非常喜欢这部圣诞上映的片子。导演佩恩在2017的年末以一个缩小人生尺度的概念大开脑洞。该片沾了一些科幻片灾难片的元素，却并不想就纯技术层面探讨人口与环境危机。
佩恩擅长将尖锐的社会讽刺融入喜剧中，绵里藏针地抨击社会万象。全片以生态和人口问题开篇，讲述科学家发明出将人体缩小至五英寸高的技术，以应对地球能源粮食的短缺以及日益庞大的垃圾处理等等生态问题。此处导演借男主病重的妈妈之口，抛出了第一个伦理批判，科学家聚焦于宏大的环境问题（集体和长远的维度）却不能开发出能治病（眼前的个人的尺度）的新药。
影片跳转到十年之后，技术已经成熟，地产商们从科学家们的救市方案中看到了利益点，开发了一整片看似楚门世界的微缩乐土。享乐主义消费主义的中年人和老年人们忙不迭地将自己送进一列单行的迷幻乐园快车，另一头是象征着精英主义的微缩版豪宅生活，是付费购买了下半场人生后的集体狂欢。现世的中年焦虑似乎都可以落点于穷这一个字上，而将自己的人生打包压缩，便可在另一半世界仍然以正常物质尺度运转的时候进行兑现，相应成倍地放大了在微缩世界的购买力。
戳完中产阶级的疲软之后，导演继续戳婚姻这个巨大泡泡。男主和妻子去微缩地产乐园参观之后动了心，郑重地和家人告了别，将物件置卖，和房产告别，并仪式化地将婚戒取下，放进进入乐园唯一需要携带的手提箱。这里的设定是，下半场微缩人生乐园需要的一切物质（包含人际关系）都是提前购买的套装。金钱可以购买到舒适的社区，上层的人际圈以及出行交通等一切所需。进入微缩手术之前需要将所有身体以外的物件摘除，否则手术过程中像是戒指或者是牙齿头发都会产生爆炸挤压人体的可能。于是，婚戒作为夫妻签署缩小合同后唯一一个象征性的物件，被庄重地带入乐园。
然后是一系列警世寓言版的手术室画面，男主和同一批手术对象们经历了剃发拔牙等一系列医学上的自我告别仪式，赤条条地躺在病床上，回应了影片开篇时的小白鼠实验画面。仪器操作结束，医务人员将微缩后的马特达蒙用不锈钢铲子铲到微缩版病床，并由微缩版医务人员推往休息室。此处显然会有反转。马特达蒙没有等到妻子从女士手术室出来，而是在电话中得知了妻子临时反悔并背叛了约定。为了妻子的豪宅梦踏上这趟没有回程票的列车，却惨遭变数，变成需要孤身一人来面对新的社会和人际关系。生老病死贫穷富贵显然不是唯一能衡量婚姻脆弱与否的准绳，是否能携手面对未知，和习惯的人生轨迹告别，迅速地检测出婚姻的忠诚和每个人的真正的价值观。在这里，导演并没有滥用镜头来打婚姻的脸，而是冷幽默地给你看婚姻的分崩离析之猝不及防。
影片的前半段以一个类科幻的乌托邦设定，打开了微缩社会的大门。佩恩的野心显然不止于批评中产阶级的疲软。手术后咆哮崩溃的马特达蒙走进乐园，抬头看了一眼高墙，对自己回不去的熟悉的世界进行了悲哀地注目。之后的影片后半段，才是该片不同与普通科幻片之处。导演没有聚焦在马特达蒙的个人婚姻悲哀太久，而是继续以他之眼，开始了在这个极小尺度社会之中开启了主人公的旅程。
将社会微缩之后会发生什么？马特达蒙看到了不同种族、肤色、语言、阶层因地理尺度的缩小而能够聚集在一起的狂欢派对。他在邻居杜尚家里遇到了来自社会两极的人，纸醉金迷的富豪们和名人们，还有在杜尚家里打扫的前越南政治犯身份的清洁女工。极端不平等的社会阶层在这里碰撞，不管是抛弃自己爱安静的性格束缚，参与了派对狂欢，还是第二天醒来错愕地跟着越南裔女工回家，并不是影片的巨大BUG。导演安排男主挣脱了前半生被一个正常社会定义了的自带的偏见和限制，在因为被前妻抛弃后丧失了物质之后，开始去思考自己是谁。没有了家庭，没有了物质对应的社会阶层，没有了自己矫正师的工作之后，赤条条的微缩人生该如何过的问题。
杜尚的扮演者，精通法语/德语/意大利语/英语的昆汀御用男演员-克里斯托弗，以61岁出演倜傥的老花花公子，片中没有太多需要刻意发挥的空间。但是他那张表情丰富的脸，在马特达蒙需要靠衰和丧撑完全场的同时，为影片加了不少浑然天成的喜剧效果。
导演用一个越南裔难民身份的女主将一个困惑的赤条条的男主从精英粉饰的微缩乐园拽入微缩贫民窟。以前大概是只从电视上看到过的难民生活，在一个巨大的垂直的监狱样式的贫民窟上演着。导演的野心在此处显露了出来，在同一个时空，科学家们研究着人类的环境问题，为地球末路而忧心忡忡，而贫民们难民们想的是每天的生计和如何能体面地死去。导演并没有表明自己的政治立场，而是在天灾人祸的2017年末，以微缩的概念把发生在世界各个角落各个阶层的人群的困境，浓缩在一处，并以戏剧的方式呈现，是高明的，是以观察者的视角，戏谑的对左右两派的警示。
马特达蒙跟着女主在贫民窟派发食物，导演并没有过多着墨于施与恩惠之后的男主的内心的除了震撼以外的良好的自我感受，而是穿插了弄坏了女主的义肢的喜剧桥段。一个强势的说蹩脚口音的越南裔难民的女主身份，很容易受到政治正确的攻击。然而生活在绝大多数时候，不就是错置地戏谑地给你一鞭吗？男主的中年焦虑和失婚的痛苦在看到另一个阶层的女主用义肢顽强蹦跶之时被已然忘却。女主并没有被塑造成高大上的圣母，也并没有用刻板印象来戳少数族裔的爱国情怀。导演用女主的特殊身份带出了社会的另一面，并让男主在错愕中去理解，去平视。
影片最后设置的一个冲突，来自于男主跟着杜尚去到科学家们设立的第一批微缩人村庄去参观科学家们最新技术-科学家们语言地球将要灭亡，他们在地下开挖了一个不需要阳光照射的全人工化世外桃源，并以为人类献身的口吻号召大家移民人类最后的诺亚方舟。刚刚建立起忧患意识想要找寻新的人生意义的男主，感受到了人类的宏大使命的感召，下定决心加入。
享乐主义的杜尚和经历过重生的女主认为他疯了，认为末日只是科学家们搞出的实验室焦虑。男主抛下他们，带着英雄情结进入地下隧道。然而在最后一秒隧道入口将要炸毁之前，男主回望入口，飞也似的逃离。导演借男主之口，说出了男主在最后一刻的抉择，他是他自己，他并没有跟着一众科学家做出了救世的抉择，而是他作为软弱的人类的代表的最真实的抉择。男主在最后一刻认识到自己是谁，认识到意义的虚无，意义需要在此刻而不是未来来铸就。女主和杜尚在隧道口等待男主的回头，在男主仓皇逃出后，隧道口的大门永久的关上，镜头切换为正常世界的尺度，所谓的大门在真实世界其实只是小小的一块木板。镜头在不同的尺度之间转换了好几次，似乎在提醒观众，庞大的救世议题在另一群人眼中，不足为道。世界就是这么荒诞又真实地在运转。
可以说女主的难民设定只是一个影子。男主在缩小人生这个设定中，经历了数次抉择，和对于抉择前的不同世界的回望。世界之大，看不清也道不明，但男主看清了自己，看清了人性之弱，看到了世界之大，压缩的是高度，可是他看到了很多横向人生的可能性。
2017年末的好片，马特达蒙哥的又一部佳作。