素描学习笔记2：是观察，而非常识

梳子2018.1

有段时间遇到一个问题，画出来的东西总觉得缺少了点什么。一个看上去很完美的作品（这个完美指符合常识和大众审美），比如一个圆润的红苹果，我们可以把它画得很红很光滑，但与一个被虫子咬了一口的苹果相比，可能坏苹果会更吸引眼球。

为什么？坏苹果更有独特性和故事性，让我脑补场景。去年年底在佛罗伦萨乌菲齐美术馆参观时，突然有个感悟：所谓的好作品，不一定是圣人般的完美，而是融入了个人情感，能与受众产生共鸣。使我产生顿悟的作品是波提切利的代表作《维纳斯的诞生》。

《维纳斯的诞生》

《维纳斯的诞生》在我们的美术书上有见过。看着这作品有点不解，为什么维纳斯诞生时看起来这么柔弱和满脸忧愁。按“道理”诞生应该是愉悦的、祥和的，带着圣母般的光环的。不过如果真把维纳斯的表情变为常识里的圣母般的愉悦和平静，可能我会一扫而过，不会盯着它看，去想维纳斯是什么情况。

后来看了解说才知道，这画其实是波提切利当时的写照，当时波提切利遇到人生的转折点，他不确定这是喜是悲，对未来有点彷徨不安，他把自己的思绪通过《维纳斯的诞生》来表达。维纳斯在诞生时，面对新世界，大概也会不确定、感到惆怅吧，我们每个人不也一样吗？这也正是画作的魅力所在，画出我们在遇到新境遇时的心情。像《维纳斯的诞生》这种带个人色彩的作品，不是用常识能画出来的，它需要作家的切身体验，当然还要有很好的表达能力。把惆怅的感觉画出来也是很考验画画功底的。

同样道理，在学习阶段，画素描也不能靠常识，如苹果就是红的、星星就是五角形的，这样画出来就会千遍一律，缺少生命力。避免这种情况的办法就是多观察，现实看到的可能会跟我们意想的有很大不同。

简单来说就是学会把注意力集中在对象上，而非画作上。说重点就是观察、观察、再观察！达芬奇当初画鸡蛋就是在做这个事——观察。通过不断观察才能发现事物间细微的区别，很多情感表达是很微妙的，要观察才知道，怎样的细节能表达怎样的感觉。当达到高级水平后，我们就可以把注意力集中在想要表达的情感情绪上，通过笔触把这个共鸣点表达出来，正如作家通过文字和故事，导演通过镜头来演绎想法。

PS：第一张图的梳子，画起来跟我想象中的也很不一样，但确实是更生动了。

后记心得：

观察、观察、观察！提高自己的觉知能力。