《双龙记》：跟不上时代

导演: 张晓枫 / 李绍源

编剧: 李绍源

主演: 谢霆锋 / 元彪 / 洪天照 / 洪金宝

类型: 动作

制片国家/地区: 中国/香港

语言: 普通话

上映日期: 2007(中国大陆)

片长: 105分钟

又名: 英雄传奇

前后看了两部由谢霆锋主演的功夫片，一部叫《男儿本色》，另一部就是这个《双龙记》。关于《男儿本色》，笔者已经说过，影片是视觉享受，故事可以不做考虑。而到了本片，故事倒值得考虑，视觉盛宴却端不上来了。

说到故事，笔者一直有一个疑问，李小龙的《死亡游戏》中，打斗固然精彩，但如同游戏过关似的故事到底有什么可看之处？体显着一种精神还是对功夫的故事性哲理性的解读？总之，笔者向来不认为这种东西能够叫故事，类似的还有许多日本颇有好评的动画片，《圣斗士》，《猎人》等。但现实中偏偏有人爱看，那么其内在的驱动就在于两个方面，一是人物，每一个人物的性格背景以及相貌绝技等等，二则是符合男性心中那种更高更强的血性征服欲，所以武侠世界中以武会友者比比皆是。有了这两点，没有故事的功夫片也会招来大批观众，事实上在七八十年代，港台诸多武侠片都因此而获得了成功。

其实这样说是极其不公允的，在那个时候，功夫片中通关式的故事其实并不多，更多的是两种类型，一是由一些武侠小说改编而成的，除了武打以外，里面人物各有特色，剧情也诡异迷离，这样的影片以古装为主，二则是关于复仇与成长的故事，某少年恃才傲物，结果惹事生非受了大难，再拜师习武完成复仇之举，故事也大多发生在清末。《醉拳》的基本框架便是这样的。

大概说了一下那个时候功夫片的故事类型是要指出《双龙记》其实也是一个关于复仇与成长的过程。故事中两个人物，谢霆锋扮演的梁璧与他的对手高明。高明的成长在影片的一半时间内就完成了，同样经历了一个复仇的过程，但事实上他本人的性格并没有变，还是争强好胜，还是有仇必报，换句话说，作为主人公梁璧的对立面，高明这个人物并不坏。而梁璧在故事中则完全演绎了一个复仇与成长的故事。正如前所述，恃才傲物，结果惹事生非害了自己父亲的性命，于是习武报复。这个成长过程是很标准的，但事实上，他的对立面高明显然不够成那个复仇的标准，根本没有坏到骨子里，所以相形之下，梁璧的复仇以及成长显得十分苍白。

更可笑的是，影片中有一条暗线，即梁璧与其父之间的关系，仿照几乎所有功夫片中的格局，天生一对仇家，所谓父亲葬礼之时才是儿子成人之仪式。于是，玩了一个假死，以激励梁璧。其实这样一来最大的动力显然被弱化了，梁璧的成长也变成了一句玩笑。影片中倒是有一个坏人，是高明的东家，但每一件事做得不但不高明而且几乎毫无缘由，陷害梁璧是因为梁璧剃了他儿子的胡子？杀害高明是因为高明的一个弱智妹妹，结果还被高明所杀。很奇怪这样一个人怎么会有了钱势。

之所以拿出故事来讲，不是由于故事讲得好，而是太烂了，整个剧情与小孩过家家没有什么区别。很可惜，这样的故事竟然引来了谢霆锋，元彪与洪金宝，堕落如斯可见一斑了。

抛开故事说一说功夫，开篇是一段练武，很有老邵氏的风格，看起来一招一式的，有板有眼，基本还算过得去，只是太怀旧了。而到了剧情中的打斗，我便晕菜了，竟然没有升降格，没有行进中的镜头。据说最早拍武侠片时，一个全景，两个人在中间一打便完事了，但后来是有了剪辑，有了特写，再后来有了升降格，快慢的节奏，再后来，摄像机仿佛也参与了打斗，一招一式仿佛是剧中人过招一般。至于飞天爆炸的特效就不用提了。可本片，做为一部2007年的功夫片，只是进化到了第二步，动作被剪碎，有特写，如此而已。但这种视觉效果如何能令观众过瘾呢？更何况谢霆锋本身没有功夫，一招一式远没有李连杰等人拍得好看。

李小龙在美国不愿意拍《青蜂侠》，其中一个重要原因是镜头固定了他的功夫，没有想到此片中，镜头依旧在固定演员的动作，这是一个顶可笑的拍摄手法，说其跟不上时代一点也不为过，没有节奏，没有力度，没有运动的功夫片就是死，这是毫无疑问的。

想起昆汀拍的《杀死比尔》，据说昆汀是七八十年代香港功夫片的巨粉，《杀死比尔》中借鉴了许多当时的镜头语言以及人物个性。笔者承认《杀死比尔》的故事很中国，或说很香港，武打设计也太小儿科，但人家在镜头语言以及故事中人物的处理上可很现代的。所以，笔者一直认为昆汀所谓的学习就是看片中不足之处，所以，看烂片自然有收获，如这个远离时代的《双龙记》，知道烂在什么地方便是观影者的收获！

顺便说一句，喜欢谢霆锋的粉丝们还是免看此片吧，会影响此人在你们心目中的地位，没进大陆公映是谢的幸事！！