周六中午没什么事，便去了书店里买了墨水，毛笔，然后有一店员问道不需要买点纸。我说我在网上买了，我喜欢用竹麻纸，写起来有感觉。
原来店员有一女孩子也在坚持写字，我从聊天中大约知道，这个女孩子在写大字，每天坚持写十来分钟，看了一下其字，很规矩的楷书，估计其书法老师是一个内敛斯文的男教师，但我觉得缺少了一些个性，我不喜欢。
很多人说写字要买点贴临摹，不然很难练好字。
那是自然的事，先打基础再感再舒心意。文字是思想的一个表达。
“字如其人”，”这句话的意思是说书法是人的心理描绘，是以线条来表达和抒发作者情感心绪变化的。“字如其人”,意谓人与字,字与人,二而一,一而二,如鱼水相融,见字如见人。
（一）字，是人体生命的对应
苏轼在《唐氏六人书后》中曾以拟人的描述来评论书法“真如立，行如行，草如走”。楷书像人“站立”，行书像人“走”，草书则像人“跑”。他在《论书》中更进一步用人体构成五要素来比喻书法的构成和书法的五要素，他说：“书必有神、气、骨、肉、血，五者阙一，不为成书也。”这不能不说是对“字如其人”理论的一种创见。
清人王澍又给苏轼补充了三项内容，他说：“作字如人然”。怎么如人呢？“筋、骨、血、肉、精、神、气、脉，八者备而后可为人”。可以把这八个字作这样理解，字的筋、骨、血、肉，体现作者的基本功力；字的精、神、气、脉则反映作者的修养素质。
如果说，苏轼和王澍是从人体构成要素来比喻书法的话，清人刘熙载则着重从字的内涵来喻示人的内在素质。他说：“书，如也。”“如”什么呢？“如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”他不仅继承和发展了“书为心画”的著名论述，而且更集中、更具体地从人的艺术个性、艺术风格、艺术水平来论述“字如其人”，这就把“书为心画”的说法提到了一个新的高度。
不仅如此，清刘熙载还更形象、更具体地把不同的人写出不同的字作了进一步阐述，他在《艺概》中说：“贤哲之书温醇，骏雄之书沉毅，畸士之书历落，才子之书秀颖。”贤哲之士的字，温和醇厚；英雄豪杰的字，沉着刚毅；脱俗奇人的字，磊落洒脱；文人学士的字，清俊秀丽。这真可以说把“字如其人”表述得淋漓尽致。
（二）字，是书者志向的外化
字，就是书写人的意志、情趣、追求。清刘熙载在《艺概》中指出：“写字者，写志也。”他并举出张旭教诲颜真卿的一句话：“非志士高人，讵可与言要妙？”非有远大志向、高尚情怀，书法怎么可能做到精妙呢？
其实，好的书法都有深刻的含义，可以从中看出作者的思想和情趣，而且往往能一目了然。唐张怀在《书艺》中说的很清楚：“夫翰墨及文章至妙者，皆有深意以见其志，览之即了然。”只要认真观察，从好的书法作品和文章中，都可以很明白地看出作者的思想、志趣。宋黄庭坚盛赞林逋的字如何写出高洁的志向。他说“林处士书清气照人，其端劲有骨，亦似斯人涉世也耶。”林逋的字清气照人，笔劲有骨，同他的处世为人是很相似的。
（三）字，是书者心境的表白
字既可以“外师造化”，又能“中得我心”。若仅能反映外物，而不能表达自我心意，表达外界物像在内心引发的启示和感受，就失去了写字的意义。这就是清代周星莲在他的《临池管见》中说的，“若仅能置物之形，而不能输我之心，则画字、写字之义两失之矣”。
明项穆在《书法雅言》中也说到，“书之心，主张布算，想象化裁，意在笔端，未形之象也。书之相，旋折进退，威仪神采，笔随意发，既形之心也。”书法作品的构思、布局、变化，是意念感情集中在笔尖上，还未形成实在的形象；而书法的造型，回旋转折，进退往复，严容神姿，笔毫随着作者的意念、感情而动，是已经见诸实在的构思。说明书法是无形的“心”和有形的“相”的辩证统一，颇有独到见解。
（四）字，是书者情绪的流露
唐大文学家韩愈在《送高闲上人序》中介绍张旭怎样借草书来抒发他的思想情绪，有这样一段话：“喜怒窘穷，忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”他说，张旭有什么高兴的事、生气的事，或窘迫穷因、忧伤悲痛，或愉悦闲逸、怨恨、思慕，或酣醉无聊、心中不平，只要有动于心，必借草书加以抒发。说明张旭作草书，总是凝聚着多变的心绪、复杂的心态，有着浓重的感情色彩。
唐孙过庭在《书谱》中列举了王羲之的六篇名作，来说明作者善于随着书写对象和内容的不同，而书发不同的思想情趣，那就是：“写《乐毅》则情多怫郁，书《画赞》则意涉瑰奇，《黄庭经》则怡怿虚无，《太师箴》又纵横争折。暨乎兰亭兴集，思逸神超；私门诫誓，情拘志惨。所谓涉乐方笑，言哀已叹。”他说，王羲之写《乐毅论》多抱着抑郁的心情；写东方朔《画赞》时，意念中涉及到许多瑰丽、奇妙的想法；写《黄庭经》时，对道家崇尚的虚无境界感到愉悦；写《太师箴》时，又感到世情的变化多端，争斗曲折；写《兰亭序》时，则是思绪奔放，神情飘逸；写《告誓文》时，则是心情沉重，神志惨淡。这就是人们所说的，涉及欢乐，方能发出笔声；谈到悲哀的事，就不由得要长叹了。足见王羲之的每一件作品都表现出不同的情感色彩。
元人陈绎曾在《翰林要诀》中对书者情绪同书法的关系讲的同样很精彩：“情有重轻，即字之敛舒险丽亦有浅深，变化无穷。”怎么变呢？具体说就是：“喜即气和而字舒，怒则气粗而字险，哀即气郁而字敛，乐则气平而字丽。”人欢喜时，心气和谐，写出来的字就舒放；人发怒时，心气粗闷，写来的字就险绝；人悲哀时，心气忧郁，写出来的字就内敛；人高兴时，心气平和，写出来的字就秀丽。总之，人的喜怒哀乐的思想情趣、向往追求都会从字的神采、风格上反映出来。
（五）字，是书者人品的写真
王羲之说过：“把笔抵锋，肇乎本性。”提笔写字，始于或体现人的本性。苏轼对这个问题也有论述，他说：“观其书，有以得其为人；则君子小人必见于书，是殆不然。”意思是看一个人的字就可知道他的为人，甚至还可以看出是君子或小人。这话说的未必完全正确，但说书品和人品有密切的关系，还是有道理的。怎么从字看出作者的人品呢？
一是人品高，书品自然高雅。清杨守敬说：“品高则下笔妍雅。”品格高尚的人，书法肯定脱俗。
二是品德清纯，书法就潇洒。李白有一首诗叫《王右军》，其中有这样两句：“右军本清真，潇洒出风尘。”赵孟又把它加以演绎，成了下面两句：“右军潇洒本清真，落笔奔腾势入神。”都是一个意思，首先称赞王羲之品德清纯，风韵潇洒；接着赞扬他的书作如他的人品，清秀超逸，气势奔放，精妙绝伦。从这里可以看出，王羲之的书品和他的人品的高度统一。
三是忠臣烈士，字则端正、刚毅、厚重。宋朱长文在《续书断》中特别推崇颜真卿人品同他的字的一致，说：“予谓颜鲁公书如忠臣烈士、道德君子”，“其发于笔翰，则刚毅雄特，体严法备，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。”颜鲁公写出来的字，刚毅奇雄，结体严谨，法度完备，像是一个忠臣义士，满脸正气挺立在朝廷之上，大义凛然，威武不出。欧阳修在《集古录》中同样对颜真卿书品与人品的一致予以高度评价，他说：“斯人忠义出于天性，故其字画刚劲，独立不袭前迹，挺然奇伟，有似其为人。”颜真卿刚正不阿，临危不惧，一生忠义；他的字也方正刚劲，像他的人品一样，挺然奇伟。有的说得更明白，颜真卿的字，“望之知为盛德君子也”。颜字，一看就知道他是品德高尚的正人君子。
旧时的读书人，写字是人生的第一门功课。乡试殿试，字写得差，考官有权将试卷作废。
漂亮的手写字不单自己瞧着顺眼，别人看了也悦目。美国有个女士违反了交通规则，收到一张罚款通知。该女士寄了一封手写的信，向当地交通警察的负责人说明缘由。那位警官一见如此漂亮的书写体，当即决定免去她的罚款。这就是字如其人的道理。
字如其人......
有人写字当作技能，会写即可；有人视则写字为艺术，力求完美，甚至能从字里行间瞅出书写人的性格和品行。写字如同造房子，要讲究布局、搭配、容让。可现如今，就算是真的高楼大厦，造起来也是越快越好。除了书法家和书法爱好者，又有几个人能够心无杂念气定神闲地练字写字呢？
以我之愚见，值此信息社会、竞争社会、若有闲暇，不妨多多练习。没工夫的，总可以写得认真一些。就好比一个人，不能因为相貌平平，就蓬头垢面不修边幅。美好的事物，永远都是值得向往、值得追求的。
字如其人，我觉得是真实的，只是古代以后的现代，确是一天不如一天的人字具差。字如其人在现代可不一定是真实的。因为我们每天都在临摹，看重临摹，无论字形还是字势，又或者是古人的心性和意图，无不充满了临摹（不是否定临摹，临摹是书法的必经过程，必须经历，但是要在适当的时机放弃），试问，哪里还有自己的风格？所以，现在不能说字如其人，只能说字如古人，人为本体。（古人习书可是人字共融的）
字如其人，举几个大家都知道的例子：
1.书圣王羲之:王羲之的兰亭序大家都熟悉，无论是精熟的笔法，还是淋漓尽致的闲情表述(就是艺术感情的抒发)，几乎都达到了完美的境界。
王羲之的王氏家族在汉朝和晋朝都是很显赫的贵族阶级，只是到了东晋时期更加地位显著，王羲之自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙。七岁善书，十二岁从父亲枕中窃读前代《笔论》。王羲之从小就受到王氏家族深厚的书学熏陶。王氏为贵族，那个时候只有贵族和官员才可以研习书法，应该说更有条件练习。书法尤其注重陶冶情操，身为贵族的他四处跋山涉水，学习碑刻。而且他自己喜欢养鹅，并且从鹅的形态中领悟了相关笔法。他的小楷作品《黄庭经》就是他用字换鹅的结果。
以上说法，不难看出，王羲之是一个性情中人，属于外向性格，但是却深谙文化的内涵和意义（王羲之的书法有丰富的文化内涵这里，更具备适度张扬的气势，这就是个人性格的完美体现）。也许是贵族的家境，让他很少有社会压力与不愉悦感。那么他的创作通道自然通达无拘束。也就早就了后来的很多经典书作，《兰亭序》只是其中而已。
2.还有比如颜真卿，颜真卿曾经求师于张旭，学得笔法。创立了颜体。尤其是颜体大字，《东方朔画赞》，颇有雄浑的气魄与气节感。这与他本人的性格更是分不开的。颜真卿的时代处于安史之乱时期。建中四年，淮西节度使叛变，朝廷派颜真卿去淮西传达旨意，没想到这一去，就再也没回去，因宁死不降而被杀死。临死都保住了忠贞的气节。正是因为他坚强坚韧的性格，不屈不挠的精神，造就了万古流芳的颜体。他的书法就是他本人啊。
3.如柳公权，属于直言纳谏的大臣，不畏强权的类型人物，他的书法之所以体现出比较强硬的骨力，也跟他个人性格有关。性格成就书法风格，非常符合艺术创作的规律。
4.最后在说一位，就是宋徽宗赵佶，他的瘦金体闻名天下，到了现代还有很多人在练习。瘦金体意为美其书为金，取富贵义，也以挺劲自诩。赵佶是一国的执政者，取富贵之定义加于自身，并且融入书法中，是难能可贵的艺术精神表达，虽然北宋国力孱弱，但是当时的经济和文化在世界上是趋于首位的大国。自太祖杯酒释兵权后，宋朝就已经确定了以文治国的大方针，所以，后来的被大辽灭亡一事也不能全部归咎于他本人。我们只是艺术角度分析艺术贡献而已。赵佶的才情与南唐后主李煜十分相像，都是皇族统治者，也都钟情于艺术，最后因艺术亡国（原因之一）。
字如其人是一个褒义词，如果书法家能达到字如其人的水准，那么这位书法家就很可能达到了比较高的艺术水准了，人如果不能融入字中，又怎么体现出妙镜？就靠临摹的极像？
坚持下去吧，时间是海棉里的水，挤挤总会有的。
妃子笑于珠海。