跟他们相比，绝大多数人说工匠精神，只是叶公好龙

2016年，
故宫推出了一部共三集纪录片：
我在故宫修文物。
据说，
很多人看完这部纪录片，
都想去故宫修文物。

如果不是这部纪录片，
应该很少人会知道，
每天迎接数万游客的故宫里，
有一群鲜为人知的守护者，
一群了不起的手艺人。
他们数十年如一日，
默默无闻精心地修缮，
那些虽然残破，
但美轮美奂价值连城的皇家文物。
他们是，
文物修复工作者。

数目众多的故宫文物，
供游人参观的故宫博物馆里，
只展出了一部分，
还有很大的一部分被封存在：
故宫的地宫或库房里。

这群特别的文物修复工作者，
平常看上去，
也不过就是北京普通胡同的大爷，
可一进入工作状态，
就会变成男神级的存在。

钟表组的王津师傅，
在网友呼声中，
人气最高。
他从十六岁，
就在故宫里跟老师傅学艺，
一干就是39年。

而他身上具备的，
谦逊，耐心，内敛，细致，
也是在故宫手艺人的共同特点。

就拿修表来说，
为了调准钟上的小零件，
调试上三四天是经常的事。
这些精密的皇家文物，
有时候甚至因为天气变化，
原本修好的机器，有可能又坏了。

织绣组，
为了修复一张：
出门见喜春条，
得用缂丝技术，
重新织出春条的残缺部分。
一天只能织出几寸缂丝。

故宫的旧书画装裱过程，
还得沿用古法揭裱。
最后工序，
就是揭背纸。
但是揭的时候，
一定是很小心的动作。
如果操作不当，
画面就容易被撕破。

真正的手艺人都知道：
“慢工出细活”。
这事急不来，
每天朝八晚五的上班，
不许加班，
也不让赶工。
手里的一样东西，
就得慢慢磨。

心要是不静，
就肯定就干不好。

正因为时间上的允许，
在细节被追求到了精益求精的极致，
在漆器修复室，
一个传统修复漆器的猪血料，
就要经过好几道工序的调色。
书画修复室，
连用作裱画的浆糊，
都要花上几个小时熬制，冷却。

甚至精确的比对，
裱画时的每一根丝线，
尽可能的，
让手里的文物，
完美一些，再完美一些。

故宫文物繁多而精密的修复工作，
无一例外的是，
都必须加以人手。
文物修复师工作到退休，
也不一定能全部完成这些工作。

这种手艺的传承，
离不开手把手的言传身教，
手工艺人传统的师徒制度，
成为再好不过的方式。

从第一代文物修复手艺人开始，
再到如今，
八零后、九零后的年轻人们，
时常会有师父少，
徒弟多的状况，
还返聘退休的老手艺人。
一个师父，
手把手的带上几个徒弟，
把自己的手艺绝活，
言传身教一代代相传。

修复价值连城的文物的间隙，
他们不忘生活的滋味，
喂喂留在院里的御猫，
种种无花果树，蔬菜，
树上的杏熟了，
还兜着个布打树上的杏儿。
这种安逸的感觉，
总觉得恍惚间，
把这九五之尊的皇宫，
活出老北京胡同的味道。

与外面的北京，
车水马龙的生活相比，
故宫的时间，
仿佛是放慢了的延时画面。
在他们专注的眼神里，
时光就此凝固了。

如今手艺人都被称为“匠人”，

这个时代，
“匠人精神”的被说得越来越多，
越说越泛了。

真正的匠人，
从他们那种心无旁骛的眼神，
就能看出来，
这要练好多年。

只要经手里的东西，
一定要足够的完美，
才能对得起这份手艺。
他们背后承受着的，
是那份甘于寂寞和不懈付出。
在修复的过程中，
他们借着手里的文物，
与几百年前，
制作这件物品的工匠们一起，
让一件文物，
在更长的时间长河之中，
在彼时，在此时，
都能焕发动人窒息的美。

如今，
每天清晨，
一群人骑着自行车，
穿过曾经的紫禁城，
推开一扇扇斑驳的红色大门，
坐在了工作台前，
又开始了一天的工作。
让文物复活，
用这样的方式，
守护着故宫里那些文物。