随意春芳歇，王孙自可留――《唐诗选读》读书笔记

    对唐诗的喜爱来自于年少时看闲书，作者在书里引用了王维的《山居秋暝》“随意春芳歇，王孙自可留”这最后一句，洒脱又恬静，我们常说的自得其乐，大抵就是如此了。

    很庆幸能看到这些历经时光保存下来的作品，通过诗篇可以看见这些可爱的诗人们在人生每一个阶段的思考、际遇和情感，凡此种种，于我们而言，都像是进入了一个全新的美丽的世界。盛唐的时候啊，爱喝酒的李白，在和好朋友的宴会上写下“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”；春天的成都刚下了一场雨，万物复苏，杜甫写下“随风潜入夜，润物细无声”；北固山下青山绿水，湖平岸阔，王湾写下“海日生残夜，江村入旧年”；芙蓉楼送别友人辛渐，王昌龄写下“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶”。每一种心情，每一种感受，隔了这么长的时间，在今天的我们看来，仍是历历在目，这就是诗的力量，甚至于我们去到那些地方，都一定一定会想起与之相关的诗句，杜甫的武侯祠，李白的白帝城，王之涣的鹳雀楼，陈子昂的幽州台。所谓人文景观，想看的，其实还是人文。

    书中第二篇讲干谒诗，我最喜欢的是《近试上张水部》，‘妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无’，既是明面上小女儿姿态的娇羞妩媚，也是对张水部的投石问路，好在投的人巧妙，接的人更是有趣，闻弦歌而知雅意，张籍回了首“七纨未足人间贵，一曲菱歌敌万金”，锦绣文章，一来一回，含蓄又暗藏机巧，这样的风流率真，怎么也看不够。

    第三篇咏物诗，其实中国人是很有趣的，我们常常以物明志，别人的物或许只是物，我们的物有时却是诗人对自身的剖析和表达，诗里讲的花鸟虫鱼风雨雷电，却也同时是诗人自身的映照。虞世南《咏蝉》“居高身自远，非是藉秋风”写的是眼前的蝉在高大的梧桐上鸣叫，所以声音传得很远，无需秋风相送；却也是对自我的隐喻，通篇娓娓道来，表露自己的品格，自信却不自傲。更难得的是很多咏物诗都形神兼备，读之如临其境，王勃《咏风》一首，结联“日落山水静，为君起松声”无一字写风，却有凉风习习，声声入耳，风过无痕。

    第四篇怀古，这个大概是最贴近生活的题材，我们今天去各种历史景点，都难免生出些感慨，更何况是心思细腻的诗人，眼前的景依旧是景，而那些曾经生活在这里的人们，却不知去往何处了。怀古诗里我最喜欢的是刘禹锡的《乌衣巷》“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，仿佛只是客观写实，烟火又平常，却生动地写出了朝代更迭带来的兴衰和转变，起承转合之间，历史的河流滚滚向前，留下的，是城墙、青砖、老树和堂前每一年春天如约而至的燕子。

    第七篇山水田园诗，谢灵运的山水诗，陶渊明的田园诗，一个灵动清新，别具一格；一个醇厚宁静，读之忘忧。有了这两位开山鼻祖的高起点，到了唐代，就有了孟浩然《过故人庄》的“绿树村边合，青山郭外斜”，在这样的农家好景色里和老友相聚，把酒言欢，让重阳之日再聚赏菊的约定，显得欢喜又自然。第一次看到韦应物的《滁州西涧》是在高中，首句“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣”一个“怜”字，一个“幽”字，开篇就让人进入到诗的意境里，没有关乎人的表达，“以物观物”，静到极致，近趋于物我两忘，这样的诗，既是诗，也是画。不过讲到诗中有画，我们常常得提到王维，然而摩诘的诗，每一句都是美感，解析起来常常觉得文所不达，反倒不好讲，他的诗每一首我都很喜欢，印象最深的是《终南别业》里的“行到水穷处，坐看云起时”，这首是王维晚年的作品，字里行间悠然平和，轻松自如。闲庭信步的样子，是姿态也是心态。

    第八篇讲送别，黯然销魂者，唯别而已矣，古时候交通和通讯都不发达，一别之后可能就再无相见的机会，所以大家都特别重视离别，优秀的赠别诗也非常多，读书的时候不太喜欢李白的《蜀道难》，因为很难背下来，其他的诗常常都是读两遍就记住了，唯独这首，是一句一句硬背下来的，看到这篇关于《蜀道难》的探讨，才知道这有可能是首赠别诗，诗里写了很多蜀道的艰险，如果作为赠别诗来理解，倒觉得不难理解了。“锦城虽云乐，不如早还家”虽然成都是个好地方，但一路这么危险，还是别去了，与我一道回家吧。哪里是写蜀道艰险，这分明是对友人离去的不舍。向来洒脱恣意的李太白也有这样的时刻，真是让人忍俊不禁啊。

    第九篇边塞诗，这是诗歌里独特的一支，不同于山水田园诗的冲淡平和，边塞诗给人的感觉常常是磅礴大气势不可挡的，王翰的“醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回”，李益的“回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜”，王昌龄的“但使龙城飞将在，不教胡马度阴山”，悲凉、明亮、热血沸腾，每一种，都是鲜活而浓烈的。最让人觉得惊喜的是王维，很多人都赞叹他的田园山水写得如画美妙，却不知道他的边塞诗同样让人过目难忘，而这明明是两种完全不同的特质，他却表现得浑然天成毫无违和感，“大漠孤烟直，长河落日圆”这一句，辽阔深远，浩瀚壮丽，基本上奠定了我对西北的印象。

    最后一篇写的是女诗人们，讲女诗人，绕不开薛涛，聪明自持又素有才名的女子，和她的名字一样，薛涛并不仅仅拘泥于闺阁之作，她和当时的著名诗人元稹、白居易、张籍、刘禹锡、杜牧等都有来往酬唱，这样的女子，不是点缀的解语花，是能担得起“知己”二字的。她心思巧妙，以木芙蓉为原料，制成便于题写小诗的红色纸张，后人称之为“薛涛笺”。晚年薛涛定居浣花溪，在今天的成都望江公园内还有薛涛井，欧阳梦兰题的井联“古井平涵修竹影，新诗快写浣花笺”我一度非常喜欢。

    有时候觉得中国人真的很幸运，我们有这么多一直流传的文艺作品，时间在走，很多东西都在不断的推翻和改变，但总有不变的永恒，好比古物，好比古诗，过去值得铭记，好的诗篇历久弥新。