电影是什么?
这是巴赞一本书的名字，也是关于电影最本质的问题。因为是本质，所以就要追根溯源，问一句：电影的本质是什么？我们常说：电影是艺术。但这样说太抽象，我只能用自己的感受给电影下一个具体的定义。
最常用的定义方法是“属加种差”，即先找出被定义项的属，然后类别相邻的种得出定义。电影的属是艺术。乔托·卡努杜的《第七艺术宣言》中艺术这个门类里有七个成员：建筑、音乐、绘画、雕塑、文学、舞蹈和电影。这是电影相邻的种。
艺术是什么？艺术是人生命体验的自我表达，不同的艺术门类就是不同的表达方式。然后我们找出和电影相似的一种艺术类型。哪种艺术和电影相似呢？文学。我们知道电影的创作始于剧本，然后再经过拍摄和剪辑二度三度创作后完成。而剧本是一种文学这是大部分人所认同的。这两者的相似性在于都是讲故事的艺术。
现在我们找出了与电影相似的艺术，那我们对电影的初步定义就是：用讲故事的方式来表达自我的生命体验。但这还不够具体，我们还要将电影和文学的差异找出来。文学和电影最大的不同在于讲故事的媒介：一个用语言文字，一个用影像声音。
现在我们对电影的定义是：用影像声音讲故事来表达自我的生命体验的艺术。我要说明，这基于我的理解的电影的定义，同时也只是艺术电影的定义。
有了定义就是有了电影批评的立脚点。电影批评首先要明确一个电影是好还是不好。什么是好：能够用影像声音讲述一个完整的故事，并且表达自我的生命体验。什么是不好：不会讲故事或者空洞无物，更差的是两者兼而有之。
什么是好的故事？情节曲折跌宕，人物可歌可泣，这是一个标准但不是全部，甚至不是最重要的。重要的是表现或再现生活，生活是多方面的，是时间流的一节。生活有时候精彩，我们叫好电影，但更多的是平淡的。能将平淡的生活讲好的关键在于真实，真实的同时又高于真实的，一个即我非我的命题。
一个平淡无味的故事，一个平平无奇的人物出现再电影里，观众会说这没意思，因为不吸引人；或者说不理解，因为叙事支离破碎还缓慢拖延；或者直接说这是一部烂片。这是很常见的，归结为两个原因：一是你和这个电影不契合，个人的喜好问题，二是你没有用心去看，借用《致命魔术》里的一句话就是“你看清楚了吗”。
影像声音是一个技术活，所谓技术就是具有可操作性的，他可以经过锻炼而进步提高，这不是一件难事，“推拉摇移跟，远全中近特”这些理论都是不是复杂的。重要的是形式和内容的统一。所谓统一不是唯一，同样的内容可以有不同的形式表达，而这就是基于艺术层面的认知了。
形式是服务于内容的，内容就是自我的生命体验。同样为人生命体验是大同小异的，，关键在于这些异同是什么，怎么表现。譬如我有一种情绪，恨你或者爱你，这是一种生命体验。怎样表达呢？直接说出来只用三个字，但是没法获得别人的认可。关键在于你怎样表现我爱你这三个字。孔子说：听其言，观其行。语言的确可以直接表达生命体验，但却无法使人信服。
所以电影要用适合的视听语言去将内心体验表达出来。举个例子：《钢的琴》里陈桂林带着他的小乐队在丧礼上演奏，欢快的音乐和摇摆的人，镜头从这个画面慢慢移向祭拜的人群。这个时候我们能感觉到什么？生活的荒诞或者其他体验。如果导演直接让一个人站在镜头前说：生活是荒诞的，谁会去相信？
所以好的电影就如一篇好的论文，各自的生命体验是论点，视听语言是论证方法，影像语音是论据。两者的不同是一个诉诸于理性，一个诉诸于感性。理性总是带些科学的味道，有规范，很准确。感性则是艺术的，基于个人感受，好坏优劣是模糊的，批评的标准是个人的，按理说没有统一。但就像人的生命体验大同小异，这个标准也有一个明确的线，我以我的认识从三个角度划分。
第一个：这个电影是一个好故事，有完整的起承转合，情节和人物都有吸引观众的点。比如《速度与激情》系列。
第二个：用影像表达了自我的生命体验，这种电影可能没有讲一个精彩的故事，很平淡但是能表达出感受，并且作用于观众。比如《一个男人和一个女人》。
第三个:形式的突破与创新，这就是所谓的实验电影，在视听语言的运用上打破常规，故事的时间线剪辑特殊。比如《记忆碎片》。
将三个角度完美统一的电影可以称之为经典，大师之作，一个好故事，形式有突破并且和内容完美统一。比如《阳光灿烂的日子》。
这是我个人的现在的影评观，或许能得到他人的认可，或许不能。或许能得到未来的我的认可，或许不能。只能说，我希望被认同。