约翰内斯·维米尔：古典大师也网红
荷兰人约翰内斯·维米尔，17世纪的画家，隔了200多年后，成为20世纪以后的西方文化语境中的常梗，也就是现在所说的“网红”。
在普鲁斯特的著名小说《追忆似水年华》中，鉴赏家Charles Swann是重新发现弗米尔的人。
阿加莎·克里斯蒂的侦探小说《葬礼之后》中，维米尔的一幅画在结尾起到了关键作用。
苏珊·弗里兰的小说《风信子蓝里的女孩》讲述了与维米尔的一幅画作有关系的八个人的故事。还有很多通俗小说与维米尔有关。
甚至科幻小说里也有他。1978年，美国科幻作家戈登·埃克伦德在他的短篇小说《弗米尔的窗户》里，讲述一位有抱负的艺术家被赋予了复制弗米尔作品的能力。
维米尔的代表作《戴珍珠耳环的女孩》，44.5×39cm，海牙毛利斯博物馆藏
电影中同样少不了维米尔。1985年，电影《Zed & Two Noughts》讲述了一位名叫范·米格伦的整形外科医生为了复制弗米尔的画作，对画作中的场景进行高度精确的处理。
2003年，电影《戴珍珠耳环的女孩》虚构了弗米尔创作这幅著名画作的过程，以及他与同样虚构的模特之间的关系。这部电影制作精良，获得了第76届奥斯卡最佳摄影、艺术指导和服装设计的提名。
电影《戴珍珠耳环的女孩》海报
歌曲和戏剧中也有弗米尔，就不一一列举了。
连历史学家都来凑热闹。历史学家蒂莫西·布鲁克的《弗米尔的帽子：17世纪与全球黎明》研究了弗米尔的六幅画作，寻找荷兰黄金时代世界贸易和全球化的证据。
《戴红帽子的女孩》，22.8×18cm，华盛顿国家美术馆
我们熟知的电视剧《神探夏洛克》中也有弗米尔。
第一季第三集《The Great Game》中，弗米尔的一幅未被发现的画作被证明是一幅赝品。因为弗米尔在世时，一颗最近的超新星还没有出现在夜空中。
为什么弗米尔会如此受欢迎？
约翰内斯·维米尔
Johannes Vermeer
（1632年～1675年）
维米尔是荷兰代尔夫特的画家，在代尔夫特本地受人尊敬，但在家乡以外几乎默默无闻。当地一位名叫彼得·范·瑞文的赞助人买下了维米尔的大部分作品，这更降低了他名扬四海的可能性。
在阿诺德·霍布拉克（Arnold Houbraken，荷兰艺术家，伦勃朗的徒孙）关于17世纪荷兰绘画的主要著作中，维米尔几乎没有被提及。因此，在随后的近两个世纪的荷兰艺术调查中，维米尔被忽略了。
直到19世纪，研究者重新发现了弗米尔，才使他的声望逐渐高涨。现在，公认维米尔是荷兰黄金时代最伟大的画家之一，与哈尔斯、伦勃朗并列。
《牛奶杯》，44.5×41cm，阿呣斯特丹美术馆藏
约翰内斯·维米尔一生作品不多。这些作品却经受住了时间的考验，最终给它的创作者带来了世界级的荣誉。
当学者和收藏家们重新重视维米尔时，惊讶地发现关于他的生平资料非常稀少，他自己简直就没有留下什么关于绘画的文字可供研究考察。只能从其他人那里一点点将他的人生拼凑出来。
1653年12月29日，维米尔在画家行业协会圣路加公会注册成为绘画大师，但无人知晓他的导师身份，参加了什么性质的培训，学徒期多长，当时的代尔夫特档案记录中也没有他的名字。他似乎突然就成为画家，并且独树一帜，渐渐自成一派。
因此，约翰内斯·维米尔被称为“代尔夫特的斯芬克斯“。
《窗前读信的少女》，83×64.5cm，海牙毛利斯博物馆藏
现在人们知道了，维米尔的父亲是艺术品商人，还经营一家旅馆。父亲去世后，维米尔子承父业继续经营艺术品生意和旅馆。但战争和经济衰退拖垮了他，后来他不得不带着妻儿住到岳母家中。
早在1653年加入画家行业时，该协会的记录就清楚表明，因为经济困难，弗米尔没有支付通常的入场费。
《钢琴课》，73.3×54.5cm，英国白金汉宫皇家收藏
1672年，法荷战争爆发，严重的经济衰退袭击了荷兰，艺术市场没有幸免，弗米尔承受了极大的压力。1675年，荷兰的经济才有了起色，弗米尔却不幸病逝，仅仅43岁。
维米尔和妻子一共生了15个孩子，有4个孩子夭折了。他在岳母家度过了余生，主要在二楼的前屋创作油画。弗米尔的画作进展缓慢，大概每年定购三幅画，这可能也是他经济状况始终没有好转的原因。
《绘画艺术》，100×120cm，韦恩娜博物馆收藏
画中背对观众的画家就是维米尔自己
维米尔对色彩的把握和光线的处理非常出众。他的作品通常布局简单，尺寸不大，但往往给人巨大的视觉冲击。因为他善于使用点画法和光线，使画面产生流动、优雅的气氛，被后人誉为光影大师。
维米尔善于运用天然深蓝色颜料青金石，他创造了一个比他所见过的任何一个世界都更加完美的世界，这意味着他笔下没有一个物体完全以其自然颜色出现。但是青金石价格昂贵，在17世纪的艺术家中，没有人像维米尔这样奢侈地使用过。
《女人拿着水壶》，45.7×40.6cm，大都会艺术博物馆收藏
长期以来，维米尔的绘画技巧一直被人议论。没有资料表明他接受过正规的艺术学习，他为画作打的素描草稿也非常有限，但他对细节的关注精准到写实。
研究者认为，维米尔应用光学精确定位他的绘画。
2001年，菲利普·斯蒂德曼教授出版了《弗米尔的相机：揭示杰作背后的真相》一书，书中特别指出弗米尔曾用暗箱创作。
这位教授认为，维米尔的很多画都是在同一个房间里画的。有六幅画如果是从房间后墙的暗箱里画出来的话，它们的尺寸正好合适。
弗米尔画作中珍珠般闪亮的亮点，可能是暗箱的原始镜头产生晕光的结果。
《情妇和女仆》，90.2×78.7cm，纽约弗里克收藏
作品数量不多，绘画技巧独特，学画过程神秘，英年早逝，这些因素组合在一起，构成了维米尔持久的话题性，并且仍然在挖掘之中。
面对维米尔的画作，我总觉得在那些宁静的画面下，压抑着这位近乎天才的画家喷薄的热情。现在，这些隐藏的情愫与观众发生了共鸣，这才有了众多的模仿和喜爱。
维米尔少有的风景画《代尔夫特》，98.5×117.5cm，海牙毛利斯博物馆藏
英国尚思艺术
传播维多利亚时代老欧洲的优秀画作，分享那时的精致生活。