王家训用深情抒写本真的美，质朴而自然

当今中国画坛，王家训的人物画已广为人知，他那富有张力的笔墨和质朴的人物形象给人们留下了深刻的印象。他深入理解了中国绘画的历史传统，从文化精神的潜在意蕴与形式语言的表达上领悟并把握了传统的精神，确立了自家范式。

王家训一直潜心于中国人物画的创作于研究，其中，他的水墨人物创作着重反映现实生活和地域特色。多选题自西北、西南地区的广大民众，给人以厚重、饱满的观感。画面书写性强，笔墨丰富而毫无做作，既重视写形，更重视传神。普遍生活气息浓厚，地域特征鲜明，人物性格明朗，精神面貌鲜活。比较突出人物面部神态的刻画，尤其重视眼神和富于表情的身姿和动态，生动地展现了平凡人物的不同性格与内心世界，提升了“传神”的品质，具有深厚的文化内涵和精神意识，隽永耐看。

他的水墨人物画一方面表现出了人物形象的神态和情感，唤起读者的心灵悸动和情感上的共鸣；另一方面在传达着他自身的情感，反映了其独特的气质和性格。他全身心地与他的艺术对话，不是对描绘对象浅薄的观赏与猎奇，而是一种对艺术的重新把握，一种审美因素的唤醒，一种追求和把握生命无限感和永恒感的对象化表现。

他具备很高的造型能力和速写功底，线条运用自如，变化丰富。如黄宾虹先生所主张的“参差离合，大小斜正、肥瘦长短，俯仰断续，齐而不齐，是为内美。”使以线为主的不同点线面在运动与交错中实现笔的灵活而力，墨的“淡而厚，实而清”，完美的表现了富于个性的笔墨之美。

王家训一向淡薄名利，低调行事，他把绘画看作是生命的一部分，把人品修持看作是提升精神境界的必然，以修养深化感受、参悟文化、提升精神。他总是在默默地追寻，寻找着什么，而每一次都有新的发现、新的感悟与新的收获，那是一种从观念到语言，从广大到精微，从章法到笔墨的转换与探索；那是一种真实与永恒，同时又是一种灵感与智慧，物我互融。