《这部电影，让人笑着笑着却哭了》

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一

同样讲梦想与现实的矛盾纠葛，相比上部《煎饼侠》，这部更加的充实，起承转合更加紧密完整，不空泛，也更易点燃观众的情绪和观影氛围，最后一幕激情澎湃的众人乐队演唱，连我也不由自主地比出rock的经典手势，去致敬摇滚。

一部好的电影是一个小型社会的缩影。揭露人性情感，讽刺批判现实生活，表达美好期盼祝愿，最后引人深思，让我们不断反省去蜕变，这便是一部电影的使命。

这部电影的主题我们一目了然，唤醒摇滚，而摇滚，作为音乐的一种个性化，排他性的存在，爱它便挚爱，沉迷其中便让人以为是个疯子。不爱它也始终不能理解，不懂这喧闹重金属的音乐真正在表达什么。所以摇滚渐渐被人遗忘，搁置，偶尔会出现在某个夜深的不知名酒吧，偶尔会出现在一桌酒局的饭后谈资里……

影片我觉得很棒的一点是，它警醒我们，更重要的去传承，如电影里，吉他拨片传给了胡亮，胡亮传给了希希，就是期望不要让它最后湮没在历史的辉煌轨迹里，不要在未来当我们提起摇滚时，我们却没有了什么标志性的符号与象征，像那把大吉他一样破败倒塌。昨日我们可以提起风靡一时经典的beyond乐队，那么以后呢?

二

大吉他倒塌是必然发生的么？

从现实角度来讲，必然是，但从思想来说，它永远是一簇星星之火，一点便可以燎原。

摇滚的受众群里太少是限制其发展的重要原因，电影里程功作为著名音乐经纪人，所带的最火摇滚乐队最后却都解散了，最后也只是淡淡的说了一句现实"没人在玩摇滚了"，夹杂着点点无奈与心酸。所以在帮助胡亮组建乐队时，挑选的五名成员老少皆有，也能体现出摇滚是一件人人皆可玩，可喜欢，可谈，可坚持的事情。

对摇滚所持有的固执呆板的观念也是影响其发展的原因。在年轻人这一群体尤为突出，希希作为团队里最小的键盘手，每次只能偷偷摸摸的练习，也是对现实中学生只能埋头于学习中，压抑自己的天性和喜欢一种影射。提起摇滚，我们不会觉得它是不务正业，而明白它也是音乐的一种张扬和表现形式，所以，观念的改变才是最大的突破口。

最后，摇滚的发展前景与狭小的发展空间也是抑制其发展的重要原因。纵观现在的娱乐节目，大多主流还是以流行歌曲的发展为主，嘻哈风的曲风也渐渐出现，摇滚只是偶尔隐匿其中，我们也无法对其有明确的定义和解释，只能任其随处漂泊发展，就像影片最后提的乐队名字，你不宣传，大众根本不知道有这样的乐队存在，它们只属于那个摇滚的圈子。

所以，这个剧本也是精心打磨过得，尽量将这些元素融入，渗进剧情的发展之中，且不突兀，也不将就。

三

但作为一部励志片，看完之后绝对会给你打一针鸡血，至少未来的三天里，你的工作，思想都是积极向上的。

很喜欢影片里大鹏说的一句话:

心里还有那口气儿，每天惦记什么时候开始；卸下那口气儿，每天惦记的便是什么时候结束

看着胡亮被朋友出卖，现实打趴，没有了那股激情斗志时，莫名很爽，你看这才是生活原本的样子，平庸忙碌，麻木奔波，有谁会折腾来倒腾去的?

但渐渐一想到自己原来就是电影里那副行尸走肉的样子，且将那副模样真切地摆在你面前，任你观赏时，又忍不住咒骂道，去他妈没有激情的人生，我还这么年轻的啊?

然后，我们就一副打了鸡血的样子，想要挣钱，为梦想铺砖；想要挣钱，为能做喜欢的事情铺路。人生只有一次，活得有意义一点，愿我们心里一直有着那口气儿，每天想着的是什么时候开始，加油！