这位日本80后“天才”设计师，NIKE都排队找！

授权转自：日本设计小站 ID:JAPANDESIGN

设计是不断探索未知的过程

——井口皓太
在日本，要说当下最炙手可热的青年设计师，井口皓太必须拥有姓名。因为 你一定被他的作品刷爆过朋友 圈。

没错，这 组东京奥运会动态图标正是出自井口皓太之手。 73个奥运比赛项目 以碎片的形式，从白色背景中出现，完成动作后又以碎片化形式消失，回到最初的空白帧 。
就是这组作品，让我深深沦陷在每个小图标里，并且反复盯看，回过神来发现73个小图标看下来竟然用了半个多小时！ 不禁赞叹，仅用这样简洁的画面，平滑的运动轨迹，就可以 巧妙地传达出每项运动的特点，同时把运动员充满活力的姿态展现得栩栩如生 ！ 这样的 设计师怎能让人不粉！ 接着，我翻找了许多关于井口皓太的个人资料，发现他的采访意外的少，不过认真欣赏起他的所有作品，又足够的惊艳和亮眼！

井口皓太：尝试传统文化与现代艺术融合

把井口皓太归类到青年设计师绝对不为过，今年他才刚刚36岁，就已经服务过东京奥运会这样的大客户了。如今看向 他十几年的设计发展之路，可以总结为： 无论什么时候，都清楚的知道自己想做的是什么。 24岁的井口皓太 如愿的进入了武藏野美术大学，一进大学他就 成立了株式会社“TYMOTE”，主要专注于做一些图形设计。

没过几年，井口 皓太又 将自己的设计转向了视频、图形和声音设计等领域 。并将 这些领域内具有一定影响力的成员聚集在一起合作，成立了创业协会“CEKAI”。
CEKAI京都工作室
看着自己设计的作品被转载和夸赞，虽然小有名气，但对于井口皓太来说，他意识到 单一的设计和表达还远远不够，真正需要思考的是，如何将传统文化与现代艺术融合。

被D&AD提名的作品“汉字城市”

而这组曾获得D&AD大奖提名的“汉字城市”就是一次成功的“将传统文化与现代艺术融合”的尝试。熟悉D&AD的朋友都知道，作为 全球创意与设计界最享有声望的大奖之一 ，每年仅有不到5%左右的作品可以获得D&AD提名，可以说是 全球最挑剔最严苛的奖项之一 了。 那么，让我们来仔细看看这组作品。井口皓太拆解了树，河，寺，门等16种汉字， 将平面字形与立体空间相糅合，加入动画元素 。


比如，“竹”是一个极富传统中华文化的汉字，井口皓太直接将“竹子”的实体意象挪用过来： 用竹节直接替换竖笔画，而笔画“丿”，则十分讨巧地化用了竹叶。 整体取材于竹子，制成了“竹”字 。而 最后的红色太阳标志，让这幅画面更具日式风格。

而“布”做成了日式门帘，布字既代表了门帘的原材料，也形象的表现出门帘的样子。

“铃”字，乍一看以为是金、今两个字，其实这是一个“铃”字，而它被风吹出的摇摇晃晃的样子，就像风铃一样。

还有，“傘”字采用了繁体汉字。一看便可知道，这把伞下站了很多个人，还有 黄两色组合成的弯月曲线元素充当了飞鸟 ，在天空中自由翱翔，是一副完整又有意境的画面。
每一个字体在动画中，仿佛都呈现出了 空间的纵深感与无限循环 ，而正是这些循环往复为小动画带来了些许的 哲学意味 。



除了设计别具一格，井口皓太还利用这个动态影像创造了一个空间场景，其中放置有一辆自行车。当体验者踩着自行车，看着四周向后流动的影像时， 仿佛就身处于这个二维与三维叠加的世界里 。

对于参观这组作品的人来说，这是一场近乎完美的设计，让我们 一面有了感官上的体验，一面又置身于设计之中 ，仿佛我们也是作品中不可缺少的一部分。

与NIKE、H&M、UR、POLA等大牌合作

除了作品“东京奥运会动态图标”和“汉字城市”，井口皓太还经常与各大知名品牌合作，像 我们熟知的NIKE、H&M、UR、POLA，都与他一起创作过非常惊艳的视觉作 品 。

· NIKE 合作系列 · 他的作品里，光顾最多的品牌当属NIKE。为了迎接2020，井口皓太专门为NIKE设计了一款呼吁环保的动态海报。 黑白字体，加上英文手写体，配上动态，让简单的颜色瞬间活泼了起来 。

还有 NIKE LAB 的新品 Future Of Air，让我们跟随360°的镜头体验到了一双鞋的“科幻感”。

作品：FUTUREOFAIR

Nike Air Zoom MACCIU By You是耐克的另一新款，不喜欢循规蹈矩的井口皓太，这次选择另辟蹊径，以音乐为灵感， 寻求能够平衡矛盾的极简主义风格 。

作品：MACCIU BY YOU
“NIKE”作为经典标志，大家已经不陌生了，怎么才能让它重新引起大家注意呢？井口皓太将“NIKE”拆解再合成，然后搭配上黑白配色，简单有趣的动态版NIKE又重新站在了logo界的C位。

作品：ATELIAIR

作品：NIKE LAB

除了NIKE惯用的传统的黑白配色，井口皓太在其中一个设计中， 大胆的使用了靓丽的色调 ，亮粉色和亮紫色的结合，让人感受到了运动带给人们的快感，也彰显了运动的活力。
作品：J_D_I_Studio
· 自拍滤镜 · 井口皓太其中一个作品，与日本“MeToMe”眼镜品牌合作设计的一款名为MTM的自拍软件，也被很多设计师频频当成优秀参考案例。一个 以眼镜为灵感，带有几何元素的滤镜 。 他将人们的注意力从自拍的外貌，转移到照片整体的艺术效果上，同时表达出了他自己的观点： 美没有标准，美丽的皮囊总是不如有趣的灵魂！

这样的思考，与他和POLA APEX合作的一个作品的理念也颇为相似，都在反复的试问大家， 美该如何被定义？

POLA APEX

· 关于“时间”系列作品 · 时间到底应该怎样正确的表达？我们习以为常的表达方式就真的对吗？ 井口皓太仿佛用8个动图告诉我们，他所谓的时间该有的样子。

作品：CI_clock GU

那么，同样的思路，日历又该是什么样子的？再一次的，井口皓太 将自己对时间的理解表达依附在艺术作品中 ，完全展现了出来。

作品：CI_clock PLST

· 关于“数字”系列作品 · “1~10”数字来回切换与变化，你看到他们之间的联系了吗？1可以变成9，8可以变成2， 循环往复，彼此羁绊 可能这就 像我们之间吧。

作品：SOU·SOU

同样是数字的动态表达。一串正在倒数的数字让作品增加了些急迫感，再仔细琢磨好像每一个数字都代表了一种动物，这时再加上倒数， “环保、呼吁人们保护濒危动物” 的理念便显而易见。

作品：Motion Textile 1

· 服装品牌：H&M和UR · 不难发现，井口皓太一直擅长几何图形的运用。在 为H&M设计的宣传视频中就加入了很多几何元素 ，而且不仅仅在平面设计上，整个空间的几何图案也随处可见。

除了H&M，UR也加入到了井口皓太的创意之中，海报如何动起来？衣服如何从静态变成动态？ 这张海报上本应只有“人”是可以动的，但在他的手里揭成了伪命题 。


· 米兰世博会日本馆中“未来餐厅”· 不得不说，井口皓太出彩的设计真的太多了！在2015年，他参与了 米兰世博会日本馆中“未来餐厅”的设计 ，在其中参观者可以手拿筷子， 在虚拟的互动装置上点菜、饮食 。

一边“品尝”美味佳肴，一边欣赏大银幕上的日本当季图像投影，同时还可以欣赏一场音乐歌舞表演 。 井口皓太用这样的方式介绍了日本文化。

值得一提的是，这个装置被授予了世博会展览设计类金奖，这是日本馆参加国际注册展览的历史上第一个被授予的奖杯。


· 与“三宅一生”合作作品 · 活跃在国际时装界一线的三宅一生，他与井口皓太的视觉合作也是令人欣喜！平面与字母的3D转换，巧妙又有趣，而且每个字母运用到的 方块、三角、菱形也正是三宅一生的标志性元素 。
· 与“西铁城”合作系列 · 又是一次关于“时间”的表达，在与西铁城合作系列中，动图中不断重复着 “Time is nothing”“There's no end” ，加上不断拆解着“表”的内核，是不是在观赏这个作品的那一刻真的感受到了Time is nothing。

作品：CITIZEN

· 其他系列作品 · 无论是从视觉上，还是思想理念上，井口皓太的作品都值得我们停下来观赏一番。他的设计 充满着不同标准的多元性 。

作品：NIKONE 尼康

他有最简单的点、线、面的转换结合 ，比如“idio”，用 波浪和折线代表通信信号 ，这些小元素最后合成一个logo，简单却意犹未尽。

作品：idio

还有字体和动画的来回转换。 有时候不需要文字，仅用几个简单的“动作”便可知道他想表达的一切。 作品：MIZKAN
甚至他还会去探索欧洲早期动画形式，去与音乐结合， 做出带有“乐感”的平面作品 。

作品：SOUR

作品：Polygonair

突然发现，井口皓太 身上似乎有种魔力 ， 无论你是不是专业的设计师，当看到他的作品时，都会 忍不住想盯上2分钟，然后沉默一会，再说出一句“太有创意了！” 。

设计中的“传统文化”和“现代艺术”

而我对井口皓太所有作品最大的感受就是， 他的很多作品既有古风、古韵之感，同时又有现代的时尚感，既有空间的纵深延续，同时又有对时间的循环表达 。第一次看到其作品时感叹设计创意的巧妙，如果再细细品味，似乎还有些更深层次的哲学思考。
在了解他的过程中还发现，井口皓太在采访中常常提到“传统文化”和“现代艺术”这两个词，每一次的创作，他都会深入思考如何将其完美融合。 但看向我们所处的环境，大多设计师们面对这两个词语时，往往是束手无策，所以我们看到的景象是， 对“传统文化”的完全借鉴，导致与当代人们的审美观产生偏差和违和 。
而井口皓太仿佛给了我们一个解题思路， 比如 他的 许多作品中， 他对日本文化的精准理解以及大胆解构，巧妙地贯穿在每一副作品语言当中。 “以传统文化的精髓及审美去设计与思考，挖掘传统文化最深层的本质 。"这大概就是井口皓太想传达出来的吧，这也可能才是对“传统文化”和“现代艺术”正确的表达吧。
参考资料： 陆俊毅_设计现场 ：「呼吸」_ 专访MotionGraphics先行者 - 井口皓太
图片素材： https://kotaiguchi.com/
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越努力，越幸运。

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