如何利用黑白拍出戏剧性的照片

我一直都主张内容大于形式，一张好照片并不在乎像素多少，锐度多高，而是要求内容能够打动人。而在打动人心上，黑白摄影从来就没有输给过彩色摄影，也因此为什么到现在还有很多摄影师专门拍摄黑白照片，也能理解为什么有的高端相机厂商会专门去制造只能够拍摄黑白的数码相机。

如何利用黑白摄影创造出戏剧性的力量来抓住观看者的心就成了每一名拍摄者都需要掌握的内容，说起来很简单，其实就是让观看者集中注意力，但却是要不断的去实践并且从中领悟一套属于自己的对于画面形式的理解的。

但是实践也不意味着要随拍，我们还是需要抓住几个关键点，专注的去练习，也让我们在拍摄的过程中领会图像的意义。

最简单的，就是简单

简化的构图可以让画面主体更加明确，也更凸显主体，使观看者将全部的力量都集中到主体身上。

Photo by  Andrew S. Gibson 

像上面这张照片，摄影师使用了 90s 的长曝光来模糊水面和天空的流动的云朵，结果就是使得水面和天空浑然一体，成为一块天然的纯净背景，也使得水面上的礁石更加突出。

同样的方法也可以用在人像摄影上，我们知道人像摄影喜欢使用大光圈，与其说是要创造出好看的散景，倒不如说是要将模特儿背景中的干扰通过虚化来清除，从而让模特儿更加突出，也让观看者的注意力能够完完全全的集中在模特儿身上。

Photo by  Andrew S. Gibson 

既然是黑白作品，那么就不能利用色彩的跳跃来制造吸引力，只能够从画面的内容本身着手，比方说纹理。

纹理可以为图像提供足够的细节，也让图像本身更加有趣。

Photo by  Andrew S. Gibson 

上面这张照片中，纹理有两个层次，一个是木盒子堆叠而产生的重复形状，而另一个则是木材表面的纹理。在黑白作品中，黑白的过渡有助于强调纹理，但是可能我们大部分时候直接拍摄出来的照片会显得比较「平」，不过没有关系，我们可以在后期软件中通过增加对比和清晰对来达到强调边缘的效果。

说到对比，对比同样也是增强戏剧性的一个关键要素，一切的故事，一切的情绪，都来自于对比。这里的对比不仅仅指的是画面明暗的对比，还可能是画面形状的对比，画面元素的对比，画面主体的对比，等等等等一切能够形成对比的元素，都能够让我们的图像看起来更加戏剧化。

Photo by  Andrew S. Gibson 

像上面这张照片，同样使用长曝光将天空中的云和水面模糊化成为一大块纯净的背景，而远处的长堤和近景处的地面虽然同样都是石材，材质相同，却因为距离的不同形成了一种对比关系。而石材的地面和长堤又和水面天空形成了另一种对比。

同样表现的还有色调的对比，虽然黑白照片没有色彩的变化，但是却有灰度的变化，深色调和浅色调放置在一起便能够形成强烈的对比，而色调的对比同时也是黑白摄影的核心，也是将黑白摄影同彩色摄影区分开来的主要因素之一。

在下面这张照片中，白色的石头就和黑色的石头形成了强烈的色调对比，我们会将注意力集中在白色的石头上，因为黑色的石头因为成为背景的一部分而令人浑然不觉。

Photo by  Andrew S. Gibson 

在拍摄肖像的时候，浅色皮肤的肖像和深色的背景同样也可以鲜明的对比，保证观看者的注意力不会被背景所左右分散。

Photo by  Andrew S. Gibson 

构成黑白照片的因素有很多，但构图和对比绝对是最重要的一个，如果想要拍出一张戏剧性的吸引人的黑白照片，那么一定要注意这三个关键因素，简洁、纹理和对比。