作家和插画家哈利贝特曼的创造欲望永无止境，爱设计，在线设计

Hallie Bateman总部位于加利福尼亚州洛杉矶，是一位自由撰稿人和插画家，她的作品由纽约人，纽约时报，Buzzfeed，The Awl等人出版。虽然她从未接受过正式的插图培训，但她收到了一些强有力的建议，即“每天都画画”，自从她开始插画以来，她就是这样做的，成为一个无边无际的多产艺术家。

贝特曼在大学学习创意写作，虽然她没有在学校学习艺术，但她自学了插图。没有任何课程或教师可以塑造她的艺术能力或为她提供一个过程。她自己学习。“当我开始时，我吞噬了我能找到的所有采访和书籍。（给年轻插画家的信由RO Blechman很棒。）在Twitter和Instagram上，我跟踪了每一位我喜爱的插画家。这使我能够见证插画家的日常生活，并在他们喜欢的笔，如何与客户打交道等方面进行对话。“独自学习并在学校系统之外创作是完全自我 - 自发和自制的努力。动机没有问题，因为她总是有创造的欲望。

巴特曼说，她在2010年开始说明 - “当然没有钱” - 她的第一份有偿工作可能会在2012年的某个时候到来。对于那些有或没有艺术或插图学位的人 - 贝特曼建议建立关系与自己而不是等待客户雇用你。“至少对于漫画/插画而言，这是一个非常小的世界，其中的大多数人都是善良和慷慨的。即使你刚开始，并且经验不足，如果你发布你的作品并表明你对制作艺术和努力工作充满热情，你仍然可以与工作艺术家联系。分享你的英雄的工作和你自己的工作，最终你会感觉自己成为社区的一部分。此外，去参加漫画节，即使它们最初可能会令人生畏。你会在那里找到你的人。“

尽管她大约两年没有得到报酬，但在她开始说明时，她开始称自己为插画家。但是她花了更长的时间才称自己为一名作家，随着她写了更多，喜欢写更多，并且发表更多，标题感觉合适。“老实说，在我阅读雷·布拉德伯里的”写作艺术“中的”禅 “后，点击了我的内容。我的一些恐惧感升空了，我在写作中开始更多地开辟道路。“

例程和模具

无论是作为自由职业者自己找客户工作还是自己做项目，她都会每天都在画画，每天都在创作。“我几乎到处都带着写生簿，喜欢从生活中汲取灵感。它也可以作为我的日记，我经常需要画出来解决一些感受或释放一些能量。我不是很珍贵。我小心翼翼地让我的速写本成为一个非常接受和安全的地方。如果我正在写一本书或其他大型项目，我会在每天大致相同的时间绘制并保留一份详细的工作清单。我很满意每天穿越它。我发现变得超级有组织是通过这样一个巨大项目的唯一途径。“

如果你看一下Bateman的作品组合，你会注意到的第一件事就是范围。随着时间的推移，她做了不同的事情，并继续做不同的事情。没有一个模具可以让你适应她的工作，而且不可否认，贝特曼本人努力不断打破模具。对于插图画家，尤其是具有签名风格或渲染技术的插图画家来说，为这种风格而闻名可能很容易甚至是可取的。但不是贝特曼。“我拒绝。' 通常，我会做一种工作，这会产生对更多类似工作的需求。有一段时间，这可能是一个激动人心的机会，可以探索自己的工作并学到很多东西。最终，我觉得我被要求复制旧作。“说”不“似乎是自由职业者应该做的最后一件事，但对于贝特曼来说，它已被证明是一种资产。“当我开始对我所熟知的作品说'不'，对我所擅长的事情'不'，并且朝着新的，可怕的方向前进时，我想我脱离了模具。当我让自己不断失败，尝试和学习时，我摆脱了模具。“

创意许可

Bateman很好地重塑和打破模具，允许她承担任何项目，任何类型的项目。我首先注意到贝特曼的在线工作，当时她的艺术许可证开始在社交媒体上播出。他们开始是一个有趣的自己的项目，现在你可以获得自己的艺术许可证，你自己的画像由贝特曼绘制。

对于贝特曼来说，制作许可证的过程既有教育意义又有回报。“我喜欢吸引每个人的脸，并对他们进行一些了解。”对于业主来说，获得执照不仅有趣和游戏，而且当家人询问职业或生活时，这也是“消除自我怀疑”的机会。选择。贝特曼对许可证有积极的反应，特别是因为他们可以帮助人们“消除他们的疑虑”。

作为一名插画家和作家，实现书籍的跨越似乎是合乎逻辑的下一步，她通过制作自己的书籍实现了跨越式发展。贝特曼的创意杂志“勇敢的新作品 ”于2017年由MoMA出版，她的最新着作“当我走了怎么办” 于2018年4月出版。

做什么当我走了是一本给母亲和女儿的书，对于任何失去某人的人，或者有一天会失去某人的人。贝特曼认为这本书是一个很好的准备，一种各种各样的破冰者，在悲伤发生之前帮助人们失去父母。做一些既积极又有益于人们的工作对贝特曼来说至关重要，而当我走了之后该怎么做才能在很多方面做到这一点。

写作，插图，放大

当我与Bateman谈论她自己的工作时，我们也有机会聊聊激励她的工作，她引用了电影制作人Mike Mills和Miranda July。已经结婚的米尔斯和七月都“在如此多的媒介中无所畏惧地工作”，贝特曼希望“有朝一日能达到他们的泛艺术自由水平”。

在米尔斯的工作，一个模糊的边界的情况，并且呼吁贝特曼，尤其是当它涉及到的纪录片和艺术元素，以及如何的融合‘他从自己的生活，与朋友和陌生人的访谈拉。’这是关于两个真理和小说，而不是两者之间的明确分离。“我喜欢这样的想法，即在真理和虚构之间没有这么强硬的界限 - 在灰色地带找到了真相。我喜欢这个，因为我努力成为一个情绪化的记者，解析和玩弄事实和经验来寻找和放大情感真理。“

在她自己的写作和插图中，贝特曼证明了自己有能力做到这一点，找到并放大情感真理。她很可能会继续这样做，如果她不断脱模，那么她下一步会做什么似乎没有限制。