《海上钢琴师》观后感—— 每个人心中都有一艘“Virginian”

       影片的主人公丹尼·布德曼·TD莱蒙·1900是“弗吉尼亚人”号上的一个弃婴，他在1900年的第一天被好心的煤炭工丹尼发现并收养，因而被取名为1900。他无师自通，仅凭听到的钢琴曲便学会了弹钢琴，并从此与之为伴，沉浸于钢琴和音乐创作，成为了广受欢迎、才华瞩目的海上钢琴师。然而他一生却从未下过船，走上陆地，开始常人的生活，最终与船一起爆炸沉海，结束了自己传奇的一生。

电影海报

       首先我想来说说钢琴。每一种乐器都有它独特的魅力，钢琴同样如此。一架安静而典雅的钢琴一旦在演奏家手上便如同被施了魔法一样，钢琴师灵动的手指在琴键上翩翩起舞，跃动的音符在空气中自由飘荡，构成一组组或舒缓或急促，或低沉或高亢，或阴郁或热烈的华丽乐章。而1900的钢琴演奏可以说已经达到了一种登峰造极的至高境界。他从来不需要在头脑中刻意遵循某个曲调和乐谱，每次演奏都是一次发自心底的、随性的情感体验。有时，他在神游，去到各种他向往的想象中的地方，遇到各种各样的人；有时，他会仔细观察舞会上的每一个人，猜测并体会人们细微的内心活动、性格特点甚至生活经历，人们的每一个忧虑、发呆、不安的动作他都看在眼里，转化为他指尖流淌的充满生命力的音符。1900在弹钢琴时几乎处在一种忘我的状态，他完全沉浸在属于自己的世界当中，或许也只有在弹钢琴时，他才是快乐的，他才能够暂时忘却那深深的孤独感和恐惧感。

演奏中的1900

对决获胜

       再来谈谈孤独感。作为一个弃婴，1900人生的开始就是一个悲剧。他幸运地被丹尼发现并收养，丹尼对他十分疼爱，因为害怕失去他而不让1900离开船一步，这种对外部世界的恐惧感从此注入他的心灵。丹尼去世后，1900逐渐展现出自己卓越的音乐才华，甚至让前来挑战对决的爵士乐鼻祖心服口服。很多船员，包括他唯一的朋友小号手康也曾多次劝说他下船来到陆地，定能功成名就，获得属于自己的荣誉。出现在舷窗外的女孩给予他灵感，使他创作出无法复制的经典之作。女孩令他魂牵梦萦，他终因不善表达和羞怯而没能送出那张CD，不过却对外面的世界多了一分向往和期待。当做出下船来到城市的决定时，他的命运似乎即将被改变。然而，当他停在梯子的中央，望向远处的工厂烟囱、繁华街道，他终究选择了回头，回到船上，并更加坚定了永远不下船的决心。他说陆地上的生活是没有尽头的，可怕的不是他所看到的，而是他看不到的，在那样的环境中他无法创作音乐、无法弹钢琴。1900的一生都在“弗吉尼亚人”号上度过，他的生命始于此，也终于此。这艘船是他生活的“世外桃源”，而陆地则是他眼中“猛虎遍地的国度”。他的人生是孤独的、是残缺的、是悲情的，也是美丽的，只是这种美丽是一种常人看不到更无法理解的美丽，是一种畸形的美丽。导致1900命运悲剧的根本因素就是“恐惧感”，而这种恐惧感又根源于一种“孤独感”。1900的孤独感是由于从小与外界环境的隔绝产生的，而当今现代化社会中的人们，工作繁忙、人际关系复杂，明明正身处热闹的商业区和拥挤的人群中，内心却被一种强烈的孤独感包围着。这种孤独感是一种心灵的空虚、精神的失重。在如今这个弱肉强食、竞争激烈、节奏飞快的时代，种种欲望的破灭、高强度工作后的身心疲惫、家人沟通的减少、信任感的高度危机、强烈的自我保护意识，这些无不使现代人产生了想要关闭感受社会情感大门的愿望。每个人心中都有一座“弗吉尼亚人”号，不仅有，而且或许都愿意像1900那样把它视作自己永恒的家，自己精神的寄托，从而享受这种“孤独感”。但是，这种“孤独感”毕竟是消极的，如果沉溺于其中，就永远都不愿意从自己的“弗吉尼亚人”号中走出，孤独感也就成了人们悲观情绪的墓志铭。人毕竟是社会的一份子，而不是与社会对立的，人的本质是一切社会关系的总和，人终究要走向社会，学会适应社会，融入社会。纵然有这样那样的恐惧感、孤独感，生活还是要继续的，人还是要好好活着的。

Why don't you just get off?

       我想，1900确是幸福的，他的爱、他的智慧乃至整个人生都献给了那架钢琴，献给了音乐创作。他向人们展示了一种另类的美好人生：“一架钢琴。琴键是始，琴键是终。你弹奏着自己的幸福，在那并非无尽的键盘上。”

意语版海报