论影响力，这几位都是这二十多年来影坛里影响力非凡的人物，功夫风格是各有千秋各成一派。
先说一说第一位洪金宝。
在演艺圈，成龙被很多人尊称为大哥，即便比成龙年长的前辈对成龙也是毕恭毕敬，能摸着成龙的头，捏成龙的脸的没有几人，洪金宝是一个！
在洪金宝的面前，他始终是小弟。
洪金宝的祖父洪济是老上海滩的电影导演和制片人，在上海和香港投资影业，执导过不少早期的武打片；祖母钱似莺是1920年代的上海影星，在旧中华精武会谙习武术，后随到香港发展，是中国影史上第一代女打星。
除了《赌圣》之外，钱似莺在《济公》中和星爷也合作过。
1958年，洪金宝被送入于占元创办的中国戏剧学院京剧戏班学习，与其他“元”字辈的师弟元楼、元彪、元奎、元华、元武等人合称“七小福”。于占元当年办学的时候，洪金宝的奶奶钱似莺还对于占元资助过。
洪金宝当年是最早出来混迹影坛之人，早在60年代就开始客串出演电影，1967年还和韩英杰一起参与胡金铨执导的《大醉侠》武术设计工作。
在李小龙电影中成龙、元华、元彪都有过出现，不过没有洪金宝的戏份多，同时洪金宝在《龙争虎斗》中还来了一场精彩的打斗。
由于较其他师兄弟，洪金宝是比较早的进入电影行业的，在李小龙去世之后，洪金宝把曾经的武师等聚集在一块，这就是后来的洪家班：林正英、午马、元彪、元华、元奎、狄威、钱嘉乐、邹兆龙等，导演有刘观伟、陈会毅、钱月笙等。
据洪金宝自己的回忆，他在19、20岁左右的时候，虽然还很年轻，但已经凭着过人的身手和灵活的头脑，已经做了武术指导。
有一天，他遇到李小龙来探班。
李小龙当时受嘉禾邀请回来，但还未开片，所以洪金宝也只是听说过他一些事迹。
两人初见面，洪金宝没话找话就问李小龙：“你叫李小龙？听讲你的脚很快？”
没想到，李小龙误会洪金宝意思，立即就说：“怎样，你是不是想试试？”
本来洪金宝就只是随口问问，结果李小龙当众这话一出，不打下不了台，碍于面子，洪金宝只好硬着头皮应战。
故事的结局很简单，洪金宝说：“我刚起脚，李小龙的脚已经到了我的面前……”
只这么一回合，让年轻气傲的洪金宝佩服不已。
武夫比武，一般的后果都是结仇，李洪两位功夫奇才没那么世俗不化，两人因武而结缘，成为朋友。
19年7月21日，洪金宝和太太高丽虹参加了“马来亚金杯奖”，洪金宝获得“终身成就奖“的荣耀。
在颁奖台上洪金宝表示，自己没有退休这种想法，还可以再拍十几年的戏，还称自己是老戏骨。
洪金宝9岁的时候，就出演了电影《爱的教育》，14岁的时候出演《生死关头》这部电影，可是没想到，洪金宝在表演后空翻的时候失误了，扭断了脚。
那次伤的非常严重，洪金宝在床上休养了了三个月，爷爷每天都给洪金宝带好吃的，当时的洪金宝正在身体发育阶段，就这样洪金宝变胖了，三个月后伤好了，可是身材却回不去了。
后来洪金宝进入了娱乐圈，拜黄枫做干爹，黄枫是导演，有时候黄枫不在的时候，洪金宝就自己拍摄，也就是这个时候他的导演能力得到了练。
随后洪金宝认识了麦嘉，两人一起合作出演了《杂家小子》，《林世荣》，《咸鱼翻生》等喜剧电影。
在1978年，两个人还一起合作成立了一家电影公司。
1983年《奇谋妙计五福星》，荣获最佳动作指导大奖，在1983电影《富贵列车》中，洪金宝他获得了第二届香港电影最佳男主角奖。
1985年的《福星高照》，《夏日福星》成为票房冠亚军，1986年洪金宝跟麦嘉合作了出演了一部《最佳福星》，取得了2000万的票房的好成绩，后来他出演《提防小手》荣获影帝的称号。
再说说洪家班，洪家班当时在香港的名气非常大，当然我们也熟悉“成家班”就是成龙的班子。
紧跟着成龙混起来了，也弄个“成家班”。
这两拨人可较上劲了，他俩的领头的，洪金宝跟成龙好的跟一个人似的，但是底下人较劲，为什么？
你那边武打设计出个危险动作，我这边马上就有，我得超过你。
你那头设计个漂亮动作，我这边也得设计出来。
所以双方那阵互相较劲，你今天拿个奖，明天我也得拿个奖。
在这种比较当中，双方水平都提高了。
特别有意思的是拍《A计划》的时候，《A计划》里头洪金宝成龙都是主演，那么这里面就出现什么情况，洪金宝的武打场面，是由“成家班”来陪着，成龙的武打场面是“洪家班”来陪着。
为啥呢，洪金宝跟一堆人打，把这些人都打趴下了。
成龙跟一堆人打，把这些人打趴下了。
如果要是自己的人，你像洪金宝打“洪家班”的人，成龙打“成家班”的人。
自己人下不去手，都挺熟悉的哥们跟着我干，你说我把你打趴下，拳拳很重。
只能换过来，洪金宝打“成家班”的人，成龙打“洪家班”的人，不心疼，下手狠。所以那可真是拍得拳拳到肉，非常真实。
当时拍这个戏的时候，《A计划》的时候，门口就停一辆面包车，把面包车所有的座都掰平了，上面都铺上被子，为什么？
万一有打坏了马上送医院，洪金宝的功夫就这么厉害。
成龙从小就是在戏班子里面混出来的，彼时的成龙父母为了生计把他留在了于占元师傅的戏园里面学戏，当时没人知道这个戏园里面能出这么多香港电影的中坚力量，以及日后的华人巨星——成龙。
戏园里的生活十分无聊和辛苦，整日就是和师兄弟们学习戏，练本事，并且，经常挨打。
成龙因为比较出色，被师傅于占元认作干儿子，但是当了干儿子并不是一件好事。
因为师傅为了不让别人说他私心，别人打五棍，打成龙要打十棍，而且经常陪打，就是别的师兄弟犯错，他也要一起被打，你想这多倒霉。
而且顺带一提，因为于占元师傅是内地去香港逃难，所以当时在戏园里只准说普通话，谁说了粤语会挨打。
童年的集体生活锻炼了成龙与人相处的能力以及他出色的身体素质。
直到今天成龙与原来的师兄弟们，比如洪金宝，元彪，依然感情深厚。
历来中国明星都会征战好莱坞，成龙在《环游世界80天》后，接拍新片仍是正面主角。
可能有人提《炮弹飞车》。
成龙自己说过，这部戏他是客串的，本身戏份也不多，跟“配角”意义可不同。
多年后，《炮》导演哈尔尼达姆在自传《搏命特技人》这样写道：当时我就认定成龙有朝一日会成为国际巨星。
即使客串，成龙在《炮弹飞车》里待遇也不错，因为揍了“逍遥骑士”彼得方达。
还有《功夫梦》，该片总成本不过2500万美金，成龙以750万美金片酬接拍，已经独占总成本的近1/3，你见过哪个配角绿叶有这待遇？
而且成龙还有全球票房15%的利润分成，跟威尔史密斯、哥伦比亚影业等属“平起平坐”，所以他前期等于是降低成本，用片酬当投资。
结果《功夫梦》全球票房3.7亿美金，成龙光票房就分到了几千万美金，还不算DVD、电视台和网络等版权分成。
在影片许多外国版海报里，都显示成龙和贾登史密斯属于“双主角”。
当下的武功可以分为两种同，一种是套路的演练形式，另一种是真功夫。
成龙显然是属于前者。
1961年，成龙随家人返回香港后，拜于占元为师傅，并于同年进入于占元开办的中国戏剧学院学习舞台化妆以及舞台表演技巧。
他在戏剧学院学习了十年。
作为动作武生，成龙的功夫一点也不比武术套路运动差，甚至更为精湛，只是他们的表现形式不同，武生，不但要求武功好，还要有大将的风度，有气魄，工架要优美、稳重、端庄。
身手矫健敏捷，内行的说法是要漂，率，脆，看起来干净利索，打起来漂亮，不拖泥带水，表演上重矫捷﹑灵活，这是十分不易的。
当然你如果非常要拿职业运动格斗类对比，当然成龙会差些，毕竟成龙主要是演戏，而不是实战。
成龙的三部经典影片：《醉拳》：不一样的黄飞鸿
1978年成龙主演的功夫片《醉拳》，讲述了少年黄飞鸿从只会招惹麻烦的混小子，到苦练醉拳，击败踢馆的大坏蛋的故事。
这部电影融入了很多喜剧元素，成龙以反传统的方式塑造了不一样的黄飞鸿，是他职业生涯早期颇为重要的作品。
大家都知道成龙的电影特色是：玩命是主题，动作非常的惊险，成龙带领着他的成家班的人们都在为电影事业玩命，例如撞木屋区、雨伞跳巴士、商场跳灯、巴士跳广告牌、绳梯滑雪、水族馆打斗、这每一个惊险的动作都有一点的幽默感，让观众们都非常的喜欢。
他在剧中扮演的小警察，他的身手十分了得，非常的聪明机智，敢单独与悍匪正面进行较量，而且戏中最大特点就是自己所遇到的对手十分的强大，但是自己从来都不惧怕，孤身一人去战斗。
他在拍摄《新警察故事》的时受到了多达29次的伤，在这次拍摄中他差一点就瘫痪了。
大哥他是在有自己的生命在制作影片，他的成功不是偶然，他的成功是靠自己的努力取得的，他的成功一路上都是非常的艰辛的，这其中的精神便是他的拼命精神。
他的正义感，他的敬业，他追求电影的完美，他的坚持，他的坚韧，她的努力，他的奋斗，她的敢做敢当，他的这些品质集于一身，这就是我们心目中的成龙。
几十载浮生如光影闪过，繁华相伴，苦涩自知。如今的李连杰，在他的“禅意”世界里纵情山水、缥缈无痕。
说到李连杰，人们脑海中第一时间出现的影像，一定是在大银幕上，动作潇洒的“功夫皇帝”。
诚然李连杰因为他对于功夫电影的贡献，而使得他成为了华语电影中举足轻重的巨星。
纵观整个华语电影史，能够跟李连杰以演员的身份相提并论的，可能只有成龙、李小龙了。
其余虽然也有很多的优秀电影人，但是论及在世界影坛的名气而言，几乎没有人能够和这三位巨星分庭抗礼。
香港电影金像奖是一个香港电影人创办，致力于促进香港电影发展，引导香港电影发展的一个重要的华语影坛的奖项。
在这个奖项创办时，正值香港电影的高光时刻，当时受限于各地电影工业的发达程度，台湾电影和内地电影的发展还较为落后，而香港电影凭借其几十年深厚的底蕴，成为了华语影坛极具代表性的地区电影。
但是香港电影金像奖这一影响深远的奖项，在创办将近40年来，也有其地区局限性，比如最佳男主角这一奖项，在39年来，仅有李连杰一位内地明星，在2008年，凭借《投名状》获得当年香港金像奖的最佳男主角奖。
很多人认识李连杰基本都是通过电影《少林寺》，当时说的是这部电影完全没有做后期处理，里面的招式全都是真实的.
作为五届全国武术冠军，李连杰的动作速度快、力度大、动作准、弹跳好、姿势美，一举轰动大江南北，全国人民都知道了李连杰。
李连杰最有名的就是《黄飞鸿》系列电影，这些电影完全把李连杰的个人特点发挥出来，打斗场面非常精彩，他的武术动作也是帅到爆炸！
现在真还找不到另外一个可以把武术动作做到这么美的演员，包括后来的赵文卓、吴京。
说起方世玉、张三丰、霍元甲、陈真这些耳熟能详的名字，基本都烙上了李连杰的标签，一经提起，首先想到的就是李连杰饰演的人物，李连杰出道即巅峰，巅峰几十年。
上世纪香港武侠动作片开启了香港电影腾飞的先河，在众多武侠剧当中，黄飞鸿题材被各大电影公司反复拍摄，而深入人心的就包括李连杰扮演的黄飞鸿.
一招一式行云流水，一记绝招佛山无影脚红遍大江南北。早期黄飞鸿的成功形象是香港演员关德兴，并非李连杰，关德兴在黄飞鸿题材上就出演了70多部，在表演上用的是传统武师的一招一式。
可导演徐克认为真正的武侠片要动作潇洒漂亮，彻底改变观众对香港武侠片的认知。
事实也证明徐克当时的想法很超前，也同时铸就了李连杰的名声在电影圈享誉全球，轻松打进好莱坞。
拍完《英雄本色》，徐克便考虑重拍《黄飞鸿》，可历经70多部电影的黄飞鸿扮演者关德兴，给观众的印象过于深刻，之前很多重拍黄飞鸿题材的电影都以失败告终.
当时的徐克原以为用狄龙扮演黄飞鸿，周润发扮演梁宽，可英雄本色让周润发的小马哥形象大红大紫，不得已把拍摄计划一再搁置。
直到徐克遇到李连杰，发现李连杰就是他要找的黄飞鸿，于是跟嘉禾建议，这样才有了后来经典的李连杰版《黄飞鸿》。
但要说最经典的想必是1994年的《精武英雄》，豆瓣8.3的高分在李连杰主演的电影里仅次于《笑傲江湖之东方不败》。
甚至有人这么评价本片，“或许全世界的动作片迷，都会认同这是李连杰最好的一部电影。”
31岁的李连杰，拍了一部全世界动作片迷公认的经典，是对李小龙的致敬，也是一次超越。
《精武英雄》的制作阵容堪称当时香港功夫片最豪华的班底：导演陈嘉上曾导演过《武状元苏乞儿》、《逃学威龙》、《霹雳火》等港片经典。
武术指导是“八爷”袁和平，更不用说李连杰、钱小豪、秦沛、周比利、蔡少芬、中山忍一众大腕组成的演员阵容。
有趣的是，1993年另一部电影《太极张三丰》饰演一对师兄弟的李连杰和钱小豪，到了本片继续书写师兄弟的恩怨情仇，可以说串联起了古今两个时空的“英雄宇宙”。
李连杰和成龙的巅峰战力对比谁更强？
你把李连杰当成黄飞鸿的话，我觉得成龙赢不了。
众所周知，想赢黄飞鸿的唯一办法就是一个人拖住黄飞鸿，一个人去关音响。
有一部黄飞鸿电影里为了让黄飞鸿恢复记忆，鬼脚七负责挨打，当身边吹起唢呐《男儿当自强》后，黄飞鸿是越打越厉害也越打越狠哈哈。
黄飞鸿虽然不常用身边器具，但这绝不是他的弱项。
但是我看过成龙和李连杰的几乎所有电影（功夫之王没看，不过里面也没有分胜负），给我的感觉是，李连杰是李连杰，黄飞鸿是黄飞鸿，方世玉是方世玉，洪熙官是洪熙官，陈真是陈真，霍元甲是霍元甲，张无忌是张无忌，令狐冲是令狐冲，黑侠是黑侠。
成龙是成龙，陈家驹是成龙，马如龙是成龙，马汉强是成龙......我知道成龙演过很多电影，但我记得最深的名字，还是成龙。
成龙的个人色彩很浓，比如说，说起醉拳，想到的是成龙，但醉拳里的成龙，就是演的黄飞鸿。
至于成龙和李连杰打，谁知道呢？
不过不管是哪一方输，另一方赢得绝对不轻松。