墨香画韵，笔中芳华——苏国华书画

一缕丝绸般的阳光，清澈动人。它穿越晨曦，透过玻璃窗，在摆满笔墨纸砚、古香古色的书房中，弥漫开来。聚精会神练习书法的苏国华，精神矍铄，思维敏捷，其身心遨游于书海，执着于新知之求。

苏国华的父亲苏星桥，是位受过高等教育，文化底蕴厚重的军人，有深厚的书法造诣，结交很多当时的书画大家。他与张大千结为挚友，经常请教技艺。苏国华的母亲马金香，是位有才华和传统修养的大家闺秀，识阿文通汉语，熟读四书五经，有着中国女性的传统美德，喜好书画，教子有方。苏国华成长在这书香门第之中，受家庭熏陶，开始习画，并得到张大千的指点，由此开启以画为主，兼练书法之路。

新中国建立后，上大学的苏国华，怀着一个热血青年的梦想，开始自己坎坷的人生之路。全家迁往新疆，是其人生最险恶的阶段，放牧，养蜂、打工、做包工头、做生意等，他曾写"舛错韶华抛戈壁，铁笔含恨做锈犁"的诗句抒发情感。正是这段特殊的人生经历，故起字号" 天山牧人"。而这些磨难，始终未改其酷爱书法的初衷，在恶劣环境下，更是铁笔不离身，书帖不离手。坚持潜心研摹张芝、二王、怀素等碑帖，尤其对二王的碑帖进行苦心钻研。六十余载的坚持不懈、刻苦练习造就他独特的艺术风格。

“书法线条之美在于用笔用墨”。他的行书注重墨色的浓淡枯湿及轻重虚实变化。中国画讲墨分五彩，这五彩之关键在于水，即利用水墨交融而显现出生机勃勃的趣味，恰如声乐中节奏的强弱变化，也暗合古典诗词中的平仄关系。

他善用“涨墨法”，把书法的点、线扩展到面， 每一个涨墨形成的面，既具有强烈的视觉冲击力，从而形成在墨色上最强、强、次强到弱的循环往复。他利用墨的枯润、浓淡，使作品产生动荡和跳跃，颇有水墨画的味道，值得细品。

特殊的家族背景，丰富坎坷的人生经历，严厉的家庭教育塑造出苏先生的独特个性。苏国华性情豪放，为人正直，待人真诚，孤傲不训，不入俗流，不畏强权，性情刚毅，一心追求书画艺术的真谛，追求书心统一超俗境界，其性格对他的绘画艺术的发展有着深远影响。

《论画》中“若长短、刚软、深浅、广狭与点睛之节上下、大小、浓薄有一毫小失，则神气之具变也”。“以形写神”在他的画作得以充分体现，形是造型艺术的基础。正确、严谨的造型在他看来是画面具备神韵的前提。

《魏晋胜流画赞》中云：“以形写神而空其实对，荃生之用乖，传神之趣失矣。空其实对则大失，对而不正则小失，不可不察也。”“以目传神”是苏国华“以形传神”的核心部分。画人物画注重眼睛所注视的东西，如视线无所对，则无法出眼睛的传神。很多人物性情的表达，在眉宇鼻口之间。当他切身体会，妙想迁得，在掌握对象的思想感情及主要特征后，用艺术的表现手法表现在画面上。

齐白石常说：“作画妙在似与不似之间”。在花鸟画创作中，他常 “形神兼备”。只追求形似是不能满足作画者或是观画者的审美追求，画面具备“形”之外的“神”才能生动吸引观者。

苏国华讲：“习字练画的人都明白‘书画如人’的道理。真正潜心其中的人，随精神的深入理解，做人会越来越清静雅淡，书画隐含做人的真谛，不争不抢、不浮不躁。这让我感觉很幸福。”

近年来苏国华获“中国当代最具影响力书画名家”“中华文化名人”“金奖艺术家”“中华民族杰出艺术家”等荣誉称号，书画作品远走日本、韩国、中国台湾、中国香港、深圳、广州、成都等国家、地区。2010年底苏国华参加在北京钓鱼台国宾馆举办的“中国书法家峰会”书展，并获“民间优秀书法家”荣誉称号，2011年获得海峡两岸书画大展一等奖。

苏国华书法作品 室内效果图

苏国华荣获“中国长城文化金奖”，被授予“中国长城艺术家”荣誉称号。

中国新长城组委会推介

中国长城艺术家—苏国华

Chinese artist——Guohua Su

生于甘肃临夏

字子石 号天山牧人

中国书画家协会副主席 

中国人民艺术家协会会员

甘肃省书法家协会会员

西安曲江书画院会员

甘肃省穆斯林美术书法会会员

中华文化研究院名誉院长

中华文化名人堂名誉院长

中国国际艺术家协会艺术顾问

中国国际现代艺术研究中心艺术顾问

书卷多情似故人

晨昏忧乐每相亲

眼前直下三千字

胸次全无一点尘

    ——长城君语