作者 | Alina爱莲娜
来源 | 爱曼达的剧场之旅 （公众号：amanda_share)
来科普一下创作背景，
《查理和巧克力工厂》这个故事大家一定不陌生，它和近期热卷中国的《玛蒂尔达》Matilda一样，是出自英国杰出儿童文学作家罗尔德·达尔（Roald Dahl）的同名小说。这部小说还曾改编成绘本，两次拍成电影，每次面世都受到火爆的追捧热潮。2014年英国著名导演Sam Mendes (《美国丽人》、《革命之路》)联同著名作曲家Marc Shaiman把它搬上了伦敦舞台，持续演了三年。评论界口碑一般，但因为IP强大，舞美制作精致，伦敦票房也尚算不错。2017年被移植到百老汇，彻底被玩坏。因为Sam Mendes不愿意再参与百老汇版，所以投资方换了导演，缩减了预算，重做了所有的舞美，服装。甚至连歌都不一样了，演了几个月便草草收场。所以在这里我们只讨论伦敦原版制作。
这是一部最能展现剧场魅力的音乐剧。
要把一部故事剧情已经被人们熟知的剧目做得出彩只有通过神奇迷幻的舞美让人感受置身于这趟神奇的工厂探索旅程里。电影可以做后期特效，而且拍摄和后期制作是独立的两个工序。然而音乐剧是无法NG和后期制作的，一切都是暴露在观众眼前最生动最直观的视觉体验。它是如何把科幻奇妙的故事演绎得如何精彩绝伦。奥斯卡得奖导演Sam Mendes功不可没。《查理和巧克力工厂》的舞台艺术，完美诠释了什么是“想象力不设限”，正如剧中很受欢迎的那首 pure imagination传递的精神。
上帝总是用贫穷来考验一个人的德行，然后根据他的表现来做出奖惩。
家境清贫而善良的查理，与其余4个孩子抽到金卡得到参观神奇怪异的巧克力工厂的资格，继而进入这家已经15年没有任何人出入过的巧克力工厂探险。在这一趟神秘莫测的参观过程中，充满惊奇、诱惑和对本性的挑战，其他四个孩子失去了自制力而一一被淘汰，只有善良淳朴的查理坚持到了最后……原来这一切都是巧克力工厂的主人在挑选接班人。
剧中那个最早被淘汰的小胖，因为贪吃不节制，每天吃狂多巧克力才抽到金卡。但也是因为贪吃巧克力瀑布而不慎掉了进去被管道吸走，还因为太胖卡住差点挤爆了管道。这段从天而降的机械管道和舞蹈演员扮演的侏儒角色让人目不暇接。
为了满足女儿获得金卡的要求，资本家爸爸不惜买下大批巧克力，让自己工厂所有女工停工来专门拆巧克力。正是这种无限度的骄纵，资本家的小公主无视劝阻跳进去松鼠圈内抓松鼠，被松鼠误认为是坏果子，丢进了垃圾炉。
连嚼口香糖都要拿第一的盲目好胜的女孩，狂妄自大，吃了特制的口香糖后自我膨胀到爆炸。
电玩男孩机智过人，根本不爱巧克力的他用高科技知识研算得到金卡，但沉迷电视节目和电子游戏使他自负暴躁，钻进了电视变成了信号微粒。
最后，他的妈妈把微型的他装进手袋里面心满意足地带走了。
这些孩子每一个都在起跑线上大大抛离查理。因为物质的缺乏，查理按理应比他们更想吃巧克力瀑布、更想要那个可爱的松鼠，更想尝试那个口香糖，甚至可能更想去摸那个没见过的电视机。然而最后胜出的确实是那个善良而自制的孩子。巧克力工厂主人在确定查理是接班人后，带查理坐上了透明的电梯，飞上空中。没错，他们就是在你眼皮底下飞！起！来！
最后，巧克力工厂的主人跟查理道别，唱着歌的时候在你眼皮底下突然消！失！了！只剩下一堆衣服，全场都忍不住发生一声wow……
大家都知道，中国的艺术家都很能摆弄大场面。奥运开幕式，各种旅游景点实景演出，都是高科技挂帅加人海战术。场面宏大自不然说，确实也震撼，但观看完后总觉得很空洞，后来我分析了一下，是因为这些高科技场面的设计其实并没有紧扣演出内容，虽然当下能震撼一下观众，但观看完后大家并不能带走什么。这部音乐剧给我留下十分深刻的印象，是因为他的所有创意和让人觉得不可思议的场面，都是恰到好处的紧扣主题，绝无画蛇添足或生搬硬套之嫌，真正做到了让这部剧的灵魂升华。这大概就是我们缺失的部分。我们不缺技术，不缺能力，缺的是想象力和艺术审美!
我们在观看的时候，多么希望这部剧能一直演下去，等到爱曼达长大一点的时候，能够去亲身感受一下这些神奇而让人感动的场面，这种体验大概是舞台艺术独有的魅力吧，而这种魅力，《查理与巧克力工厂》又发挥到极致。希望这部伦敦原版的精致作品有一天能被引进到中国，让更多孩子感受到这股满满的正能量。