1、剪辑的语法
豆瓣评分：7.2
简介：这是一本简明直观的基础剪辑教程，涵盖剪辑工作所需的各方面信息。从介绍最基本的镜头类别开始，分析怎样选择剪辑点和转场时机，总结出四十六条常用的剪辑原则，帮助读者快速掌握各类剪辑技巧和方法并最终用于实战。全书图文并茂、案例丰富，深入浅出地展开每一个剪辑话题，便于翻查、容易上手，是每位电影爱好者、剪辑初学者和从业者的书橱必备手册。
译者为两位北京电影学院的教师：梁丽华，北京电影学院摄影系教师，电影学博士。罗振宁，北京电影学院基础部外语教研室主任，副教授。
此书的精华之处，在于里面强调的好剪辑6要素，信息、动机、镜头构图、摄影机角度、连贯、声音，都贯穿了整本书，做到环环相扣。剪辑的时候，要问自己问题（希望观众看到什么，观众不能看到什么，自己希望观众看到什么），调动观众的情绪和思维。使观众参与到故事，不断思考，从而对整个影片产生兴趣。剪辑并没有对与错，所以每次剪辑都要有充足的理由。作为初学者的入门书籍是完全可以的。
2、看不见的剪辑
豆瓣评分：7.8
简介：本书为我们揭开了电影剪辑世界的幕布，以充满趣味性的笔触展示了剪辑这门神秘艺术的魅力所在。出身剪辑世家的鲍比本书为我们揭开了电影剪辑世界的幕布，以充满趣味性的笔触展示了剪辑这门神秘艺术的魅力所在。出身剪辑世家的鲍比·奥斯廷运用自己浸淫专业领域多年的实践经验和诸多世界一流剪辑师的作品为案例，分门别类地阐释了剪辑师究竟施展了什么样的魔法，来使观众对电影笃信不疑。
作者：鲍比·奥斯廷（Bobbie O’Steen），长居纽约的剪辑师、作家。父亲电影剪辑师理查德·梅尔（代表作《虎豹小霸王》），丈夫为好莱坞传奇剪辑师山姆·奥斯廷（代表作《唐人街》《毕业生》）。在开始自己的电影事业之前，奥斯廷在斯坦福大学取得了人类学学士学位，不久就加入了剪辑师的行列，凭借电视电影《世界上最好的小女孩》获得了艾美奖提名。2002年，她与丈夫合作了讲述剪辑工作的著作Cut to the Chase，该书广受赞誉。 译者：张晓元，毕业于西南师范大学政治系，资深记者、纪录片导演、独立影像工作者。独立影像作品有：电影短片《鸭脖》，纪录片《废片》《美术生》。丁舟洋，四川大学文学与新闻学院新闻与传播专业硕士。
本书有一个既是缺点又是优点的地方，前面各种基础知识、关键名词和技术史的阐述，虽然占了目录四分之三，但在总篇幅上却只占了页数的四分之一而已，简明扼要的入门课程后，两百多页的类型片镜头分析才是精华所在。而里面用做案例的片子，没有看过，无法领略其中分析的精妙之处，所以，这本书的合适读法是：找来书中提到的几部片子，先看一遍，然后看书，看里面对于相关片断的分析，然后，找到相关的片断，看一遍，然后，再看书，对着书一点一点分析。
3、眨眼之间
豆瓣评分：8.1
简介：本书汇集了著名剪辑师沃尔特·默奇极具创造性的、多层面的思考，可以说这对过去的剪辑观念形成了一定的挑战。默奇带领读者进入了一段不可思议的旅程，贯穿其间的既有美学上的追求也有实际操作上的考量。他对很多议题提 出了自己的见解，例如剪辑时、做梦时、现实生活中影像的连贯性与非连贯性，判断好剪辑的标准，眨眼的动作既类似于剪辑时的画面切换又是出于一种情感暗示，等等。
作者：沃尔特·默奇（Walter Murch），新好莱坞运动中最为知名的音响设计师和剪辑师之一，科波拉成立的美洲西洋镜电影公司的早期骨干，多次获得英国电影学院、美国电影学院大奖。
译者：夏彤，毕业于北京大学，从事过地震监测、机器翻译、广告创意、国际文化交流等多项工作，自加拿大艾米利•卡尔艺术大学（Emily Carr University）电影系毕业后，作品多次参加国际电影节并获大奖。2007年应邀在中央美术学院电影系任教至今。
4、影视剪辑
豆瓣评分：8.3
简介：一本说得透彻、看得明白、通俗易懂、深入浅出的影视剪辑教材。《复旦博学•当代电影学教程:影视剪辑》适用于电影学专业、广播电视编导专业、新闻传播学专业师生，也适用于相关专业研究者、电影业余爱好者。从内容的与时俱进程度、观点的独特性方面，《复旦博学•当代电影学教程:影视剪辑》在众多同类书中脱颖丽出。
作者：聂欣如，曾在北京电影学院、华东师范大学、德国科隆媒介艺术学院等高校学习；曾担任影视剧导演、编剧等工作；现任华东师范大学传播学院教授、博士生导师。
该书论述和讲解多以当代电影为例，选择的是人们所熟悉和了解的影片、随着技术的进步，过去不常用到的剪辑方法在今天已司空见惯。本书一改过去的教材在技术介绍方面的滞后性，介绍了很多剪辑、方面的新方法、新理论，对于当代电影研究者、工作者来说，显得尤有意义。第二版主要增加了有关纪录片剪辑的内容，补充了一些最新影片案例，另外做了文字上的修订。
5、剪辑圣经：剪辑你的电影和视频
豆瓣评分：7.4
简介：本书是国内引进的第一本将剪辑技术和艺术以及工作流相结合的影视教材。作者以好莱坞剪辑师的视界，将胶片和数字剪辑技术娓娓道来，不仅让读者了解剪辑的全部流程，还以从业者的角度为读者提供了诸多有用的建议和技巧，让读者少走弯路，真正做到理论联系实际。
作者：盖尔-钱德勒Gael Chandler，美国剪辑大师。剪辑过很多不同的类型：喜剧片、剧情片、纪录片、影院片、公司视频、广告。她在各种媒介中进行剪辑。她两次获CableACE提名，是电影艺术与科学学院剪辑组别成员，也是艾美奖和学院电视奖的评委。
译者：黄德宗，毕业于哈尔滨工业大学媒体技术与艺术系，硕士。影评人，以笔名魔小肥在杂志、报纸、网络媒体发表影视评论文章五十余万字。
全书按照剪辑工作流共分3 个阶段，每一阶段又分为两个部分。阶段1：建立和组织项目；阶段2：剪辑；阶段3：完成。该书为读者提供了各类有用的表格、工作报告和预算表。正文之后附有信息详尽的工作指引、资源列表与术语表。该书适合影视爱好者、影视行业从业人员、影视专业学生以及所有希望了解剪辑工作奥秘的读者阅读。
6、电影语言的语法
豆瓣评分：8.4
简介：全球畅销三十余年并被翻译成数十种语言，被公认为讨论导演、摄影、剪辑等电影影像画面组织技巧方面最详密、实用的经典之作。从实践出发阐明摄影机位、场面调度、剪辑等电影语言，为“用画面讲故事”奠定基础。近500幅机位图、故事板贯穿全书，帮助读者一目了然地理解电影语言。
作者：丹尼艾尔·阿里洪（Daniel Arijon）乌拉圭电影剪辑师、编剧和导演。先后在乌拉圭、阿根廷、巴西和智利拍摄过多部新闻片、广告片、纪录片和故事片，也教授过电影课程，并在杂志上发表过若干专业文章。
译者：周传基，资深电影人、教授。中国电影家协会会员、中国电影音乐学会理事、中国电影剪辑学会理事、中国电影评论家学会会员。他是著名导演张艺谋、陈凯歌的老师、是中国著名的电影教育家。已出版专著《电影·电视·广播中的声音》、《影片读解》等。
对我来说真的涨了不少知识，看电影很少会注意到镜头这个概念。对于专业的学生，这应该是本好的教材，作者真的是列举了差不多所有的拍摄情况下的镜头安排剪辑技巧。作者一再强调了一点，就是“不能满足于已论证过的简单的公式，而是做出巧妙的变化来加以改进”。匠人+想象力=艺术家。“优秀的影片是在案头产生的，而不是在摄影棚产生的”-希区柯克
7、拉片子——电影电视编剧讲义
豆瓣评分：8.3
简介：学习影视编剧的重要方法之一是拉片子。拉片子就是对每一个镜头画面和每一句台词进行细致观摩，全面掌握影片中的情节内容、艺术风格与各种技巧。优秀影视剧作品是学习编剧法的生动教材，它为我们提供了正确的示范和丰富的创作经验。本讲义采用拉片子的方法，通过十部教学片、一部电视剧，示范拉片子的方法，讲授编剧基础理论和剧本写作基本技巧，介绍戏剧性电影与叙事性电影的不同结构方法。
作者：杨健：男，1952年生。中央戏剧学院戏剧文学系教授、博士生导师。著有专业教材：《剧本写作初级教程》、《拉片子——电影电视编剧讲义》等。
很详细的从各种影片类型讲如何拉片子，戏剧性影片，叙事性影片，西方影片，东方影片，电视剧。每一章完完整整的拉几部经典影片，所以每个细节都体现的很到位，是编剧掌握影片结构，掌握编剧技巧不可少的一本书。这本书比较厉害之处在于，它贯穿着古代戏曲研究方式，是一部中国本土的编剧著作。