专栏：设计宗师
西安美术学院副教授、硕士研究生导师、教研室主任段丙文
段丙文 | 西部首饰设计教育的拓荒者
珠宝首饰是经济发展到一定阶段的情感载体，经济发达的地区，其珠宝设计研发、消费市场也随之水涨船高。每年大专院校毕业的首饰设计专业学生也大多选择去这些经济发达、首饰市场相对成熟的区域实现人生梦想。2002年北京服装学院首饰设计专业毕业的段丙文选择去西部拓荒首饰设计教育，15年过去了，在理想丰满、现实骨感的步履中，渐渐迎来曙光。
段丙文作品《阿布的飞行器》 白银
籍贯湖北的段丙文，个头不高，光头蓄胡、眉毛粗黑，有着南方人的精干谦逊。扎根西安15载，自嘲资质平平的他，以踏实努力，将西美首饰设计教研做到了从无到有、从零到一的突破与发展。
比起天资禀赋的人，更值得敬佩的是那些敢于选择，愿于吃苦，勇于坚持的人，或许从段丙文的故事里，我们能感受到这种平凡的力量。
段丙文在为学生们上课
到西部去
2002年从北京服装学院毕业后，段丙文选择了西部的西安美院任教。在他看来，当时选择去西部，其中最主要的原因是西安美术学院要筹建首饰设计工作室，这对于一个刚毕业的大学生来说有着巨大的吸引力。他表示：“当时北京市教委还给我们这些愿意支援西部的毕业生，颁发了支援西部大开发优秀毕业生荣誉证书，那时是带着梦想和憧憬到西美的。”
西安美术学院是中国西北唯一一所高等专业美术学府，前身是西北军政大学艺术学校，首任校长为贺龙元帅。这对于段丙文来说，也是非常有吸引力的。国、油、版、雕为西安美院传统优势学科，对于首饰设计或者说服饰配件设计这种新兴学科，段丙文做好了去拓荒的心理准备。只是到了西安美院，进入到实际的工作，段丙文发现，拓荒面临的实际压力远比想象中的艰难。“在西美，拓展服饰配件、首饰设计这类相对边缘化的学科，没有基础，没有条件，所学专业无法发挥，坦诚地说，当时常有一种被遗弃的感受。我想过离开，想去深圳、番禺这样首饰设计、制作加工一线的城市发展。但是骨子里的倔强和好为人师的个性，没让我做成逃兵。”在这难熬的几年时光里，段丙文自己出资购买设备，开设工作室，一方面由于身兼学院其他工作，一方面由于缺乏土壤，没有订单，后期投入难以为继，无疾而终。
段丙文作品《阿布的飞行器》 白银
好事多磨
前途光明，道路坎坷，虽然段丙文自己出资成立的工作室无疾而终，但是对于服饰配件、首饰设计相关学科开发的坚持，经过几年的努力，终于在2007年学院立项通过。却又由于实际操作中遇到的困难，该项目迟迟无法落地，直到2012年教育部学科目录调整，原有的服装设计专业变更为服装与服饰设计专业，首饰作为服饰设计的一部分重被重视，在这一年，段丙文开始独立担任本科毕业生指导教师，再次向学院申报服饰配件设计工作室，近几年陆续完善了实验室的软硬件设备。
2014年，段丙文指导的毕业生获学院最高奖项院长提名奖，分别于2013、2014年获《“华礼奖”中国礼物设计大赛》“优秀指导教师奖”，学生获得银奖1项，铜奖14项，优秀奖、入选若干；2016年，段丙文获得《首届“北城杯”全国创意产品设计大赛》 “优秀指导教师奖”，其学生获得银奖1项，优秀奖、入选若干；2016年，段丙文指导的学生获得毕业季设计创意大PK——艺术首饰设计组别全国PK赛十佳、最佳材料使用奖等。
同时，段丙文个人积极联络陕西国际商贸学院珠宝学院、培华女子学院、西安珰荣珠宝教育等院校及培训机构，希望通过大家的共同努力，将西部的首饰设计教育共建一个集合作、展览、交流的平台，为西部的首饰教育尽绵薄之力。
谈及面临的困难，段丙文表示，相对于经济发达的东南部，西部地区人才薄弱，优秀人才也很难留下。“我迫切希望在西部大开发的契机下，大家共同来拓荒，实现梦想。也希望企业、社会力量来扶持西部地区的首饰教育。”
段丙文提倡，将陕西地缘文化与时尚性、审美性相结合，设计出既实用又美观的首饰，打破艺术性与实用性的壁垒。
地域文化
在首饰设计教学过程中，段丙文立足陕西独特的区域性文化资源，将周秦汉唐历史文化、西北民间艺术的文化优势引入教学和实践，践行“地缘文化+时尚”的传统文化创新实践培养模式。
在他看来，立足也就是说如何将传统文化解构之后重构，将传统文化元素转化为现代设计，同时具有极强的现代性、时尚感、独具民族特色且符合首饰流行趋势。这也贯穿在最近几届西安美术学院首饰毕业设计的指导过程之中。
他进一步介绍到，正是由于传统文化元素过于深厚、庞杂，因此对一个本科毕业生而言，尤为重要的是让其在最快的时间之内找到自己对传统文化感兴趣的一个具体的事或时间片段，如一种纹饰、图像或传承方式等，不可以让其突如其来地面对全部庞大的传统文化，这样会使学生产生恐慌、无从下手。所以，在他看来，具体到一个传统文化的点就凸显出其重要性。
因此在实际操作中，段丙文指导学生先进性文脉梳理，通过网络、图书、杂志等媒介对关中地区传统文化进行精要提取，在此过程中每个学生定下来一个相对具体的研究方向。这些以传统文化元素为设计起点的作品，给人以强烈中国意象的遐想空间，而又不完全同于传统文化。“对传统文化的学习借鉴不是简单地抄袭、拷贝，更多的是将传统文化融入到我们的设计血脉之中”，他如是表示。
段丙文以图稿阶段为例，进一步阐述。在进行完采风后，要鼓励每一位同学的设计理念，同时分析各种草图的优缺点，一对一的进行图形元素的对比研究，将有所创意的点进行放大，而对于完全受传统文化文脉限制、制约的图果断弃之不用，以寻找创意的突破点。例如以西安的历史建筑——钟楼、鼓楼、大雁塔等具体形态为灵感起点，通过图形分析将这些古典建筑榫卯结构中的几何形态解构、重组、抽象、变形，构建出时尚的首饰形态，从而表达出自己对西安这座城市的印象和感情。最终的设计作品就是在传统与当代性中寻找平衡，在两者之间舞蹈，设计、制作而成既传统又当代、时尚的首饰。“当然我们要十分清晰的明白，对传统元素的解构之后所呈现出来的作品并不意味着形态、图案上一定会有传统符号的影子，甚至完全看不到传统符号。”
通过对唐代金银饰器及关中汉族金银饰器制作技艺多年的研究，段丙文认为创新是十分必要的，但对民族文化的学习、传承同等重要，只强调创新而不强调对文化延续就好比一颗大树，只让其成长，却不给于它土壤和水，这样的创新是缺乏文化语境的臆造。西安美院首饰设计专业，在段丙文提倡的“地缘文化+时尚”的教学理念指导下，将创新做到了有的放矢。
西安美院学生饶倩作品 《纹》 系列
《纹》 这一系列是以中国传统的云水纹为灵感来源创作出来的。云纹有“和谐、吉祥、完满、如意、生生不息”的寓意，其实，云纹就是圆的云雷纹。水纹即涡纹，有“光明、光荣、永恒”的意义。是一种由连弧状或波状图案组合而成的装饰纹,或为凸凹状,似云水流动;或为云团状,似隐似现。设计者提取了其中一个圆弧的造型，加以重复。这一系列作品的亮点是虽然源于传统的云水纹，可又结合了现代几何的元素，使得作品简单大方，打破传统的形式。
实用与市场
在段丙文看来，今天的首饰设计教育可谓一片繁荣景象，但太多的院校将艺术首饰与实用首饰两者之间隔离，似乎这是两个完全不同的体系，艺术首饰只强调首饰的艺术性、独特的个性、形体和色彩的怪异、诡诞、新奇，完全忽视首饰作为一种人体装饰品的佩戴功能，将首饰纯艺术化，首饰成为设计师情感的载体和外在躯壳。
他认为，不可否认，首饰有其独特的艺术魅力，在他的实践过程之中他也更多的制作小众化的艺术首饰，但他强调，“作为艺术教育工作者，我们必须诚实的告诉学生，艺术首饰的消费群体十分有限，并且不能因为从事艺术首饰设计就不用关注市场、制作工艺、材料等要素了。我们每个人首先得在社会中立足，尤其首饰作为一门实用艺术，精良的制作工艺配合恰当的材料来完美呈现设计师的理念是十分必要的。”
与此同时，他也反对一味迎合市场。在他看来，持实用首饰只能迎合市场，跟风市场的教学观点也是值得商榷的，尤其是今天我们的首饰市场同质性现象十分严重，北京、上海、深圳、西安的首饰市场所销售的首饰，从品牌、款式、材质、加工工艺等都趋于雷同，甚至营销模式都大同小异。“我们既缺乏对传统文化的挖掘，也缺乏首饰的审美性差异。现状迫使我在教学之中思考如何将陕西优势的地缘文化与时尚性、审美性相结合，设计制作出既实用又美观的首饰，打破艺术性与实用性的壁垒。”
他强调在设计的过程之中，要充分了解市场。“市场调研的主要内容包括首饰材料、价格、款型等，在此过程之中同步模拟市场的销售、设计、展示等，在了解市场的基础之上进行创意设计，找出当代首饰市场中是否有与之相似、相近的设计理念的首饰。市场考察以西安城区首饰卖场为重点调研对象，结合每位设计师定位的传统文化元素点与市场进行对比、分析，然后确立设计方向，绘制大量的草图，在绘制草图的前期往往会受到翻阅查看过的的图书资料、市场考察过的的图形约束，放不开手脚，思路也不够大胆。在所绘制的草图基础之上，根据每位同学所针对的市场定位，选择不同的材料、工艺手法、款式风格等最终确立各自的创作方向，积极寻找适合自己设计理念，真正做到教学与市场完美的结合，首饰创意不脱离市场；与此同时，优秀的、具有原创设计的首饰作品又摆脱了市场的桎梏，更大程度上满足了当下人们个性化审美的需求。”
西安美院学生徐建敏作品《萦绕》 获院长提名奖
《萦绕》 串珠作品以果实为灵感来源。在创作过程中，主要用黑白珠子、皮绒绳两种硬朗与柔软的材料结合，体现植物的中藤条、叶子与果实之间的关系。表达出它们之间密不可分的、融为一体的状态，就像人与大自然是一个完整的体系。
校企合作
段丙文谈到，校企合作、尤其对于西安而言，尤为重要，由于不在生产第一线，包括生产加工工艺、流水线制作、材料的购买等，学生都需要通过市场考察和企业实习来获取行业经验，为未来的工作打下基础。在教学过程中真正实现教学、实习、就业一体化的产、学、研教育模式，在保证教学的基础上，与地方企业建立校企合作关系，尽可能的满足学生实习，为学生就业实习拓宽专业设计领域，提升眼界创造了良好环境。鼓励学生更好的将设计理念与实际需求相结合，做到既不纸上谈兵，也不跟风市场。近年来，西安美院首饰设计专业先后与西安昊龙珠宝有限公司、深圳市代波军艺术珠宝有限公司及广州四会东辉珠宝有限公司等地方企业建立了良好的校企合作实训的关系。通过校企合作，一方面学生深入企业学习，另外一方面请企业优秀的一线设计师来学院举办讲座，交流，让学生快速了解市场的流行趋势。
谈及未来，段丙文表示，在个人的专业领域，他希望能够将所学的不同内容融会贯通，“好比武侠小说中的打通任督二脉，将首饰设计与雕塑、绘画等艺术门类结合，比如将创作的实验性绘画烧制成珐琅画，把雕塑的形体塑造语言应用到雕蜡上等；同时将传统首饰、民间首饰与时尚相结合，真正融会贯通于一体，不使自己所学成为一种支离破碎的状态。”学科建设上，他希望在未来3-5年通过积极的引进人才，将西安美术学院的首饰设计教育团队建设起来，不再是一个人单打独斗的局面；同时加大推广平台，通过微信、网络、报刊杂志以及社会展览扩大西安美术学院的首饰设计教育的影响力。
段丙文作品《谷雨》 白银、乌木
编辑/Tina
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