想合理价格入手 KAWS？建议你到 MoMA Design Store 看看 | STEPPY SOLO
作者：Zaza
前几天博乐德（Blanc）的春季拍卖中，有一场收藏家 Lei Yu 的专场。他的藏品应该不用多介绍了吧，因为实在讲不完~而当中最备受瞩目的拍品，自然要提到 KAWS 的作品，他的《Final Day》雕塑以 138 万元成交，成为全场最高。
▲《Final Day》24cm 铜雕，是以“Companion”为主角，张开双臂像是要恶作剧的模样。最早在 2014 年的“KAWS：Final Days”展览面世，KAWS 将它缩小再创作成铜雕，去年在 Art Basel 发售，全球限量 25 版。（image：Art Collectorz）
紧随其后的，是 KAWS 的《Born To Bend》，Lei Yu 拍卖的版本以 115 万元成交……更让我感到“贫穷限制想象力”的是，这场拍卖最后更是完成了 100% 成交的“白手套”佳绩。
▲《Born To Bend》铜雕，是由 KAWS 在 90s 纽约街头创作的经典角色 Bendy，缠绕着无脸的动画角色 Gumby 两部分组成，仅限量 10+2 版。（image：Christie's）
不仅在拍卖行，如今 KAWS 的作品在各个平台、二级市场的价格依旧居高不下，此时想要入手似乎不太明智。但其实 MoMA Design Store 仍在以 280 美金的定价独家售卖《KAWS：BFF》蓝色版本，对比之下也算合理，至少没有中间商赚差价，买起来心里舒服不少吧~（截至目前为止我看官网上还是库存充足的状态）
▲KAWS x MoMA x Medicom Toy 推出的《KAWS：BFF》搪胶玩偶。没错，正是 Pharrell 同款。MoMA Design Store 从 2017 年起先后上架过蓝色、黑色、粉色三版，其中蓝色已经是第三次回归，感兴趣的朋友记得密切留意下 MoMA 设计商店啦。（image：MoMA、ins@pharrell）
除了《KAWS：BFF》以外，MoMA Design Store 还售卖着 KAWS 的作品集和 KAWS Holiday Cards，价格分别为 50 美元和 18.95 美元。这个价格，无论是不是 KAWS 迷，都是无虑入荷的。
▲（image：MoMA）
说到这里，或许还有朋友对于 MoMA Design Store 一头雾水。其实它是 MoMA 纽约现代艺术博物馆（The Museum of Modern Art）的设计商店，不仅有艺术作品的周边，也有独具创意的设计作品。
▲（image：KAWS）
MoMA 则是世界上最有名的现代艺术博物馆之一，收藏了 19 世纪中叶至今的文化珍品，比如梵高的《星空》、莫奈的《睡莲》等等。MoMA 也拥有着世界最全面的现代艺术收藏，像是我们熟悉的草间弥生、Jean-Michel Basquiat、Piet Mondrian 等艺术家的作品，都能在这里看到。
▲（image：MoMA、Fiveprime）
值得一提的是，MoMA 虽是一座艺术博物馆，但却和我们熟知的时尚、潮流圈有着极为密切的联系。例如之前的“Items: Is Fashion Modern?”时装展览，通过 111 件服饰展示多年来文化的转变，里头就包括有 Uniqlo、Nike、Converse 等贴近我们生活的元素。
▲（image：The Cut）
而这次展览还邀请了 Rick Owens、Issey Miyake、Virgil Abloh 等设计师打造限定纪念品，我想不光是有“展览限定”的意义在，这批和博物馆联名的单品本身也具备不低的收藏价值了吧。
▲Virgil Abloh x Nike Air Force 1 for MoMA 或许还会再次发售。（image：nike）
MoMA 早早认识到设计在文化当中的重要作用，因此在 1932 年，它成立了世界上第一个致力于建筑和设计的策展部门，每年从全世界评估、筛选出新产品，放进 MoMA Design Store 当中售卖。
▲（image：MoMA）
选品的过程需要经过 8 项标准，例如要跟 MoMA 的藏品或展览有关、要用创新的材料、要具备创新功能、对儿童有教育意义……所以 MoMA Design Store 被称为“世界上最具前瞻性和最挑剔的设计商店之一”，也能理解了。
▲（image：MoMA）
因此，很多买手、博主到日本、美国，除了去品牌店铺买买买以外，MoMA Design Store 也是不得不去扫货的。因为在这里，你能找到极为丰富的艺术衍生品、创意十足的家具家品等等，价格也相当平易近人。
▲三宅一生在MoMA Design Store 的 Pop-Up Store（image：Issey Miyake）
而每家分店都会有不一样的主题，比如说纽约 MoMA 馆内的分店主售艺术复制品和纪念品，而 SOHO 区的分店则以现代家具为主，让人们从生活的方方面面感受到艺术与设计的美妙。
▲（image：Surface mag）
如果要我在 MoMA 挑一位艺术家的作品融入当下生活的话，我会选上文提到的 Piet Mondrian。这位荷兰艺术家最为人所津津乐道的作品，是后期纯粹的抽象风格，简单、基本，没有繁杂细节。他说过，“要想明确地以造型表达出各种关系，只能依靠颜色和线条。”
▲（image：Virtosu Art Gallery）
Mondrian 希望当时动荡的社会能达到大和谐的境界，于是将艺术简化至最基本的三原色、形状、线条和空间，并且线条基本只有黑色的水平线和垂直线。他认为有了这些简单到不能再简单的元素，便能和谐地平衡宇宙间所有对立的力量，甚至能找出“生命的意义”。
▲“真正的艺术家都更倾向于被线条、色彩以及它们之间的关系激发灵感，而不是画面描绘的物体本身。”（image：Broadsheet）
也正因线条、色彩的简单，Mondrian 的抽象美学在现代生活不同领域当中毫不违和，大至建筑，小至服装、家品，并且不存在“过时”一说。
▲Yves Saint-Laurent 的“蒙德里安裙”（image：Medium）
而生活中的细微之处，也可以在 Mondrian 的美学下增添一丝不过分的艺术气息。比如说 MoMA Design Store 有售的 Mondrian便利贴，巧妙地利用 Mondrian《构成》系列作品的颜色空间，将便利贴切割为不同大小的矩形，不光是外观简单大气，实用度也是相当高。
淘口令：triAYRQSvGY
另一个我相当喜欢的便是 Mondrian 杯子套装，套装中三个马克杯分别选取了作品中经典的红、黄、蓝作为主色调，并缀以简单的黑色直线。而细节之处最为致命，一是杯底的设计能够让杯子之间互相嵌套，二是杯耳特殊的角度方便手指着力。作为杯子控，这套是无虑入荷的！
淘口令：Oy5XYRQ7i2n
至于这枚冰箱贴，虽然体积小，但来头并不小，上面印有 Mondrian 最后的画作《百老汇爵士乐》，这幅画也正存放在 MoMA 里头，被誉为 Mondrian 本人的高峰作品。
虽然他后期着迷于抽象，但这一幅的灵感来自于真实世界——纽约曼哈顿城市规划的方格，以及现代人喜爱的爵士乐。和以往切割画面的黑线条不同，这里的纵横线都变为了黄色，并夹杂着红、蓝、灰色块，可说是颇有纪念意义的作品。
淘口令：hqBdYRQ7Fe2
最后，便是 Mondrian 文件袋，取自经典画作《红黄蓝构成》，相信我，拿着它上班、上学，时刻被艺术熏陶的感觉会油然而生，两个字概括便是：讲究！
（P.s. 这款是 STEPPY SOLO 小程序独占款，手慢无~）
关于 Mondrian 周边的介绍就先到这里啦。让生活中的琐碎小物都有自己的故事和意义，不是很有乐趣的一件事吗？
See ya~
