《纳尔齐斯与歌尔德蒙》：父性与母性

文/自然

每个人在理性的时候，父性的严谨占主导地位，在感性的时候，母性的敏感占据上风。如果这个人理性的成分居多，人们会认为他是一个理智而富有条理的人。如果这个人感性的成分居多，会被定义为一个感情丰富的人。

那么哪种人的人生更好一些呢？

德国作家赫尔曼·黑塞的长篇小说《纳尔齐斯与歌尔德蒙》就塑造了这样两位人物。少年纳尔齐斯和歌尔德蒙相识于玛丽亚布隆修道院，并成为好朋友。纳尔齐斯是一个理性的人，歌尔德蒙是一个感性的人。

最初，歌尔德蒙认为自己的使命就是成为一名修士，守护在上帝身旁。纳尔齐斯认为朋友的想法只是受到父亲的暗示和指引而已，并不是他内心真正的想法，不是他自己的主动选择。他指出了两人的天性截然不同。

“你们的故乡是大地，我们的故乡是思维。你们的危险是沉溺在感官世界中，我们的危险是窒息在没有空气的太空里。你是艺术家，我是思想家。你酣眠在母亲的怀抱中，我清醒在沙漠里。照耀着我的是太阳，照耀着你的是月亮和星星；你的梦中人是少女，我的梦中人是少男……”

歌尔德蒙受到强烈冲击，听从内心的召唤离开了修道院，走向人世，成为一名流浪者。一边忍受饥饿、艰难困苦、死亡的折磨，一边也在感受着大自然一切美的东西，享受着两性之间的欢爱。他经历的所有都成为酵母，在他的内心酝酿着。

慢慢的，歌尔德蒙发现人在最幸福和最痛苦的时候，表情是一样的，两者无法分离总是相伴而来。人世间就没有能够永存的东西，爱情、幸福、生命，所有的都会随风而逝，消失得无影无踪，只有艺术品可以留存下来。虽然艺术品也可能被毁坏，但其留存的时间远远长于一个人的生命。

当歌尔德蒙被一座圣母像深深打动，恋恋不舍时，他突然知道了，自己要干什么了？他去找这座圣母像的创作者，拜师学艺，要成为一个雕塑家。

他第一个成功的作品就是以好朋友纳尔齐斯为原型创作的彼得像，因为那个形象就涌现在他的脑海，催促着他不断地呈现出来，因为那时候，他已经很清晰地看到了两个人之间的不同。

他不愿意做些具有高超技巧，却没有打动人心的不具备感情冲击力的雕塑作品。他不想像师傅一样不断地承接雕塑任务，积累财富。因此他拒绝了师傅加入行业协会，继承师傅衣钵的邀请，选择继续流浪，让心中的形象继续发酵。

多年不见的两位好朋友相聚在总督的监狱，歌尔德蒙是一名即将被执行死刑的囚犯，而纳尔齐斯已经成为修道院的院长。纳尔齐斯相信朋友的潜力，解救并带他回到修道院，又一次将他的感情引导到理性的层面。

歌尔德蒙在此创作了他的代表作，类似于一个布道台。作品由两部分组成，一部分表现人世，一部分表现上帝之言。将他对于世界的认识，通过形象的花草、动物和福音传播者的形象表达了出来。

纳尔齐斯帮助歌尔德蒙克服了一个创造者常有的孤独感，将他的气恼、焦躁、兴奋和忧虑转化成为宁静和充实，使他深感幸福。歌尔德蒙用了两年的时间，完成了作品，抒发出了埋藏在不安、倔强和稚气的内心中的感情。

歌尔德蒙也让纳尔齐斯认识到，精神并非唯一的道路，或许也不是最好的道路，因为感官同样能深刻地认识存在的奥秘，而且能比思想家更加生动地表现出来。

歌尔德蒙向他表明，一个负有崇高使命的人，即使在生活狂热的混沌中沉溺得很深，浑身糊满血污尘垢，也不会变得渺小和卑劣，泯灭心中的神性；他即使无数次在深沉的黑暗中迷途，灵魂的圣殿里的圣火仍然不会熄灭，他仍然不会丧失创造力。

最为关键的是，纳尔齐斯精心营造的思想殿堂，受到了朋友的猛烈震撼，以致于他本人都产生了怀疑。他自己的生活看似要正确、稳定、规矩一些，与一个流浪汉和好色之徒相比，要纯洁和正当得多。可是这种呆板枯燥的生活，这种弃绝人世和感官的幸福，回避污秽和鲜血，向哲学与信仰逃遁的生活，就真得比歌尔德蒙的生活来得好吗？他陷入深深的思索。

最终，他们仍然走在自己选定的道路上，很难说谁优谁劣，就像两个好朋友，互相完成对对方的启发，并获得自我成长一样。

最为重要的是，成为你自己，无论是理性还是感性，父性还是母性，那样离灵魂更近一些。