“理想家未来大奖”|开启最后角逐,荣誉将花落谁家?

第五届“理想家未来大奖”花落谁家?提名候选新鲜出炉!

今年的“设计上海”2020,我们将再次为大家呈现最激动人心的年度设计大奖现场揭晓:“IDEAT Future Award 理想家未来大奖”!该奖项自诞生之日起便旨在启发和激励对于未来生活有着深刻影响的建筑、设计、科技、趋势、艺术文化项目与生活新灵感。

迈入第五届之际,奖项将从本年度年题“拥抱不确定性Embrace Uncertainty”出发,迎接更具建设性的各种设计层面的可能,释放出更多元的价值能量,激励人们以超越日常地视角去看待我们已知的事物。


目前,第五届理想家未来大奖4大类共计15个单项大奖的入围名单已全部产生。今年,在延续一贯的创新性、功能性、美学价值、社会影响力、情感表达以及可持续性这6大评判标准之外,更侧重于探寻设计何以在面对危机袭来、环境突变或是常规之外的复杂状况中,提供建策方向。

今天,“设计上海”为你汇总2020理想家未来大奖建筑类别中最佳公共建筑、最佳商业建筑,及设计类别中最佳室内设计奖项的候选名单。这份名单更像一份专属于2020年的新灵感指南——囊括了全球各地必须造访的空间地点、值得深入探究的前沿趋势,以及带来启发的灵感首选。

最佳公共建筑提名候选

01 和美术馆

by 安藤忠雄建筑研究所


坐落于佛山顺德,既是首个聚焦于中国岭南文化的民营艺术博物馆,也是安藤忠雄在中国最大的单体美术馆作品。在他的设计构想中,整个空间设计以“和谐”为主题,从建筑设计到细部工艺,都以多样化的“圆”呈现,外观的“圆”像水波纹一样由中心向四周扩散,以一定的偏心率由下往上逐渐扩大,四层圆环重叠交织,立体的“圆”随之偏移,在赋予各个空间明确的中心对称的同时,丰富了这个序列的变化效果,创造出融汇中国岭南建筑文化的崭新面貌。

02 上音歌剧院

by 包赞巴克建筑事务所


首位获得普利兹克建筑奖的法国建筑师克里斯蒂安·德·包赞巴克(Christian De Portzamparc)的中国首作,也是国内首个全浮结构的歌剧院。建筑外立面的色彩和肌理受到了砌砖图案的启发,和谐地融于周边街区。内部空间设计借鉴了古典歌剧院的马蹄型(U型)空间,能够有效地满足声学要求,多种混响能够满足从古典到浪漫的不同表演风格,同时这一平面布局也为艺术家、乐团和听众创造了亲密的关系。

03 吉首美术馆

by 非常建筑事务所


这是一座横跨江面、兼做步行桥的美术馆,在设计构思的初始阶段就埋下了“将艺术融入当地人日常生活”的种子。起初地方政府考虑在城外的开发区内选址,而主持建筑师张永和则建议将美术馆设立在人口密集的乾州古城的中心区,让文化设施尽可能地方便居民使用。以桥上桥的形式打造的吉首美术馆,下层的钢桥是开放的桁架结构,为行人通过提供了一个带顶的街道,同时也助于疏导洪流;上层的现浇混凝土拱桥内部设有画廊,在每日穿行时邂逅艺术。

04 北京大兴机场

by ADP Ingenierie & Zaha Hadid Architects


外形酷似“海星”的大兴机场,拥有堪称世界最大的单体航站楼,以计划服务每年1亿乘客和400万吨货物吞吐量的规划目标成为国家未来发展的新动力源。航站楼的设计理念呼应了中国传统建筑围绕中心庭院串联空间的原则。位于航站楼中心的多层多层聚集空间——一个巨大的中央庭院,将大量游客导向相应的出发、到达和换乘区域。航站楼拱形屋顶下的流动造型延伸至地面,形成六个交通指廊,在提供结构支撑的同时,将自然天光通过线性天窗网络进入航站楼,为整个建筑提供直观的导航系统。

05 纽约The SHED文化艺术中心

by Diller Scofidio+Renfro/Rockwell Group


具有一个能能够向外“拉出”的白色屋顶大棚,可以根据不同功能需求调节建筑空间,使得艺术中心前方的空地能够在公共露天广场与演出场地之间来回切换。棚顶重360吨,通过下面6个直径1.8米的滑轮前后移动,可在15分钟内完成拉伸与收缩,这种可移动设计应用在如此尺度规模的建筑上尚属首次。

06 哥本哈根CopenHill垃圾发电厂

by Bjarke Ingels Group (BIG)


被誉为“世界上最干净的垃圾焚烧发电厂”,同时也是哥本哈根市内最高的一栋建筑,并拥有丹麦的第一个滑雪斜坡,将市政基础建设与滑雪道、攀岩场结合的创新性构想,更是让绿色可持续议题与城市公共空间紧密结合。

最佳商业建筑提名候选

01 木木艺术社区改造

by B.L.U.E. 建筑设计事务所


木木艺术社区作为一个公益性质的艺术机构,旨在继承北京隆福寺地区蕴含的历史传统,并发掘更多机遇与潜力,设计团队以‘将现代元素融入胡同历史城区’为出发点,尝试了兼具本土性和试验性的改造设计,整体立面采用镀锌钢板打造出褶皱肌理的形式,节约成本的同时打造具有节奏性变化的外观。建筑空间划分为四个部分:展览空间、提供休憩和临时活动功能的屋顶露台、一层的咖啡商店和地下一层的Live House,再次唤醒了这片有着百年历史地区的文化活力。

02 丽泽SOHO

by Zaha Hadid Architects


建筑采用DNA双螺旋结构,中庭从地面一直延伸到顶,楼体随高度上升产生45度角的扭转,从而令楼体高层的位置能够直面周围的交通主干道。这个封顶后高达190米的镂空中庭,让每层楼的中央区域都可以直接接收到良好的自然采光和视野,也成为当今世界上最高的中庭。通过玻璃幕墙与空中廊桥,两部分楼体得以相连,最终成为一个紧密联系的整体。借助于三维建筑信息模型(BIM),项目在设计、施工管理和建筑运营中有效减少了能耗和排放。

03 成都花间堂酒店

by RSAA 庄子玉工作室


在这个空间体验的容器中,设计团队试图以建筑途径拥抱蜀山之灵。项目在东西向主轴线和基于南北时间轴线关系产生的空间序列展开,看似随机的流动性在空间产生,项目内部整合了大量古典园林散点与建筑的关系,同时呼应场地,形成颇具传统东方仪式感的品质空间。作为中国传统游廊空间的变异,酒店为游人创造了自由愉悦的游走状态和去世俗化的空间体验,呈现出在叙事性层面递进的体验。

04 巴黎UNIC住宅

by MAD建筑事务所


由马岩松带领的MAD建筑事务所的首个欧洲建造项目,“UNIC” 紧邻占地10公顷的生态绿地马丁∙路德∙金公园,是巴黎新区Clichy-Batignolles整体规划的一部分。与巴黎常见的豪斯曼式公寓不一样,“UNIC”通过多变的退台将自然延续至建筑的立体空间,从而创造一处人与自然互动对话的新型建筑空间。建筑由低到高退让,层次丰富,犹如多座层叠起来的庭院,给人一种有机流动、向上生长的感觉。多变的退台将自然延续至建筑的立体空间,模糊了建筑与自然的边界,让人与自然通过建筑产生对话,拉近了城市中人与自然的关系。

05 Louis Vuitton 首尔旗舰店

by 弗兰克·盖里建筑事务所


Frank Gehry用他最擅长的解构主义手法,以金属框架和弧形模制玻璃结构打造出这座带有透视感的时尚地标。其设计灵感来源于当地的历史文化,包含Gehry对韩国文化遗产水原华城(Suwon Hwaseong Fortress)与东莱鹤舞(Dongnae Hakchum)的理解,并以这一历史建筑和身着白衣的舞蹈动作为建筑主要的设计元素。

06 印度浦那未来之塔

by MVRDV建筑规划事务所


以丰富的“多样性”“环境敏感”和“以社区为中心”为不同人群打造了一座真正的垂直村落。能够确保来自印度各个阶层的居住者和谐地相处和交流,包括年轻的技术型新移民、较为年长的居民以及收入水平不一的大家庭和小家庭等等。在充分考量印度住宅需求和文化预期的前提下,利用全新的镇区环境来构想全新的居住方式,使居民乃至城市都能够从中受益。

最佳室内提名候选

01 Ensue餐厅

by Chris SHAO Studio


Ensue餐厅是设计师Chris Shao 与美国最年轻米其林三星名厨Christopher Kostow 共同奉上的一份对于 “奢侈”餐饮体验的非凡解读,其空间设计通过侘寂审美来实现火与冰之间的有趣互动,以一种更加自然质朴的美学方式融合细腻的设计细节来再次定义奢华和富饶。

02 HARMAY话梅北京旗舰店

by AIM恺慕建筑设计事务所


散发着工业风气息的实体店通过动线布置,如同幕后探秘般让访客亲身体验从产品本身、到分拣和发货的全过程,成为新零售盛宴中的一个角色。AIM将上下两层楼的部分楼板打通,让空间全貌更清晰地呈现在消费者面前。一楼为小件商品陈列区,一条巨型环形传送带创造出强烈的动感,移动展示琳琅满目的美妆品。二层设有五个不同主题的产品体验室,以多样风格激发人们的探索欲和好奇心。

03 黄河宿集·大乐之野

by Das Lab


中国首个民宿集群“黄河·宿集”驻足宁夏中卫,五大民宿品牌西坡、南岸、墟里、大乐之野和飞蔦集依据各自的品牌调性与品位,完成了有个性、有美感、有温度的居住体验。首次离开江南地区的大乐之野在这里规划了15间客房以及一间开放的Lost Cafe,设计团队不愿牺牲壮美的黄河景致,因而在面向黄河的墙面增设了落地窗,把遥望黄河、果林作为每间客房的特定条件。公共空间的社交性是大乐之野中卫店的关键词。

04 西塘良壤酒店

by 水平线设计


酒店在精心设计的江南园林游园动线中,巧妙安置并展现了丰富的当代艺术收藏,其中包括抽象主义绘画大师肖恩·斯库利的油画、丁乙的十示系列、徐冰的文字创作、刘建华、萧长正的多件雕塑、周春芽的油画、杨福东的摄影,以及新一代艺术家吴蔚等人的作品,都精心布置在绝佳的空间位置,带给人们新颖而惊艳的艺术飨宴。

05 Voisin Organique 邻舍有机餐厅

by Various Associates 万社设计


万社用“峡谷漫游”的概念践行了因地制宜的设计态度,项目地本身的劣势条件如高低差、巨型管道、拐角、黑暗空间成为了设计团队的灵感来源,结合品牌理念和对自然环境的追求,将“粗旷的野外就餐”的概念和幽暗“峡谷”给人的感受相联系,让整个空间的动线化作一场置身山谷峭壁的探秘之旅。

06 Single Person 家居买手店

by OFFHAND PRACTICE


设计师将此处塑造成如同有生命力的肆意生长的 “洞穴”,利用空间之间的落差,进一步强调洞穴的纵深感和层级递进关系。白垩,土黄,赭石,由浅入深的四个空间中充满圆润的转角,不规则开洞和墙上如迷宫般连接走廊的壁龛,在光源的指引下深入空间,共鸣因此而产生。

*图片来源:各品牌及事务所

数十款匠心独运、引领风潮的设计即将迈入最后的角逐,竞争“IDEAT Future Award 理想家未来大奖”。你最喜欢哪个作品?这份荣誉究竟花落谁家?本年度“设计上海”2020将在现场为你揭晓答案!

你可能感兴趣的:(“理想家未来大奖”|开启最后角逐,荣誉将花落谁家?)