《创造营2020》和《青春有你》第二季，正面厮杀、战况焦灼。
这边“段小薇道歉”“虞书欣说糊了太久”等热搜，在播出前后始终强悍占据高位，那边“赵粤扇子舞”“喜欢你”等表演桥段、黄子韬叫鹿晗哥哥的互动也强悍杀来。
各有千秋。
一，陪伴感和浸入式的体验感。
大逃杀模式和以往的才艺选秀，最大的不同在于陪伴感和浸入式的体验感。
节目中有一条鲜明的故事叙述线，从众人来到基地开始，到整个进程中为舞台而做准备的诸多练习室画面，“非舞台”型素材的占比特别重。
这些素材共同的作用，是构建并强化种种不同风格的角色人设，增强故事性、获取更多的共情和陪伴感。
这套模式中，理想状态下，舞台和故事、唱跳和人设，应当是并重并行的两条线，目前隔壁完全跑偏到故事性人设，《创造营2020》第一集则将亮点拼死压在舞台本身。
隔壁的节目在这条路上的一个极端上越走越远，第一集初始最出圈的就是虞书欣的“哇哦”表情包，对“非舞台型”素材的注重感过分强烈，也被诟病舍本求末。
《创造营2020》开局的半个小时素材构成，品相非常差，讲故事讲得没亮点、没重点，不过这不重要，重要的是这次节目组在第一集就凶狠开始了“高光舞台模式”。
传统的101式舞台什么样？
有缓慢的渐入过程。
重点不是“在第一集里让最强的人硬碰硬”，而是在前几集展示各路有特色的故事型人物，个性画风明显的比如帅气的、甜美的、爱当表情包的、爱翻白眼的等等。
从内容素材构成的角度来说，展示舞台功力，和展示“非才艺型”选手个性（或者说人设），是需要均衡的两大重头戏。某些时候后者的重要性，甚至会压过前者。
前年夏天讨论度爆表的杨超越也好、王菊也罢，重点都不是节目里的唱跳舞台，而是“全村的希望”“菊姐slay”等非舞台型内容。
这条路被隔壁用得驾轻就熟，你或者不记得她们唱过什么跳过什么、但对人设标签印象深刻。
《创造营2020》新赛制的铤而走险就在于，很大程度上放弃对于非才艺型故事线的注重，而关注舞台本身，很像回到了过去的老派选秀。
二，以作品带动角色的模式。
所谓“老派选秀”的优点，当然也肉眼可见，声乐部分舞台的精彩程度毫无疑问能吊打隔壁。
希林娜依高让人印象深刻，两首风格反差很大的歌、她都唱出了自己的特色，表现很亮眼。
发现没有？《创造营2020》声乐部分的内容，相对来说更能够让你记住作品、而不是艺人。
舒心酱一直觉得，这套模式中的各路小哥哥小姐姐，都更像“角色”。
不是要质疑推手模式、质疑人设失真，而是每集节目几分钟呈现、几个镜头，几乎不可能完整呈现所谓“真实的一个人的全貌”。
节目组能做的，只有选择这个人个性中最鲜明的一块，包装成特色形象播放，这就很类似角色（人设）。
泰国甜妹能让人记住歌曲之外的部分，是因为鹿晗、黄子韬、大张伟围绕着“她听不懂中文”这个点来来去去反反复复聊了很多，因为语言隔阂所以她才有了“故事人设”内容，其实“听不懂中文”也未必能算故事型人设。
回归到舞台作品本身，让人记住歌曲，很有正本溯源的意味。
从某种程度上说，这是回归本质的更值得关注的思路。
但是，需要注意这期不是“没有人设故事线”，而是开场半个小时太糟糕、花了半小时讲群像最后完全没有记忆点。
这就让人很怀疑：接下来这么多集，舞台之外的部分这节目组会搞成什么样？
这次创造营在第一集里将“大结局式battle”般的终极内容搬上台，让人很疑惑：以后每集都搞最强舞担和vocal担当的厮杀吗？
别的妹妹们是不是不配拥有姓名？
如果倒回头重新开始盘点“哦这里还有她她她和她她她她”、会不会导致可看性降低？
当然，目前节目只播出了一集，新赛制的全貌还没展现完毕，我们完全没条件现在就盖棺定论。
隔壁用了太多时间絮絮叨叨讲小姐姐们的故事、发掘她们可能出圈的人设特色，非唱跳型的日常戏份太多，效果自然拖沓寡淡慢节奏；
创造营则是放手一搏、第一集就上舞台大招，这样的思路之下进度条自然更快速更高能。
在这样的思路下，他们成功让reader们的“淡黄的长裙、蓬松的头发”出圈，就像是一场梦、醒了之后还是很感动。
舒心酱不认为，隔壁百多个小姐姐中，找不出唱歌让人有记忆点的；也同样不认为，创造营百多个小姐姐里，找不出人设特色鲜明、自带表情包效果的。
《青春有你2》，除了冗长沉闷的催眠赛制，各种狗血桥段话题炒作（比如奇葩四胞胎）让人眼界大开。原来很多艺人还没来得及出道，私生活就已如此精彩，可惜的是，还没红就被灭了。
目前呈现出的差异，或许是节目组理念不同所导致、或许是执行能力的擅长方向不同。
模式发展到而今阶段，如何努力突破新赛制、本质上也依旧有换汤不换药之感。
真正的突破，恐怕不是鹅和桃的隔空对垒，而需要平台打破次元壁、构建一种真正全新的强力对打模式。