绘画的意义是自己赋予的

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全文2860字，阅读时长6分钟

插画--《出门时，请打好伞》

画--《出门时，请好伞》

插画中的女生出门时打着一把隐形的雨伞！里面传达着我对每位女生深深的祝福：平时我们在家里的时候记得要修炼一把关于“人生智慧伞”，这样的你，进入到社会中，即使面对一些自己情绪或者别的方面难以应对的突发状况，这把“人生智慧伞”会很好的保护你，因为这是一把“学会爱自己”的伞啊！时刻让爱充盈着自己！“人生智慧伞”会为你吸引源源不断的正能量！

表达记录层面，绘画先于语言，更早于被我们人类运用。绘画的意义都是人类自己赋予的，随着人类一代一代的传承，人类对于艺术的看法繁杂，艺术评论，艺术精神的书籍数不胜数，慢慢模糊了我们最初绘画纯粹的本质，回想起我们儿时，绘画是因为我们内心的符号表达，是我们基于表达的需求，在还会不说话的时候，就开始用我们的手舞动着.......

“你在画什么？”“不是这样画的”“画的不像”“继续学习”“画画挣不了钱的”.......外界一层层的声音一阵阵袭来，让我们听不见自己内心的声音，很多时候，我们自己在画画，也会寻求意义：学会画画可以让自己获得什么？我们会在头脑搜刮一遍画画对于我们本身的意义：证明自己的价值？培养自己的审美？提高自己的设计感？发挥自己的才能？

回想起我自己重新拿起画笔的瞬间，我画画的初心：仅仅因为喜欢，仅仅因为喜欢画画时候的状态。对于我的呈现画面，我不会去否定，更多的是思考与总结，如何通过提升技巧，更好的呈现我内心的画画，更好的呈现我心里对于画面的感觉。

当你发现自己与孩子内心燃起对于绘画的喜爱的时候，不问所以的开始画吧，全然的处于这种状态，注重做这件事情的时候，内心的感受：仅仅是喜欢。

这次与你们分享的画家故事：达芬奇

达芬奇母亲的亲密育儿法：

我们每个人与生俱来便拥有自我成才的能力，孩子从3岁起便会根据自己感官教育驱动下自然产生自我教育的能力。这点我们可以从达芬奇的儿童成长上了解到，达芬奇母亲在达芬奇儿童的时候采用的是亲密育儿法，达芬奇母亲是农家妇女，因为是未婚生育，而且因为母亲家境贫寒，没有被达芬奇父亲的家族所认可，因此达芬奇母亲独自抚养达芬奇。达芬奇母亲常常忙于农活，很多时候是背着达芬奇劳作，无论去到哪里，都与他随身而行。

大自然老师：

在达芬奇会走路的时候，母亲便会把他放在农田旁边照看，无论是妈妈怀里，还是田里，达芬奇深深的被大自然的一切所吸引，他的好奇心全身心的投入到了大自然的一切环境氛围中。他喜欢研究昆虫，飞禽等等动植物，他有自己的大自然实验室，在他成长的环境无比的自由，在达芬奇懂事的时候，母亲便会把他留在家里与小猫，小狗一起生活。达芬奇从出生开始便处于知识的源头，大部分时间都在与大自然相处在一起，达芬奇习得了敏锐观察力与人类与生俱来的自然学习能力。在大自然的观察研究中，达芬奇有着非常强的动手能力，他会自己调制颜料，自己做琴，婚礼场景设计，宫廷礼服，壁画，装饰品等等！这正是在大自然中习得的再创能力：自然法则，遵守事物发展规则，重视事物发展规律。

画自己内心喜欢的人事物：

即使在达芬奇5岁的时候来到继母身边生活的时候，也是被继母与奶奶无条件的爱包围着，在继母生病期间，他会为继母擦脸洗脚，亲自照顾，达芬奇的成长环境充满了爱的能量。他与继母的深切的爱的链接还反应到了蒙娜丽莎画作的呈现上。在达芬奇初见蒙拉丽莎时，就从蒙娜丽莎的某次无意的笑容看见了继母的影子。

他的一切爱好都被家里人允许，这种偌大的自由正是他创造力的来源，他的继母还会在每天傍晚陪同他一起去到大自然中玩耍，与观察鸟雀鱼虫的习性，家里的地下室成为了他的实验室，他在这里面为自己建立了小小的自然博物馆，他在这种不断的观察中把观察到的画下来，家人对他的陶艺与绘画的作品一直无比的赞赏，在某天他回家的途中遇见了有人宰杀猪羊，他懂得了恻隐之心，因此达芬奇成了终身的素食主义者，达芬奇在对某一事物感兴趣的时候，他会付诸全身心热情。

知识源于我们内心的对事物的好奇感受，因为喜爱，注意到了我们内心倾向的对象，我们的感官也感受到了对象的存在。

做喜欢的事情，让自己处于这种频率，会想为你吸引相关的人事物：

在他对家里附近的装修工地感兴趣的时候，他会经常出入工地，看工人施工，建筑设计师看他如此热情，便与他分享了很多建筑方面的知识。达芬奇的好学与天赋被父亲看在了眼里，因此，父亲动用了他一切的人际关系，因此达芬奇去到了顶级的老师维洛基奥的画室中学习。老师维洛基奥的画室是人文主义学者的聚会地，在这个过程中，达芬奇接触到了对他生命产生影响深远的托斯卡涅里老师，老师成为了他的忘年之交，在他接触托斯卡涅里科学家做实验的过程中，他看到了事物的本质，并在这时候体验到了艺术的内涵：用心的去生活，带着真心去生活。

本无色彩，画面呈现心中的色彩：

达芬奇的绘画作品是艺术与科学的结合，他的作品透露出了自然，从艺术的内涵升华到了宇宙的内涵。为了捕抓到人们内心的真实感受，达芬奇还会去到绞刑场刻画因恐惧而产生的狰狞扭曲的精神内涵。达芬奇独特的眼睛观察力惊人，擅长捕抓到来到他面前的人事物在他眼里闪过一瞬间的的独特情感。《抚貂女人》等人物作品的主人正是她们出现在他面前的时候，被达芬奇内心看见了她们当下感官情绪呈现的那一瞬间的美，并被达芬奇描绘了下来。

在画《蒙娜丽莎》的时候，蒙娜丽莎刚失去她的孩子，郁郁寡欢，家人为了让她的心情好转，特意请了达芬奇为她画画像，蒙娜丽莎的生活中因没有出现过艺术家，达芬奇在与她对视的不经意间，她因此对达芬奇充满了好奇：莞尔一笑，就在这眉宇间的自然流露的情绪，达芬奇在心里确定了为蒙娜丽莎画自画像所想要呈现的感觉。

绘画让你看见自己的心灵：

蒙娜丽莎因为她身处环境的影响，她在生活中是很无趣的人，达芬奇在为她画自画像的时候，想要再次捕抓到蒙娜丽莎那一刻出现的微妙微笑，达芬奇请来了魔术师，音乐演奏，小丑表演去引起她的兴趣，一开始并不顺利，蒙娜丽莎所出现的表情还是很生硬，达芬奇于是与蒙娜丽莎来到了大自然中，在大自然中的蒙娜丽莎开始无比敞开，蒙娜丽莎的求知欲开始萌生了，她会向达芬奇问很多问题，通过他们间的互动，蒙娜丽莎对达芬奇越来越感兴趣。

达芬奇对于蒙娜丽莎以真心相对，把她当成自己的精神伴侣，把他自己的很多人生的孤独与情感都与蒙娜丽莎分享，与蒙娜丽莎分享神话故事，寓言故事，可以说蒙娜丽莎的精神世界是达芬奇铸造起来的，并且在这其中折射出达芬奇的精神世界，就在与蒙娜丽莎的真心相处中，达芬奇花了4年的时间画出并完善这幅画，那是对于他自己内心的丰富角度的刻画的一幅画，那是与他自己心灵对话的过程。

以至于在作品完成的时候，达芬奇并不愿意把该画呈现给他们，那是极具自己精神内涵的画作。所以我们的心境不一样的时候，所感受到的蒙娜丽莎的画面是不一样的，蒙娜丽莎画面所呈现的不仅是蒙娜丽莎，也是达芬奇，还是我们自己当下的丰富内心世界！

绘画的意义是自己的赋予的，我们人生的意义也是自己赋予的，你会发现当你热爱一件事情本身的时候，你是不需要意义去面对存在本身的！