作者：Wassily Kandinsky。1866年生于莫斯科，1944年卒于法国。大师从小对音乐和绘画表现出了浓厚的兴趣，但令人意想不到的是大师最初的专业居然是法律和政治经济学，还有法学博士学位头衔。在30岁那年，大师放弃了在莫斯科的法学教授职位，移居德国开始其追求其艺术生涯。放弃前半生所学，半路出家，却成为了影响后世的抽象主义艺术开山鼻祖。
1906年约40岁的康定斯基西欧游完回来，一晚在打量自己以前画过的画时，因为灯光昏暗，只能看到画面上大体的线条和色调，然后就以此发展出了抽象主义。
在写实主义主流的年代，很多人看抽象主义作品时，完全看不懂画的是什么东西？
“形态越抽象，它的感染力就越清晰而直接”。
然而“画了什么”，反而不是作者希望传递的信息，也不是重点。抽象主义表现的不是表面的物质，而是专注在符号化抽象元素可能触动到人类的心灵。这种纯粹美学的共鸣，形式大于内容引起观者的想象，无论观者是什么背景，经历，来自哪里，他们都能产生情绪的波动，从底层引发共鸣，继而有了共同的想象，和无限可能。
康定斯基的该书，最早作为包豪斯学校的基础课程讲义出版，是现代主义艺术的经典文献。从内容上看，本书是康定斯基理论名著《艺术中的精神》的续篇，一方面贯彻该书中的抽象艺术主张，以具体分析的方法研究抽象视觉元素的艺术特征，另一方面则延续该书中的视觉构成课题，从色彩构成转到平面构成，探索现代构成理论的基本框架。本书共三部分，分别讨论平面构成的三大元素，即点、线面的形式特点。
本书的研究框架是一个不错的学习。
艺术新科学，其要务之一是透彻分析艺术史，了解不同艺术家在不同时期所运用的艺术元素、结构和构图方法，并了解这三者各自发展方向及进度，探索其背后的演化道路。这个任务的第一部分，即绘画分析，类似”纯“科学问题。第二部分，绘画发展道路，则会触及哲学问题，毕竟艺术的发燕尾服规律从一方面体现了人类发展的普遍规律。
首要问题是艺术元素。识别出基础元素，即决定其艺术形式属性的本质元素。
基础元素之外，则是从属元素
两种元素之中，又各有分别，轻重不一，有机互联。可以理解为是元素之间的连接关系
解释
点是言说，却又代表静默。
点的尺寸，看点和面之间的大小关系，点和平面上其他形体之间的大小关系。
点的形式，如尺寸一样点的轮廓也是相对的，其物化形式可以无穷尽，可以是锯齿状，任意几何形
线是点的运动轨迹，线由点生。
外驱力使点转化为线，外驱力本身复杂多样，不同的外驱力结合，就会有不同的线态。
内驱力也是”张力“。
点的运动，由方向+张力
承载艺术作品内容的物质平面，称之为基面。
标准的基面由两条横线和两条竖线围成。一旦边线闭合，基面便能自成一体。
横线的特质是冷而静，竖线的特质是暖而静。
变化
内外冲击
更大的释放