中华古典诗歌已经过时？不，正是火热之时

近年来，由于《中国诗词大会》的火热让如来越多的人喜欢开始关注古典诗词。但是也有人说中国古典诗词已经过时。这是真的吗？

中国古典诗歌走着自己独特的文学表达方式。现代诗歌散文的理论大多是建立在西方文学表达体系上而来的。但是我们在研读中国古典诗词的时候会发现在中古古典诗歌漫长的发展过程中无论是写实作品还是抒情作品亦或是象征主义的诗歌作品，中国古典诗歌就从来没落下。但是相较于文学典型与象征两种艺术表现，华夏民族对于抒情文学的独到之处就在于意境美的表现。中国五四以来的众多诗人都是具有很好的古典诗歌基础的。一旦将语言从古汉语中解放之后，便体现出了更为自由和丰富的表现力。但是这并不意味着就能够代替古典诗歌的文学地位。

古典诗歌受到严格的格律要求限制，以至于制约了创作者的表达。很多时候意到，词未到，韵律未到。很多“新手”诗人，为了能写出吟哦畅达的诗歌，往往不息牺牲点意境的完整。这是很得不偿失的，由古典诗歌向现代诗歌的过度中，中国现当代诗坛很多作者其实并非是从西方诗歌的体系中走出来的，往往是从汉语的诗歌中解放语言得出的结晶，其创作的美学内核却没有改变。我们读像是闻一多的很多诗歌，愣是像古典诗歌的现代翻译。但是当语言磨砺到一定程度以后，闻一多先生的诗歌也一样工整，有韵味。符合诗歌的韵律美和建筑美。甚至可以说是现代版的格律诗，那怎么能说古典律诗没用呢？

再比如，我们看毛主席的诗歌，在强大的语言语言驾驭能力之下有着气势磅礴的表现力和文学意境，在古典诗歌格式，词牌的框架内游刃有余。有时候小小的冲破一下那些框架的限制又显得更加的绕有韵味。这样的诗歌是在毛主席强大的国学底座和文字功底下才得以实现的。要是将其中的已经换做现代诗歌表现，顿失味道。

综上，中国古典诗歌任何时候都不会过时，只是它在一个太高的美学殿堂内。所以让人觉得难以企及。既然喜欢那就更该努力的修行自己的语言内功，才能写出真正让人永久传颂的好诗。