如果不是重新读《千家诗》，恐怕杨巨源是哪里人氏，也被我忘记到脑袋后面去了。可见老人家说的“学而时习之，不亦乐乎”是多么地正确，在学习上还是要遵循教诲，“学而不思则罔，思而不学则殆”，没有记在脑袋里，早晚会被忘记在脑袋后。
除了要“苟日新，日日新”之外，还要推陈出新，如果因循守旧，早晚也会被人抛到脑袋后面，被大家遗忘的一干二净。
不过，有些事情真的很难说，毕竟这个世界严格执行“优胜劣汰”的物理原则，个人是很少能够违背时代的意志而能够存活下来的，即使存在着，也只是一道残缺的影子，真实的身体早已消失在世界的喧哗里，不可追寻。
比如作为诗人的杨巨源，史料记载，其有与当时的一些著名诗人交往密切，白居易、元稹、刘禹锡、王建等等，并且受到众人的尊重。《唐诗纪事》载：“杨巨源以‘三刀梦益州，一箭取辽城’得名,故乐天诗云:‘早闻一箭取辽城,相识虽新有故情。清句三朝谁是敌?白须四海半为兄。……’”
可惜，唐朝太多天才怪才鬼才，大多诗人最终都大浪淘沙，逐渐沉没于时代的潮流之中，默默无闻，甚至于销声匿迹。固然如杨巨源受到这么夸赞的诗人，哪怕有诗作被选入《千家诗》里，流传甚广的也仍只是其中的少部分诗人与诗作。
这一切仿佛都如命运的轨道，早已为你辅好，你只能如实行走于轨道之上。
也许，正是早有预感，或者在与那些才华横溢的诗人们交往的过程中，杨巨源已经感觉到了这种情绪的存在，所以因而有感，才写下这首诗作吧。
《城东早春》（唐）杨巨源
诗家清景在新春，
绿柳才黄半未匀。
若待上林花似锦，
出门俱是看花人。
首句“诗家清景在新春”，上手就是一个“诗”字，仿佛在提醒自己是一个诗人，因此会下意识地要求自己，应该时刻站在一个诗人的角度去观察眼前的景色。作为写诗的人喜爱的清丽秀色，与一般人欣赏的角度是不同的，如此淡雅而不动声色的早春画面，才是诗人需要的。
这里“诗家”不仅指诗人自己一个，而是所有写诗之人。的确，吟咏早春的诗句可是不少，杜甫的“随风潜入夜，润物细无声”（《春夜喜雨》），韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无”（《早春呈水部张十八员外》），白居易的“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”（《钱塘湖春行》）。
次句“绿柳才黄半未匀”，毕竟题目是《城东早春》，仍是要写景的。所以，在第二句，诗人就具体描写了眼前所见。柳条方软，枝梢头才刚刚冒出几点绿意，猛然看上去，青黄杂陈，颜色不均。
最后两句“若待上林花似锦，出门俱是看花人”，诗人忽然跑开，跳笔而出，去叙述另外一个方面。若是等到长安城中繁花似锦，到那个时候，出门遇见的人都将是去城外郊游赏花的人。
本句里的“上林”指的是上林苑，本建于秦代，汉武帝时大肆扩充，成为汉宫苑，故址在今天的西安市西面。在这里，诗人用上林苑代指京城长安。唐朝诗人孟郊在《登科后》中写道：“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”。在唐代进士及第后，有在长安城中看花的风俗，所以结合来看，本诗里的看花就像一个双关语，明说真正赏花的人，暗言进士及第的人。
考究全诗，统共只有第二句写春景，因为是早春嘛，所以可写的景色肯定并非十分众多，诗人慧眼独具，仅仅抓住柳梢枝头的那一抹绿意，用“才”和“半”，扣紧题目里的“早”，写来极其清新宜人。
写完新柳“半未匀”的早春特征之后，诗人忽地荡开去描写将要到来的仲春盛景，以虚衬实，以秾丽芳春托清新早春，处处显现出诗人的精心设计，巧妙构思。
如果用普通眼光来欣赏此诗，至此便可以结束了。但既然此诗开首便明言“诗家”，那么当然不能放过里面的内涵，完全可以剥皮剔骨来看看。大抵所谓“食髓知味，甘之若饴”，就是对赏诗人的写照。
前面说过，盛唐诗人们瑰丽的创作，给后来者增添诸多压力的。不仅是后朝，便是同朝稍晚的中唐诗人们，就感觉到了颇大压力。所以，杨巨源既然要求自己用“诗人之眼”看世界，那么必定以景抒情，喻义分明。
所谓“文无第一，武无第二”，文人之间的相比，不是富贵人以俗物的攀比，而是一种智力智慧上的较量。就连被称为“诗仙”的李白，也曾碰见失意瞬间，不禁发出“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”的感慨。
说到底，正像此诗中，诗人杨巨源提炼而得的“创作理论”：唯有跳出窠臼，锐意进取，推陈出新，从平凡的事物里发现不一般的东西，千万不要东施效颦，邯郸学步，人云亦云。写诗就要像新柳那一抹嫩绿，虽然微小，但却因其独特的“早”，反而吸引了诗人目光的关注；如果待到万紫千红的仲春时节，百花盛开，游人如织，终将毫无新意，成走马观花，随波逐流，泯然众人矣。
说来容易做来难，就说杨巨源本人，虽然胡应麟在《诗薮》里曾极力夸赞:“杨巨源‘炉烟添柳重,宫漏出花迟’，语极精工，而气复浓厚，置初、盛间，当无可辨。又‘岩廊开凤翼，水殿压鳌身’，奇丽不减六朝。此君中唐格调最高，神情少减耳。”而且《全唐诗》亦辑录其诗一卷，可是到如今又有多少人熟悉他和他的诗作呢？