钧瓷位居中国五大名瓷之首，是世界上唯一不受人为控制的高温窑变瓷，是中华瓷文化的典型代表，是传统美学的集大成者，是中华民族文化的重要组成部分。
历经坎坷而经久不衰
钧瓷始烧于唐、盛烧于宋，建国后得到创新与快速发展，近年来多次荣登国礼，走进博鳌、联合国，被送与各国政要与国际友人，发展达到了新高度。
钧瓷艺术经历了一个由不成熟到逐渐成熟的漫长岁月。据考证，钧瓷距今已有千年的历史，具有独特的民族风格和独树一帜的艺术特征，体现了中华民族的伟大气魄和瑰丽多姿的民族文化，故蜚声瓷林，名扬中外，虽历经坎坷而经久不衰。
跨越千年的时代印记
唐 代
在禹州市神垕镇下白峪村和苌庄乡等地，先后出土黑、褐釉高温窑变花瓷，被称为“唐花釉瓷”。
学术理论界一致认为，钧瓷窑变艺术是受唐花釉瓷的启发，逐渐发展而成。
这种蓝斑彩釉乳浊度高，呈月白或天蓝色，有一定的流动性，活泼多变，似有意，似无意，似有形，似无形，淋漓酣畅，变幻莫测，为后来的钧釉彩斑开启了先河。
宋 代
自宋代起，宋徽宗御封“神钧宝瓷”，“奇珍异宝”，每年只准烧制三十六件，遴选入宫。
同时钧瓷被历代君王钦定为御用珍品，专有于宫廷而严禁于民间，亦“君无双”之意，成为地位身份的象征，被称为国宝、瑰宝，素有“黄金有价钧无价”、“纵有家财万贯不如钧瓷一片”的美誉。
金 元
金代的钧瓷虽说沿用了宋代技术，但制作烧制工艺比较粗糙，器型方面，也多以生活用器为主，如双系罐、绶带壶、碗等。
这个时期，北方各窑仍竞相仿制。北方钧瓷逐渐趋于衰落，而江南地区仿钧瓷又悄然兴起，蔚然成风。江西景德镇烧制的铜红釉，其呈色原理显然与宋钧铜红釉一脉相承，甚至成为明清时期宝石红、霁红、郎窑红、美人醉等釉色品种的滥觞。
明 清
明清时期，制瓷中心南移， 北方诸名窑衰退，钧窑基本停烧。大明万历三年，明神宗朱羽钧因避讳，改钧州为禹州，并勒令停止钧瓷生产，自此钧瓷停烧。
到了清代，特别是雍正、乾隆时期，经济一度繁荣，南方瓷业的发展达到了历史的顶峰，景德镇一度成为全国的瓷业中心，雍正时期，在景德镇设立御窑厂，仿烧钧窑器。
当时的御窑厂督陶官唐英曾赴禹州走访钧窑，寻求钧瓷烧制技术，百感叹息，作诗曰：“玫瑰翡翠倘流传，搜物探宝寻故老。”可见当时神垕钧窑已很稀少。
晚 清
晚清时，钧瓷复苏，到光绪三十年（1904年），神垕镇烧制钧瓷者已有10余家。钧瓷曾经得到较大发展，品质也有很大提升。
民 国
因战乱、灾荒频繁，艺人外流，钧瓷生产举步维艰，趋于停产状态。
建 国
建国以后，在周恩来总理的关怀下，钧瓷在禹州得到恢复。建国后的钧瓷，又称传统钧瓷，是指一九四九年建国后以神垕生产的钧瓷为主的钧瓷。
周恩来总理指示恢复五大名窑
该时期，钧瓷业处于政府扶持，个体民窑甚少，故以国营瓷厂、钧瓷一厂、钧瓷二厂三家试制生产。
恢复五大名窑核心元老之一——苗锡锦（唯一健在）
因产量有限、合格率低，故市场流行精品更少，建国后的钧瓷是当今收藏界的亮点。据调查，此类钧瓷流通量甚少，无比珍罕。
一门双国大师：苗锡锦与苗长强
纵有家财万贯 不如钧瓷一片
宋代官窑瓷器，可以说是中华陶瓷艺术顶峰的体现，而“宋釉今烧”作为中国艺术陶瓷烧制和古陶瓷传承领域的一件重要大事，也是国家级非物质文化遗产的项目“钧瓷烧制技艺”保护的重要实践成果。
苗锡锦 苗长强《宋釉今烧》
钧窑泰斗、中国陶瓷艺术终身成就奖获得者苗锡锦，中国陶瓷艺术大师、国家级非物质文化遗产“钧瓷烧制技艺”代表性传承人苗长强两位大师严格按照宋代典型钧瓷鸡心罐、鼓钉洗的器型、釉色、釉质等，在配釉环节中加入宋代烧制钧官窑所用釉土，结合千年柴烧工艺，完美再现了宋代钧瓷的艺术效果。
苗锡锦 苗长强《宋釉今烧》
众多专家对苗锡锦、苗长强“宋釉今烧”成果进行了科学严谨的认证，认为苗锡锦、 苗长强烧制的宋代典型钧瓷鸡心罐、鼓钉洗与原钧官窑古瓷釉色接近，神韵俱佳，展示了两位大师的陶瓷制作、烧成技艺，在用料考究、器型标准、工艺精湛方面是当代宋代钧官窑瓷器复烧的代表。
中国古陶瓷学会为苗长强颁发鉴定证书
近年来，钧瓷备受收藏家关注，尤其是钧瓷精珍品类，在拍卖市场屡创高价，其升值空间将是巨大的。
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