求你了,千万别用手机流量看,文字3千多,大大小小图片77张!
注:部分文字和图片,引用过来,没有事先打招呼,如侵权,请告之,立即撤下!
1、广美毕业展,非看不可
一不成文讲法:在广州读书,不看一次广美毕业展,不完美。
认可!
2、艺术集聚地
广美,即:广州美术学院,华南地区唯一的美术学府,官网解释。
闻名而知,此方水土,艺术扎堆之地。
毕业展分为3个展馆:
雕塑馆(免费进);
影像馆(免费进);
美术馆(5元门票。纸币支付,支付宝and微信,不行)
写这文章,整理各个时期的图片,才发现:
断断续续,间隔几年就会去看看,始终不忘,虽看不懂,依然乐意看。
或许是缘分了!
3、导向标识设计
广美学子心细,设计了导向系统,指引参观者进入各个展馆。寻路而至,不费力气,雕塑馆已在眼前。
2016年我就问了一个问题,若改进这导向系统,该如何处理?
没想到,答案于2017年出来了。
无非是下面加了一毕业展的海报而已,值得惊奇吗?
设想一人恰恰路过这里,不知有毕业展,看到这个指示,去or不去?
互联网里把这样的用户,通常称之为小白用户,加了一海报,却清清楚楚告诉你,目前有什么内容,给你更多的提示,看与不看,请君尽快做决定,免得浪费时间。
针对不同用户群体,不同影响策略,表面上,无非多加一海报,背后的心机实则大不同。
landing page,也即着陆页,你看到一个网页,可能是从搜索引擎过来,也有可能是社交媒体分享,也有可能某些APP推荐而来,这个页面就可以视为landing page,因此任何一个网页or APP 页面都要具备几个基本要素:
where:当前是在哪里?(PC网页首先依靠logo和导航来提示,APP的页面方式则不同)
what:这里是什么?(这里就没有定律了,俗称的内容而已)
Next step:下一步做什么?(每个页面都有其特定目的,以广告为例好了,就是引导你点进去,设计时就要围绕这个目标来进行,千方百计诱导你)
不过,指示标识and海报,只是此处有,莫非是无心之举。
So,2017年的导向系统该怎么改善?
4、雕塑馆:思索,思虑,再思量
第一站通常是雕塑馆,里面各种奇异的展品。
4.1、门VS门
门口通常都会有一作品:
我人站门外,躲至阴凉处,望着这颗大柠檬,这是表现什么?一颗水果而已!
看了一会,忽然觉得:我的心情和这柠檬差不多!
看不懂,死皮赖脸瞎凑热闹,此为酸!
几年下来,看不懂为真,好在能感受到一丁点东西,算是甜!
按照以往经验,设计者的思路,多半不是这样子。
Lemon
周启涵
装置的表现手法,气味的营造处理,使气味变成了一种干预。一种诸多难以预料的触发点的集合,唤起了那些在雕塑美学领域通常被忽略的感受。
哎,哎,哎,木有看懂。
2016年则是另外一番景象。
2016年展馆门前,一条“彩虹”入眼帘,平常装饰物吗?
进入展馆,抬头观望,原来这是一作品,隔空而来,好有气势。
穿透的力量
徐杰城
光是无形的,作品通过有形的“光”让人们感受到光的存在,作品采用彩色线团模拟光的路径,贯穿整个建筑,给人视觉上的冲击,形成一个别样的空间,激活空间。
整体作品好有气势,就这么多感受。作品叫《穿透的力量》,感觉是那么回事。
4.2、拍手静思
2017年的雕塑馆,迈步急入,一堆手齐刷刷扑过来,间隔一会,一双双手动起来,类似我们拍掌的样子。
这是表现什么?表示欢迎?
有序的状态
简柏榕
这是一个最好的时代,这也是最坏的时代,生产工业化的目的改善我们的生活品质,但也要提防不被它们所驯化成为无自主意识的工具,作品通过怪诞夸张的手法,希望引起人们的反思。
依我之见,作者用意,是惊醒你我,人不要物化为“器物”。
我之理解并非如此,每双手,或许都象征一个人,有规律的运动(拍手),则是躲在人内心里的社会机制?
忽忆起《平衡》,一部德国小电影,1990年,摘得奥斯卡电影节最佳动画短片奖。
影片讲述了一奇怪的空间内,5名男子围成一圈。一人向外迈出一步,地面立即发生倾斜。其他人默契地向四方走去,保持平衡。
一人钓上了一只木箱,每个人都想拥有它,争斗开始!
观影传送门:Balance(平衡)[Lauenstein][1989]
发条张对此的解读,时间位于7分钟左右,传送门:短而强大!十部经典电影短片作品
豆瓣上的资料:平衡 Balance (1989)
《有序的状态》,看起来强调的是“附和”,《Balance》展示则是“矛盾和斗争”,二者虽异,其理相通吗?
4.3、风行水上,唤为心意
之一
为什么是倒挂?
依然如此
等等,上面的输液袋是咩意思?(咩,粤语,什么的意思)
左看,植物倒挂,点滴输
右看,依然倒挂植物,同样输点滴。几个意思,雕塑馆里要上演悬疑片?
PERMEATE
陈文仪
从前的我们被植物包围,如今的我们包围了植物。植物被挪移到城市里适应着人类的生活,“因人而异”地改变着自己,逐渐“人化”散发出人的气味。
原来是这个意思。
寻常雕刻材料,无非金石土木,而这妹纸,竟以“人类意识”为雕刻物,厉害啊,小姐姐!
其实这段文字,我压根就木有看,设计者那段小文字,已然足够!
之二
这个作品,我完全忽略了!
压根瞧不上这作品,搞什么啊,岭南寻常庙宇,你给搬了进来,说好的艺术呢?
同行小朋友提醒我,这个作品有意思!
“啊?”赶紧看设计者的解释
翻转空间
崔明达
我的作品是将围合空间的内外翻转,包含围合空间内外的物品。
眼光刚扫到“翻转空间”这四个字上,人立即返回去,匆匆扫视改为细细体味。果然如此,室内之物,偏偏放置于外面。外面之物,居然反置内里。
变化藏于寻常物,自己找不出,心里骂自己傻。
4.4、依然糊涂
之一
树的礼赞
邓思琳
人类对环境的破坏致使人类自身深受其害。作者通过纸质杂志来营造树木被砍伐之现场,引发人们的深思。
一进雕塑馆,环视四周,瞧见这作品,还在想,谁家熊孩子砍了几节树桩放在这里。
走近一看,大错特错。
这作品应是耗费不少时日,方能完成,辛苦了!
我还是有个疑问,这树皮是真的吗?这群雕塑系的艺术家,以假乱真,小菜一碟。
之二
哥啊,你写的文字实在是太多了,我就不抄写了。
这两个作品,就是我逛雕塑馆的心理状态,看着作品不错,可你到底是表述什么呢,捉摸不透!
之三
一个2016年的作品!
这玩意应该是木雕,样子七扭八拐。看上去,雕刻得蛮细致。
五首诗
胥孟遥
诗是我生命的信仰,和远方一样长存而美好。这五个生物如诗般优雅,由生命创造的生命将带着我的灵魂行走在世间。
以木为诗,从未想过这问题。仅仅是看作品,完全看不明白!
突然想起以往的一毕业展作品:
2011年广美毕业展作品,何欣容之《家族》,获得2011年广州美术学院“许钦松”创作奖一等奖。
会另有文字解释。(注:这作品不在雕塑馆,是美术馆的作品)
4.5、是以,称之为传承
以时间为序,别样局面冒出来
哥啊,你的设计意图,我也不抄写了。
这组作品,马尾造型,并不是乱来,返看历史,便知何以如此。
唐代战马,马尾多扎起,基于军事角度考虑。显著例子是唐太宗之昭陵六骏。尾巴均是束起来,短小。《丽人系列》之造型,应是从唐代战马处吸纳了不少东西。
看出来了吗?虽然造型各异,但毫无疑问,表现出来的创意,是不是取自唐朝?
4.6、阳光下之疼痛
观设计者意图,无法开心颜
故障
邓海波
事物的“表象”与“内在”,都存在着许多故障,是否修复?
2016年,一进雕塑馆,就有一作品,如大山般压过来,躲不开,闪不过。
就是这个《故障》,起初我都不乐意拍这作品,去广美第3次才拍下了这作品。
这两个作品,我未必懂,可内在力量穿透而出,击中观者,所谓“艺术的力量”,是这样吗?
4.7、偶遇小波兄
2016年逛雕塑馆,突然想起一事,貌似有个广美学子,做了一个王小波裸体像,还记得李银河抗议过。一脚跨出雕塑馆后门,啊哈,小波兄,原来你偷偷坐在这里啊。
2016年校园里也有雕塑。
前几天和一设计者交流时,我才知道,这其实也是2016年的一毕业作品,天啊,我还以为是寻常装饰物呢,我还能再蠢点吗?
“今年在车库那里,也有一毕业作品”
“啊,车库,车库在哪里?
你们这帮熊孩子,2016年的旧梗,2017年你们接着玩,好好的雕塑馆,不用,非要放在外面,想折腾死我们这些参观者啊!”
目录:
忽然之恋,广美毕业展(1)—瞎凑热闹 (U r here)
忽然之恋,广美毕业展(2)—酸甜苦辣咸
忽然之恋,广美毕业展(3)—假装很懂
忽然之恋,广美毕业展(4)—打脸
忽然之恋,广美毕业展(5)—感谢