《水形物语》——当爱像水一样将你我包裹，孤单就侧身离开。

哑女不能说爱，但我可以每天为你带一枚圆溜溜的鸡蛋。

《水形物语》的女主角伊莉莎是一个哑女，脖颈左右各有三道划痕。她还有一个同性恋画家朋友瑟达，事业郁郁不得志，暗恋餐厅的小哥，表白后被无情拒绝并受到侮辱和耻笑。两个边缘人成为朋友，下班后会坐在沙发上一起看歌舞片，偶尔伴着音乐跳跳踢踏舞，日子规律而单调。一天，在政府机密机构上班的清洁工伊莉莎突然发现一个两栖人形生物——鱼人，经过一段时间相处，她爱上了鱼人，并决定把他救出实验室。于是，伊莉莎联合同事泽尔达，画家瑟达，和同情鱼人的罗伯特教授一起救出了鱼人，并在最后成功阻止了想抓回鱼人的坏蛋警察，将鱼人送达了可以通向家乡的港湾。斗争中，伊莉莎不幸中枪，鱼人抱着她跳进水里，在水和鱼人的拥抱中，伊莉莎复活，脖颈上曾经的三道伤痕转化为可以在水中呼吸的腮。

去年，《水形物语》击败《三块广告牌》，成为当年的奥斯卡最佳影片。我之前看过影评，很多人都觉得获胜的应该是《三块广告牌》，从剧情逻辑到现实意义，其远胜前者，但是结果却是《水形物语》这个小众奇幻片拿了奖。

为什么？

看完电影，我觉得应该是影片传达出的边缘人群的孤独感，让评审们感同身受吧！但也有人觉得这就是政治正确的结果，每年都有人这么评价最佳电影，这里就说说我个人感受。

01 王家卫电影般的情感传递

我有一段时间很喜欢王家卫，看了他的很多电影，在和朋友聊天时偶尔也会提及。谈到他的时候，很多朋友带着小小抱怨的语气说：“他的电影，其实我都看不懂在讲什么？”，这时我往往会回一句：“其实，我也看不懂，只是看完有点小感慨而已。”

既然看不懂，为什么我会看了一部又一部呢？

其实也不是看不懂，王家卫的电影其实故事很简单。《花样年华》讲了一对夫妇互相出轨，遇见真爱的故事；《2046》讲了花花浪子玩世不恭，错过一个又一个女人的故事；《春光乍泄》讲了一对爱侣异国分离的故事；《重庆森林》讲了一个女孩暗恋和一个警察失恋的故事；《一代宗师》讲了叶问开武馆的故事。

《春光乍泄》

我的看不懂，大部分情况下不是不知道讲了什么事，而是摸不透其中的感情流转，一个个镜头表现的都是我看不懂的情绪，未曾体会过的心情。所谓“看不懂”，就是没办法感受到影片表达的主题，浸润在每一帧图像里感情的波澜起伏。

我虽然看不懂，但是我看完电影却总有怅然若失的感觉。除了《重庆森林》，其他所有影片看完，我都觉得遗憾。而《重庆森林》让我感到孤独，一个人的时候，或许需要和肥皂小姐来一场对话。

《水形物语》就是这样，故事简单奇幻，但感情却通过镜头传递出来。我感受最深的是孤独，我觉得影片中的每一个人都很孤独，或许这就是影片没有直接说出，却精确传达的主题。

02 名为“孤独”难题的解法

伊莉莎是孤独的，作为哑巴，她无从说起，这是一种心灵上的孤独，是上班时同事姐姐和下班后画家好友的陪伴无法抵消的孤独。影片一开始我不理解，为什么伊莉莎一开始就对鱼人抱有善意，为什么决定救他，为什么决定和他在一起。直到画家在浴缸旁说：我老了，只能从镜子的眼神里才能发现自己，我总是一个人，我没有伴。”我才发现即使有朋友在身边，他们仍旧孤独。

伊莉莎不能说话，她渴望的理解是画家和同事都无法给予的，所以当她遇见一个鱼人，他也不能说话，他们之间一开始就有某种贴近，当她通过一点点的行为试探，发现鱼人没有什么坏心眼的时候，她慢慢接近了他，最后她发现他们都是如此孤独，不为世人所容，和正常人不一样。伊莉莎太孤独了，当有一个相似经历的生物出现，哪怕并不是人，她也奋不顾身的爱了。

鱼人懂爱吗？你的爱是否能被另一个物种感知，要知道即使是在人类这同一物种中，都会存在爱的不理解。有人把陪伴当爱，有人却认为为你花钱才是爱；有的人把自己最美好的事物用双手捧给一个人，但那个人却弃之如敝履。

爱的付出与爱的感受从来都不是单方面就能完成的。

所以鱼人感受到爱了吗？影片结尾给了我们可喜的结果。这就反向说明了两人之间的理解是互相的，这才真正打破了伊莉莎的孤独。

从子宫到坟墓，无时无刻都有人会感到孤独，那些诗与小说不都表达的清清楚楚了吗？可是更多时候孤独是一种说不出口的东西，或许就是饭店的双人椅子，或者是一场独自去看的电影，或许是成功的喜悦无人共享，又或是遭遇失败无人安慰。

孤独，像死亡一样是人类无法逃避的难题，这也是为什么这样主题的电影会容易拿奖，因为这不是某件事或者某个人，这是人类在思考自身时难以隐藏和绕过的痛苦，人人都能从中看见自己。

之前有过一篇影评，关于《被嫌弃的松子的一生》，当中有提到了孤独这么一回事，当时我提到一个人更要保持一种好状态，现在我觉得或许应对孤独更好的方式是主动寻找一个志同道合的人，而不是非要强撑一个人和孤独抗争。毕竟，如果伊莉莎不鼓起勇气拯救鱼人，爱上鱼人，或许电影就是一个始终孤独的哑巴女孩了。

孤独难题的解法之一，就是主动破局。