满风的声音。那么，这首要演奏659年的曲子意义何在？这场音乐会的德国主办方说：“我们生活在一个浮躁而混乱的时代，漫长演奏能帮助我们找到内心的平静。”
对于时间的思考可以说是艺术家的永恒命题。不同时期的艺术家们面对时间的主题都有自己的理解和表达方式。对于时间问题的不同表达方式同样是艺术的表现手法。这些创作了时长超长的作品的艺术家们，在表现方式上挑战传统观念，在已经流逝的时间中划出独特的片段，留下自己的记忆、观念以及艺术家独特的个人生命体验。
* 图片来源于网络
编辑助理 | 方夏
Email: [email protected] WeChat: CIQI-CHINA
* 如需转载请联系磁器CHINA并注明媒体来源
- 点击查看往期内容 -
笑脸，不仅仅是表情包
专为中国时尚发声
* 文章内所涉及到的所有物料（包含但不限于图片、视频、音频、文字、人物肖像、舞蹈动作、字体、美术等）皆不作为商业用途使用，平台仅提供浏览观赏并保持“技术中立”，若第三方侵犯我司作品著作权或视频中涉及相关著作权，我司有权追究其法律责任或协助被侵权作者进行维权。
