凝视 之三 他眼中的她

        文森特·梵高在写给弟弟提奥·梵高的信中有一句话：每个人心中都有一团火，而路过的人只看到了烟。爱是一种懂得，因为爱，你有着独一无二的视角，会在那个人身上看到别人无法发现的东西，在别人只看到烟时，你却能看到火。今天让我们一起看看，在那些艺术大师笔下，是怎样描绘塑造所爱的那个“她”，有着怎样独特的视角。

1.伦勃朗 《浴女》

伦勃朗作品

      伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因（1606-1669）是欧洲17世纪最伟大的画家之一，也是荷兰历史上最伟大的画家。幅油画收藏在伦敦国家美术馆，是伦勃朗的代表作之一，是他的名声及艺术创造力都达到顶峰时期的作品。画中人物是与他生活在一起的女人亨德里克治·斯托芬。伦勃朗在画中显示出他非凡的绘画功力，简约松动的笔触和朴素沉稳的色彩勾勒出女子生动的形象，他懂得用最少的笔触和工具，呈现出最丰富的视觉盛宴。画中女子轻松自然，带点俏皮，可以看出是在对绘画者完全信任之下才会有的状态。

2.鲁本斯《忍冬树下的鲁本斯和妻子伊莎贝拉》

鲁本斯作品

来来来，巴洛克风格婚纱照了解一下！

鲁本斯（1577~1640），巴洛克早期的代表人物，有人开玩笑总结说鲁本斯笔下的人物特点是“高、大、肥、美、白”，在他的一些代表作中，这一特点还是很明显的，有很高的辨识度。这幅画中，丰富的色彩层次，华丽丽的服饰，过渡自然的肤色，鲁本斯的个人风格还是比较明显，整体效果富丽华贵，这是人家给自己画的婚纱照，会画画就这么任性，哈哈！

3.夏加尔

   

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很喜欢夏加尔的画，有一种童趣的天真和梦幻。马克·夏加尔（1887-1985）是一个犹太人，生活的时代正值世界大战，纳粹对犹太人疯狂迫害，这样暗黑血腥的背景下他仍然能存有如此天真的美梦并用画笔表现出来，该有多么的珍贵。22岁时，夏加尔邂逅了美丽的少女蓓拉，他说：“她的沉默，她的眼睛，一切都是我的”，在她无邪的目光中，他的心和画笔都生出了翅膀，自由翱翔，画面非常具有想象力，拉提琴的山羊、长翅膀的人……如一场奇幻的美梦。那个人给了他美梦，而他的笔，不过是将它们画了出来而已。据说，蓓拉去世后，夏加尔有好多年不再拿起画笔。

4.莫奈

       

莫奈作品

克劳德·莫奈（1840年－1926年），法国画家，是印象派代表人物。他为光与影着迷，最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显的轮廓线。莫奈为妻子画过很多幅画，这个沉默寡言的大胡子男人，用画笔默默诉说着对妻子深深的爱。这幅画中，松动跳跃的笔触、灵动多变的色彩捕捉到了明媚的阳光，而阳光也不过是配角，只是用来衬托他心中真正明媚、温暖的所在，幸福与爱的感觉满满的，要从画中溢出来了呢。

5.亨利•马蒂斯《戴帽子的女人》

马蒂斯作品

  亨利·马蒂斯（Henri Matisse，1869—1954），法国著名画家、雕塑家、版画家，野兽派创始人和主要代表人物。单看“野兽派”就可感受到最初这么叫的人满满的恶意，因为大胆的用色，马蒂斯等人的作品最初展览时，被称作“野兽派”。在风景画中这么处理也就罢了，在人物画中这么处理，当时被评论认为是对一位女士的非常失礼的举动，一位端庄得体的上流社会的女士，脸被画成了调色盘，幸好马蒂斯夫人没有这么认为。

        造型并不是他关注的重点，他的兴趣点是流动的色彩，抛开了描绘对象的固有色，追求色彩主观上的感觉和和谐。

6.毕加索《我的美人》

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      巴勃罗·毕加索（1881年-1973年），西班牙画家、雕塑家，是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索与马蒂斯是竞争对手，他绝对算20世纪最出名的艺术家之一，与乔治•布拉克共同掀起了立体主义的浪潮，影响深远。刚刚欣赏过马蒂斯的画，接下来我们再看看毕大师的，看看哪个更震撼。

        《我的美人》是毕加索为女友玛赛尔•汉伯特的一幅肖像。她的头和躯干大致由一大群形状拼成，主宰着画面的中央。在右边靠近画面底部的地方，有代表吉他的六根弦。在整张画的最下面，有一些元素相对容易辨认。“MY JOLIE”（我的美人）以大写字母拼成，这是毕加索给玛赛尔的爱称，字母右上角有一个高音谱号，看来玛赛尔非常喜欢音乐。如果说上一幅画中，人家小马哥画媳妇儿时虽然大胆，但好歹能看出个人形，那毕大师则在反叛传统的路上走的更远更大胆，完全脱离了形的束缚。如果不是画中字母带来的含义，有谁能看出这是一幅美女的肖像呢？这是他眼中独一无二的她。