基本乐理

基本乐理

一、简单乐理和六线谱 1、音的几个要素： 音乐体系中，音涉及音高、音强、音色、乐音的波形和时值等。 音强就是人们在听闻时感到的响度，也就是我们通常说的声音的强弱或大、小，重，轻。它是人耳对声音稳弱的主观评价尺度之一。其客观评价尺度——也即物理量的测量，是声波的振幅。音高或称音调是人耳对声音调子高低的主观评价尺度。它的客观评价尺度是声波的频率。和音强与振幅的关系不一样，音高与频率基本上是一致的。人们除对响度、音高有明显的都别力外，还能准确地判断声音的“色调”。单簧管、圆号虽然演奏同一音高（基频）的音符，但人们能够明确分辨出哪个是单管管，哪个是圆号，而不会混淆。这是由于它们的音色、波形包络不同。音色决定于乐音的泛音（谐波）频谱，也可以说是乐音的波形所确定的。这种比例，赋予每种乐器以特有的“色彩”一—音色。如果没有谐波成分，单纯的基音正弦信号是毫无音乐感的。时值是发某声音时候的长短快慢。一直美妙的旋律是靠音高、音强、音色、乐音的波形和时值等协调起来的组合。 2、音名是音的名称，表示音的高低，其读法就是该音名的唱名。下面是C大调的音高。 在基本符号上面加一个小圆点，表示将该音声高一个音组。在基本符号下面加一个小圆点，表示将该音声降低一个音组。 依次类推，加两个小圆点就表示升高两 个音组或降低两个音组。 两个音之间的距离叫做音程，单位为“度”。1-1为一度，1-2为二度，依次类推 1-5为五度，1-6为六度，1-7为七度。把八度内的音分为频率均等的十二个音叫做 十二平均律。半音为十二平均律的最小单位，两个半音构成一个全音。除3-4和7 到高音1为半音外其它为全音关系。请看图片“音程关系图” 我们还可以看到以下的几种变音记号 #表示将本音升高半音 b表示将本音降低半音 表示将本音还原 同一小节的音如果没有碰到还原记号的，一律是和原来的升高还是降低的音一样。 音的时值： 音没有加短横线的为1/4音符，在后加叫短横线为增时线，每加一条表示增加原时值的2倍，加一条为1/2音符，加两条为全音符。在下面加横短线为减时线。每加 一条缩短原时值的1/2，加一条为1/8音符，加两条为1/16音符。 附点：在音的后面加一圆点表示。 表示此音符一半的时值 连音：在音的上面加连线表示，表示音长为连线间所有音加起来的时值。 休止符：为停止的音，用0来表示。如： 选调为G调。 三、吉他六线谱： 将吉他平放看到的六根弦，很直观。琴弦从细到粗依次为1、2、3、4、5、6弦，六线谱从上到下的线条依次对应1、2、3、4、5、6弦。六线谱线上面的数字表示左手按压的吉他直板上的品位（按压方式和位置见后面课程）。 弹奏的音也可以这样表示，左手按六线上面的和弦符号（字母标志）按住和弦，右手依次拨弦，由叉标志的线就是右手从前向后依次按节拍波动的弦（拨弦方式见后面课程）。在左手按住某和弦，右手按照一定节奏依次波动6、3、2、1、2、3弦或者其他组合的时候，就叫做分解和弦---将和弦的每个音依次分解弹奏出来。 四、和弦图 吉他六根弦，从左至右依次是6、5、4、3、2、1弦！横线条则表示是品丝（指板上的金属条）。每个竖线条被品丝分成的格子正是琴颈上的品格，从上向下依次是1、2、3、………品。其中最上面和竖线不连接的线条表示琴颈和琴头交界处的琴枕，叉号表示该叉号下面的弦在演奏时不参与发音，右手不应该弹奏，O则表示该弦参与该和弦的组成，可以弹奏。如Bm和弦上面第二品横着一根横线，表示第二品所有的弦都要按下，这就是大横按。而阿拉伯数字表示横按的品格，如果该数字是其他数字，例如是5，就将第五品格全部按住，向下下的品格依次为6、7、8品。 五、扫弦。 向上的箭头表示向上扫弦，而向下的箭头表示向下扫弦，扫几根看看就知道了。而那点表示切音（扫弦后将音停止）。 如果你看到这个符号“<”，记住那表示加重。其他民谣吉他技巧的六线谱记谱方法就等学到时再说吧 三 调弦的方法 用吉他专用校音笛校准六根空弦，吹校音笛E音，调第一弦空音，吹响B音，调第 二弦，依次类推。 用音叉或口琴、钢琴的A音（6）调准吉他的第五弦空弦或第一弦的第五格A音。 然后再以此弦做标准音调准其它弦。 以第 1 空弦音为基准音。 调整第 2 弦音高，使第 2 弦第 5 品音高和第 1 弦空弦音高相同 调整第 3 弦音高，使第 3 弦第 4 品音高和第 2 弦空弦音高相同 调整第 4 弦音高，使第 4 弦第 5 品音高和第 3 弦空弦音高相同 调整第 5 弦音高，使第 5 弦第 5 品音高和第 4 弦空弦音高相同 调整第 6 弦音高，使第 6 弦第 5 品音高和第 5 弦空弦音高相同 可以用一个方法就是用“视觉调弦”，即弹响同度音中的某个音，然后调另一根弦，直到所调弦产生共震为止。调至如下状态，弹响某个音，而另一根弦自然起振，与前一音共同振动，然后共同衰弱下去，其间没有任何波动为止。 泛音调弦法（泛音就是用左手轻轻按在吉他第6弦或第12品正上方，右手拨弦同时，左手立即抬起，这样止住了琴声中的基频音而只保留高次谐波） 以第 1 空弦音为基准音。 使第 2 弦第 5 品泛音高和第 1 弦第 7 品泛音高相同 使第 3 弦第 9 品泛音高和第 2 弦第 5 品泛音高相同 使第 4 弦第 5 品泛音高和第 3 弦第 7 品泛音高相同 使第 5 弦第 5 品泛音高和第 4 弦第 7 品泛音高相同 使第 6 弦第 5 品泛音高和第 5 弦第 7 品泛音高相同 四 民谣吉他的动作要领 古典吉他在演奏方式、拨弦方法、指甲的修剪上都有很严格的要求，民谣吉他的演奏比起古典吉他相对要自由和随意。 民谣吉他站着、坐着弹都可以。坐着弹一般将右腿跷放在左腿上，使吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上；也有双腿平放在地上，将吉他的共鸣箱凹陷处置于右腿上。站着弹则要栓上背带，挎在肩背之间。无论采用那种姿势都应身体放松，琴头略向上倾斜。 左手动作： 手腕应略向外送出。拇指原则上应按在琴颈的中间，拇指的方向不应该与指板平行，而且应在食指和中指中间。但民谣的琴颈较窄，大拇指的指法就不是一成不变了，有时拇指也可以按弦。无论采用什么指位都应有利于换把。食指、中指、无名指、小指组合方式有很多，但有一些必须坚持的法则：（1）各指要用指尖按弦。（2）各指要尽量垂直于指扳的角度按弦。（3）按弦的位置要尽量靠近品位。（4）各指关节要呈弯曲状，不可僵直或向内弯曲成折指。图例： 右手动作：很多人都以为左手很重要而忽略了右手。右手的弹奏关系到音色的变法和情绪的处理。将右手以肘部为支点，轻放在琴箱后方凸起的地方，手腕稍向外凸利于手指的拨弦。拇指应在其它指的前面，不应躲在其它指的后面。原则上大拇指负责4，5，6弦，食指负责3弦，中指负责2弦，无名指负责1弦。触弦的位置一般在音孔附近。 右手拨弦的方法有两种，Apoyando(靠弦奏法)、Al aire(不靠弦奏法)。靠弦奏法拨弦后停靠在下根弦，通常用于旋律音和低声部的音。不靠弦奏法拨弦后不停靠在下根弦，通常用于分解和弦和快速乐句。 民谣吉他的姿势比较随意.