统编教材九上第三单元解读（二）

      遗世独立者的痴情梦忆者张岱在自己的 《自题小像》一文中说“功名耶落空,富贵耶如梦。忠臣耶怕痛,锄头耶怕重,著书二十年耶仅堪覆瓮”。自述的内容，也是他在《湖心亭看雪》时内心真实的写照。从中可以看出张岱是个感性的人，而这位感性而又有学思的张岱，生在了明亡清初的“1597年明万历二十五年—1689年清康熙十八年”。

    张岱祖籍山阴（今浙江绍兴市）人，字宗子，又字石公，号陶庵、别号蝶庵，寓居杭州。出生仕宦世家，少为富贵公子，爱繁华，好山水，晓音乐、戏曲。明亡后不仕，入山著书以终。 他是一位文学家、散文家、史学家，还是一位精于茶艺鉴赏的行家。是公认成就最高的明代文学家，其最擅长散文，著有《琅嬛文集》《陶庵梦忆》《西湖寻梦》《夜航船》等文学名著。作为明朝遗民，官宦世家子弟，一生未做官，在沉湎与清醒的交织中，他梦忆着前尘繁华，缅怀着往昔风月。他是继“公安"“竟陵"两派之后，以清淡之笔，写国破家亡之痛，寓情于境，意趣深远。

 

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《湖心亭看雪》选自《陶庵梦忆》卷三(《粤雅堂从书》本)。是明末清初文学家张岱的代表作，堪称古今描写西湖"最漂亮的文章"。文章以精炼的笔墨，记叙了作者自己湖心亭看雪的经过，描绘了所看到的幽静深远、洁白广阔的雪景图。《湖心亭看雪》作者从听觉角度写西湖“大雪三日，湖中人鸟声俱绝”的景象，接着从视觉角度概写西湖“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白”的全景。接着变换视角，运用白描手法，由远及近对湖上影子进行特定描写。白描是一种描写的方法。原是中国画的一种技法，是指一种不加色彩或很少用色彩，而只用墨线在白底上勾勒物象的画法。白描作为一种描写法，用于写人，只需三言两语即可勾画出人物的外貌和神态，使读者如见其人。用于写景，只需几笔就可勾勒出一幅鲜明的图画，使人如临其境。用于写事，也只要几笔就可使事态毕现，生动形象。 文章通过写湖心亭赏雪遇到知己的事，表现了作者孤独寂寞的心境和淡淡的愁绪。突出了作者遗世独立、卓然不群的高雅情趣。表达了作者遇到知己的喜悦与分别时的惋惜，体现出作者的故国之思，同时也反映了作者不与世俗同流合污、不随波逐流的品质以及远离世俗，孤芳自赏的情怀，同时也寄托人生渺茫的慨叹。品读奇景，勾画批注，体会历来为人们所推崇的经典白描写雪景的手法。 国学大师王国维说：“一切景语皆情语”。张岱一位狂放不羁、洒脱任性的明代遗民；一位拥有超凡脱俗，孤高自赏情怀的遗世孑立者；他痴情于前尘旧事，他与自己心灵对话。 以这壮阔浩渺的西湖雪景，朦胧辽阔的山水间，表达自己痴迷于天人合一的山水之乐。痴迷于世俗之外的闲情逸致的感情。

     

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中国历史上，有多少这样的古代文人，他们在现实中被压弯了腰，透不过气来，于是，只有在大自然中来舒展自己。他们宁愿自己是山是水是树是花是草是一朵云是一片冰。他们寄情于山水，在山水中来寻找心灵的依托。雪是其节，冰是其志，苍茫天地是其归宿，凌寒独立是其人格。学习时，在教师的点拨下，结合写作背景与具体的语句，思考批注，诵读交流，体会全文不足二百字，却融叙事、写景、抒情于一体，“一痕”、“一点”、“一芥”、“两三粒”一组合，竟将天长水远的阔大境界，甚至万籁无声的寂静气氛，全都传达出来，令人惊叹作者对数量词的锤炼功夫。作者善用对比手法，大与小、冷与热、孤独与知己，对比鲜明，有力地抒发了人生渺茫的深沉感慨和挥之不去的故国之思，在读中感受的痴情梦忆。